相见时难别亦难，东风无力百花残。在这个现代化社会，依旧有很多人喜欢写诗词。诗词是作者运用巧妙的艺术手法来创作，以达到完美的艺术表现。通过阅读古诗词，在丰富自身的同时，还可以增强自身的智慧。那么，你所知道的诗句有哪些？由此，小编为你收集并整理了李清照：行香子·天与秋光欢迎大家与身边的朋友分享吧！
《行香子天与秋光》
作者：李清照
天与秋光，转转情伤。
探金英知近重阳。
薄衣初试，绿蚁新尝。
渐一番风，一番雨，
一番凉。
黄昏院落，凄凄惶惶。
酒醒时往事愁肠。
那堪永夜，明月空床。
闻砧声捣，蛩声细，
漏声长。
注释：
1、转转：犹渐。
2、探：探看。
3、金英：菊花。
4、绿蚁：酒上漂浮的绿色泡沫，也代指酒。
5、砧声捣：捣衣的声音，古代妇女将秋冬衣物置于砧上用棒槌捶洗，叫捣寒衣。
6、蛩：蟋蟀。
赏析：
此词只冷雪盦本《漱玉词》收入，他本皆未收，故属存疑之作。
李清照婚后，丈夫名城曾离家远行，她以《醉花阴。重阳》寄给赵明诚，抒写重阳佳节对丈夫的深切思念之情。南渡后，赵明诚病故，她避乱漂泊，在一个近重阳的时节，写了这首《行香子》，表象他对逝去丈夫的缅怀及悲凉的心情。前者写的是生离，后者写的是死别。故后者悲苦过之。从艺术技巧之精湛上说，虽然不像《醉花阴重阳》那样引人注目，但它的确是一颗明珠瑰宝，在艺海的深处熠熠发光，丝毫没能降低它的艺术价值。
天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。宇宙造化自然，使人间世界有四季的区别，给人们以秋日的光景。随着节气及阴雨风寒的往复变化，秋天变得天高气清，烟消云敛，西风飒飒，草木衰微，落叶萧萧，山川寂寥，景象凄肃。《文心雕龙》云物色之动，心亦摇焉景物的变化，使人的思想感情也波动起来。本来易安因国破、家亡、夫丧，又颠沛流离而心境凄悲，看见眼前衰退的景象，怎能不黯然情伤？转转指天气的反复变化。她年轻时看到秋天的景象是无比欣悦的，赞道水光山色与人亲，说不尽、无穷好。然而现在她已遭受种种苦难的摧残，心境情怀产生巨大的变化，览物之情得无异乎？这更使他情伤的原因。
探金英知近重阳探，仔细察看。金英，黄色菊花。重阳，农历九月九日为重阳节。女主人仔细观察一下黄色菊花就知道重阳佳节临近了。按照古老的习俗，人们要在重阳节这一天，团聚、赏菊、饮菊花酒、插茱萸等。孟浩然《过故人庄》故人具鸡黍，邀我至田家，绿树村边合，青山郭外斜，开轩面场圃，把酒话桑麻，待到重阳日，还来就菊花王维《九月九日忆山东兄弟》独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲，遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。从这两首诗可以看出古时重阳节人们的活动。年轻时她曾写《醉花阴重阳》莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。与丈夫赵明诚仅仅是暂别就使她的感情禁受不住，她比菊花还要消瘦了；而今国破家亡，明诚逝世，她转徙江浙，独在异乡为异客近重阳抚今追昔，又何等的情伤。
薄衣初试，绿蚁新尝，薄衣，粗糙的衣服。《梁书武帝记入屯阅武堂下令》菲饮薄衣，请自孤始绿蚁，一种新酿成的酒，上浮绿色泡沫。这种泡沫后来成为酒的代称，也叫浮蚁、碧蚁。白居易《问刘十九》绿蚁新醅酒，红泥小火炉李珣《渔歌子》孤素琴，倾绿蚁，扁舟自得逍遥志，其绿蚁就是这种酒。意思是，刚刚试穿了一件粗糙的衣服品尝了新酿成的绿蚁酒。因为时近重阳，衣服要加厚；因为情伤，需要用酒来浇愁。每逢佳节倍思亲独在异乡为异客思今虑昔，情怀酸楚。词句承前。
渐一番风，一番雨，一番凉此句回应首句的转转渐，渐次。意思是，在阴雨风凉的反复变化中，每刮一次风，下一次雨，天气便渐次转凉。此句有三个结构相同、两个字相同的词组组成。此类结句，使词自然流动，增加词的音律美和修辞美。
上阕写近重阳，天气逐渐转凉，女主人百感交集，格外情伤。
黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠上片，秋光，近重阳，点明节序。此处的黄昏点明时间。落日的余晖已渲染在茫茫的天边，庭院里也变得昏黄、暗淡。一阵秋风吹来，又有庭树的叶子飘落，发出飒飒的声响，冷冷清清，凄凄惨惨，一个人在院子里感到惊恐害怕，凄凉的景象恰似她如水的情怀。白天绿蚁曾使她醉倒，当夜幕要降临的时候，她酒劲过了，麻醉了的神经刚刚恢复正常，种种往事又涌上心头。真是抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁北国沦丧，至今不的收复；家藏的大量的金石书画，荡然无存；相依为命的丈夫，在兵荒马乱中逝去"自己避乱江浙，飘泊无依，抚今追昔真是旧恨春江流不尽，新恨云山千叠，愁肠寸断。范仲淹《御街行》愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。愁肠，极言愁事熬心。
那堪永夜，明月空床永夜，漫漫长夜。易安《蝶恋花》永夜恹恹欢意少郎士元《宿杜判官江楼》故人江楼月，永夜千里心几个永夜都是同意。明月，是美丽的，有给黑夜以光明，故引起人们无穷的遐思，奇妙的幻想。古今的骚人墨客，在他们的诗文中未曾涉及过明月的，几乎没有。骚人有的望月思乡，李白《静夜思》"床前明月光疑是地上霜，举头望明月低头思故乡白居易共看明月应垂泪，一夜乡心五处同是例也。有的望月怀人，如杜甫月下思念妻子儿女《月夜》今夜鄜州月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安有如苏东坡，《水调歌头》但愿人长久千里共婵娟这是念手足兄弟的；有的望月怀念故国，如李后主《虞美人》小楼昨夜又东风故国不堪回首明月中就是如此。李清照望着明月，思念逝去的丈夫。美好的明月，它的光辉照耀在词人身边的空床上。过去一起望月，同床共枕的爱人已经不在人世，旧恨新仇，又那忍受得了这般孤单无告的凄凉情景？《古诗明月何皎皎》明月皎皎照我床，星汉西流夜未央，都是写女子思念丈夫的着名诗句。易安明月空床由此点化而成，将诗句浓缩简化，利用明月与空床的美感差异，乐景写哀，其哀倍增。
闻砧声捣蛩声细漏声长砧，古代捣衣用的石头。古时妇女多在秋季拆洗缝制衣服，忙到深夜。《子夜歌》长安一片月万户捣衣声秋风吹不尽总是玉关情何日平胡虏良人罢远征这是妇女在明月之夜听捣衣的声音，怀念远征丈夫的诗。秦观《满庭芳》有时近重阳也，几处处、砧杵声催其时节与此词时节是相同的。李煜《捣练子》深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊这与易安词意境基本相同。都是表现听砧人对亲人的怀念。易安在往事愁肠的情况下，写出对逝去丈夫的无比怀念，悲苦甚之。
蛩声细蛩，蟋蟀。人长夜不寐，听到蟋蟀细微的叫声，倍觉情怀凄切。唐人白居易《闻蛩》闻蛩唧唧夜绵绵，况是秋阴欲雨天，犹恐愁人暂得睡，声声移近卧床边。杜甫《促织》促织甚细微，哀音何动人。草根吟不稳，床下夜相亲。久客得无泪，故妻难及晨。悲诗与急管，感激异天真。可见古人常用蟋蟀的哀吟衬托愁人的悲哀心境。促织，即蟋蟀。
漏声长。漏，古代一种滴水计时用的器具。毛熙震《更漏子》更漏咽，蛩鸣切，满院霜华如雪。古诗词调名与词的内容是一致的。《更漏子》作为常用词调，及其产生的本身，就说明更漏是诗人常写的素材。长说明主人公久久不能入睡。
易安在近重阳之际追念丈夫，饮酒也无法排遣，酒醒时种种往事时他悲伤。明月照耀，她孤苦伶仃，夜阑不寐。沉重的捣衣声，细微的蛩鸣声，迢递的滴漏声，组成一个哀怨、凄凉、婉转的交响乐曲，它与李清照的心曲在节奏、旋律、情调上似乎是合拍的。
下片。写黄昏时她情怀悒郁，往事愁肠及永夜对丈夫的深切思念。
作者通过典型环境的描写完美的表达了对逝去的丈夫的怀念这一题旨。之一艺术手段，在此词创作上的体现是昭着卓绝的。她首先选取的是四季风光中的秋光。秋光是令人情伤的。从这一点说是典型的；写此季节的环境抓住渐一番风一番雨一番凉，这一秋天气候变化的典型特征来写；进而撷取秋光中近重阳这一时节，典型意义在于它是令人倍思亲的时节；写此时节的景物抓住了金英，因为菊花独放百花杀之一时期的独特特点；进而选取重阳时节中最易使人缅怀往事亲人的黄昏永夜；写这一时刻的环境时抓住黄昏院落明月空床砧声"蛩声漏声这些使人愁发郁勃的典型景物和声音。作者写节序时所摄取的景物都是颇具典型的，通过综合、融化儿塑造出来典型的环境。这表现作者艺术技巧的高超和善于继承优良文学传统，同时也表现作者对生活体察的深微，感受的强烈。
易安此词前结：渐一番风一番雨一番凉，后结闻砧声捣蛩声细漏声长与她的另一首《行香子》甚霎儿晴霎儿雨霎儿风都是有三个结构相同、个别一二个字相同的词组组成，前人把它叫做重笔此类结句盖祖于温庭筠《更漏子》结句一叶叶，一声声，空阶滴到明前人评此句说此种句法极锻炼，也及自然，故能令人掩卷后作三日之想，余韵无穷。温词结句是由两个结构相同、一个结构不同的词组组成。是二重笔到了苏轼，行香子》但远山长，云山乱，晓山青，用了三重笔，其中有一个重字山。易安两首《行香子》结句用的是三重笔二重字，向前发展了。辛弃疾有《三山作》放霎时阴，霎时雨，霎时晴《问蘧庐随笔》认为此句胎易安语也。明人高启《行香子》正一番风，一番雨，一番凉更明显看出是从易安句化出。
此词运用转转凄凄惶惶六个叠字。古诗词常用叠字，《诗经》中关关雎鸠桃之夭夭杨柳依依《古诗十九首》行行重行行青青河畔草乔吉《天净沙》莺莺燕燕春春，易安凄凄惨惨戚戚不胜枚举。此词六个叠字加浓了词的凄凉气氛，把词悲凉的心境表达得更为深切，增强了诗词的音律美。
此词声声凄切，字字血泪。她的哀愁与为赋新诗强说愁不同，与浮薄的闲愁不同，又与一般的离愁别苦不同，这是在异族残酷进犯，南宋统治集团采取屈辱投降政策之下，一个难民的痛苦呻吟，虽然写的是个人遭逢的凄悲，但却有代表性。国破家亡，夫死妇丧，妻离子散，背井离乡，颠沛流离，这是整个时代的苦难。
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苏轼：行香子
《行香子》
作者：苏轼
原文：
一叶舟轻，双桨鸿惊。
水天清、影湛波平。
鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。
过沙溪急，霜溪冷，
月溪明。
重重似画，曲曲如屏。
算当年、虚老严陵。
君臣一梦，今古空名。
但远山长，云山乱，
晓山青。
注释：
1、行香子：词牌名。
2、七里濑：又名七里滩、七里泷，在今浙江省桐庐县城南三十里。钱塘江两岸山峦夹峙，水流湍急，连绵七里，故名七里濑。濑，沙石上流过的急水。
3、一叶：舟轻小如叶，故称一叶。
4、湛（zhn）：清澈。
5、藻鉴：亦称藻镜，指背面刻有鱼、藻之类纹饰的铜镜，这里比喻像镜子一样平的水面。藻，生活在水中的一种隐花植物。鉴，镜子。
6、鹭：一种水鸟。汀（tīng）：水中或水边的平地，小洲。
7、屏：屏风，室内用具，用以挡风或障蔽。
8、严陵：即严光，字子陵，东汉人，曾与刘秀同学，并帮助刘秀打天下。刘秀称帝后，他改名隐居。刘秀三次派人才把他召到京师。授谏议大夫，他不肯接受，归隐富春江，终日钓鱼。
9、君臣：君指刘秀，臣指严光。
10、空名：世人多认为严光钓鱼是假，钓名是真。这里指刘秀称帝和严光垂钓都不过是梦一般的空名而已。
翻译：
乘一叶小舟，荡着双桨，像惊飞的鸿雁一样，飞快地掠过水面。天空碧蓝，水色清明，山色天光，尽入江水，波平如镜。水中游鱼，清晰可数，不时跃出明镜般的水面；水边沙洲，白鹭点点，悠闲自得。白天之溪，清澈而见沙底；清晓之溪，清冷而有霜意；月下之溪，是明亮的水晶世界。
两岸连山，往纵深看则重重叠叠，如画景；从横列看则曲曲折折，如屏风。笑严光当年白白地在此终老，不曾真正领略到山水佳处。皇帝和隐士，而今也已如梦一般消失，只留下空名而已。只有远山连绵，重峦叠嶂；山间白云，缭绕变幻；晓山晨曦，青翠欲滴。
赏析：
此词在对大自然美景的赞叹中，寄寓了因缘自适、看透名利、归真返朴的人生态度，发出了人生如梦的浩叹。
上阕头六句描写清澈宁静的江水之美：一叶小舟，荡着双桨，像惊飞的鸿雁一样，飞快地掠过水面。天空碧蓝，水色清明，山色天光，尽入江水，波平如镜。水中游鱼，清晰可数，不时跃出明镜般的水面；水边沙洲，白鹭点点，悠闲自得。词人用简练的笔墨，动静结合、点面兼顾地描绘出生机盎然的江面风光，体现出作者热爱自然、热爱生活的情趣。
接下来过沙溪急，霜溪冷，月溪明三句，节奏轻快。沙溪，是白天之溪，清澈而见沙底；霜溪，是清晓之溪，清冷而有霜意；月溪，乃是月下之溪，是明亮的水晶世界。词人用蒙太奇手法，剪接了三个不同时辰的舟行之景。既写出了船之行程，也创造出清寒凄美的意境，由此引出一股人生的况味，为下片抒写人生感慨作了铺垫。
词的下阕，作者首先由写江水之清明转写夹岸的奇山异景重重似画，曲曲如屏：两岸连山，往纵深看则重重叠叠，如画景；从横列看则曲曲折折，如屏风。词写水则特详，写山则至简，章法变化，体现了在江上舟中观察景物近则精细远则粗略的特点。
算当年，虚老严陵。东汉初年的严子陵，辅佐刘秀打天下以后，隐居不仕，垂钓富春江上。昔人多说严光垂钓实是钓名，东坡在此，也笑严光当年白白在此终老，不曾真正领略到山水佳处。君臣一梦，今古空名，表达出浮生若梦的感慨：皇帝和隐士，而今也已如梦一般消失，只留下空名而已。那么真正能永恒留传的实体是什么呢？但远山长，云山乱，晓山青。只有远山连绵，重峦叠嶂；山间白云，缭绕变形；晓山晨曦，青翠欲滴。意思是说，只有大自然才是永恒的，只有大自然之美才是永恒的。这是苏轼的一贯思想，正如他在《前赤壁赋》中所感叹的：惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之无竭
下半阕以山起，以山结，中间插入议论感慨，而以虚老粘上文，但字转下意，衔接自然。结尾用一但字领远山长，云山乱，晓山青三个跳跃的短句，又与上半阕沙溪急，霜溪冷，月溪明遥相呼应。前面写水，后面写山，异曲同工，以景结情。人生的感慨，历史的沉思，都融化在一片流动闪烁、如诗如画的水光山色之中，隽永含蓄，韵味无穷。
从这首词可以看出，苏轼因与朝廷掌权者意见不合，而贬谪杭州任通判期间，尽管仕途不顺，却仍然生活得轻松闲适。他好佛老而不溺于佛老，看透生活而不厌倦生活，善于将沉重的荣辱得失化为过眼云烟，在大自然的美景中找回内心的宁静与安慰。词中那生意盎然、活泼清灵的景色中，融注着词人深沉的人生感慨和哲理思考。
苏东坡经常发出人生如梦的感慨，有的评论家便批评苏东坡消极、悲观，但人们仍然爱苏词。人们从苏词中得到的，不是灰色的颓唐，而是绿色的欢欣，是诗情画意的美感享受。
李清照：孤雁儿/御街行
《孤雁儿/御街行》
作者：李清照
原文：
藤床纸帐朝眠起。
说不尽、无佳思。
沈香断续玉炉寒，
伴我情怀如水。
笛里三弄，梅心惊破，
多少春情意。
小风疏雨萧萧地。
又催下、千行泪。
吹箫人去玉楼空，
肠断与谁同倚。
一枝折得，人间天上，
没个人堪寄。
注释：
1、纸帐：纸制之帐。
2、沉香：一种熏香的名字，也叫沉水
3、断续：《花草粹编》作断。
4、玉炉：玉制香炉。也泛称高级香炉。
5、三弄：古笛有《梅花三弄》。
6、萧萧：《花草粹编》作潇潇。
7、肠断：指人极度哀伤，柔肠愁断之意。
8、一枝折得：折取一枝梅花。南朝陆凯与范晔交谊甚深，陆凯从江南遥寄一枝梅花给长安的故人范晔，并赠诗曰：折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无别信，聊寄一枝春。表现对挚友的慰藉和深厚的情谊。
赏析：
此词为咏梅词。应作于赵明诚病殁之后。表现了女主人对亡夫的缅怀悼念及对亡灵的慰藉之情。
此词既没有直接描绘梅的色、香、姿，也没有去歌颂梅的品性，而是把梅作为作者个人悲欢的见证。她是为抒孤怀才借梅花以表对亡夫的悼念之情。起笔于景，落墨于情。开笔入题，但含而不露，笔无虚设。层层布景，如层峦叠嶂，景景呈新，借景抒情，情随景迁，景景生悲。此词巧妙灵活地运用多种艺术手法，实属词林佳品。
王沂孙：天香·龙涎香
《天香龙涎香》
王沂孙
孤峤蟠烟，
层涛蜕月，
骊宫夜采铅水。
汛远槎风，
梦深薇露，
化作断魂心字。
红磁候火，
还乍识冰环玉指。
一缕萦帘翠影，
依稀海天云气。
几回殢娇半醉，
剪春灯、夜寒花碎。
更好故溪飞雪，
小窗深闭。
荀令如今顿老，
总忘却尊前旧风味。
漫惜余薰，
空篝素被。
赏析：
此词为歌咏龙涎香以寄托身世悲感之作。上片写采制龙涎香的过程。孤峤三句描绘出一幅峭岩高耸，波涛层叠的奇绝辽阔的海域景观，点明龙涎香产地及特征，渲染出海峤的奇幻色彩和采香的月夜景观。夜采句写鲛人从骊龙洞窟采集铅水一样的银色龙涎，暗示龙涎采离骊宫清泪晶莹，暗寓了词人对故国的眷恋。汛远三句写制香，从海槎乘海上风潮远去，继而将龙涎香和蔷薇花露研为粉尘，化作心字篆香。红磁四句写燃香，点出龙涎香制成各种精巧形状，眼望缕缕翠烟碧影之萦绕，词人顿时联想到孤峤蟠烟在海天辽阔的峭岩烟云蟠绕的景象，写出龙涎香直至焚毁亦眷恋骊宫故地的本性。下片转入对当年焚香的回忆，感念撩人心旌的旧事。几回四句追忆昔日故溪飞雪，小窗深闭的夜寒时刻，看玉人娇慵半醉剪碎灯花的温馨的情景，然而更好者乃是与玉人共同品味那龙涎香令人断魂心醉的香韵，它为情侣欢会增添了无限缱绻的氛围。荀令四句以荀彧至人家坐幕三日香气不歇的典故，隐喻自身虽已顿老衰颓，将尊前旧时风情趣味全已忘却，唯独没有忘却龙涎香韵。漫惜写徒然地恋惜当年留下的余香。玉人渺然，龙涎香消，惟残余薰，亦令词人弥足珍惜，将素被覆于昔日薰香之竹笼，犹望残香余韵之尚存。然而往事长逝而不返，怅惘哀痛，令人深思。
李清照：浣溪沙·髻子伤春慵更梳
《浣溪沙髻子伤春慵更梳》
作者：李清照
原文：
髻子伤春慵更梳，
晚风庭院落梅初，
淡云来往月疏疏。
玉鸭薰炉闲瑞脑，
朱樱斗帐掩流苏，
通犀还解辟寒无。
注释：
1、懒《花草粹编》作慵。《历代名媛诗词》作恼。
2、玉鸭熏炉：玉制（或白瓷制）的点燃熏香的鸭形香炉。熏炉形状各式各样，有麒麟形、狮子形、鸭子形等；质料也有金、黄铜、黄铜、铁、玉、瓷等不同。
3、瑞脑：一种香料名。
4、朱樱斗帐：斗帐，覆斗形的帐子。
5、流苏：指帐子下垂的穗儿，一般用五色羽毛或彩线盘结而成。
6、遗犀：犀，指犀牛的角。遗，应为通之误。
赏析：
此词以清丽的风格，寓伤春之情于景物描写之中，格高韵胜，富有诗的意境，可以唐风、唐调论之。
词的起句，开门见山，点明伤春的题旨。《诗经国风卫风伯兮》云：自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐，谁适为容？同这里的髻子伤春懒更梳说的是一个意思。其时词人盖结錞未久，丈夫赵明诚负笈出游，丢下她空房独，寂寞无聊，以至连头发也懒得梳理。
此词自第二句起至结句止，基本上遵循了写景宜显、写情宜隐这一创作原则。晚风庭院落梅初，是从近处落笔，点时间，写环境，寓感情。落梅初，既梅花开始飘落。深沉庭院，晚风料峭，梅残花落，境极凄凉，一种伤春情绪，已在环境的渲染中流露出来。淡云一句被誉为清丽之句（见陈廷焯《云韶集》）。词笔引向远方，写词人仰视天空，只见月亮从云缝中时出时没，洒下稀疏的月色。来往二字，状云气之飘浮，极为真切。疏疏二字为叠字，富于音韵之美，用以表现云缝中忽隐忽显的月光，也恰到好处。
过片对仗工整，写室内之景。词人也许在庭院中立了多时，愁绪无法排遣，只得回到室内，而眼中所见，仍是凄清之境。玉鸭熏炉闲瑞脑，瑞脑香在宝鸭熏炉内燃尽而消歇了，故曰闲。词人在《醉花阴》中也写过瑞脑消金兽。这个闲字比消字用得好，因为它表现了室内的闲静气氛。此字看似寻常，却是从追琢中得来。词人冷漠的心情，本是隐藏在景物中，然而通过闲字这个小小窗口，便悄悄透露出来。朱樱斗帐，是指绣有樱桃花或樱桃果串的方顶小帐。红樱斗帐为流苏所掩，其境亦十分静谧。
词的结句通犀还解辟寒无，辞意极为婉转，怨而不怒，符合中国古典美学温柔敦厚的要求，也显示了这位受到良好教养的大家闺秀的独特个性。通犀，即通天犀，是一种名贵的犀牛角，远方列为贡品。据《开元天宝遗事》卷上说，开元二年冬至日，交趾国进贡犀牛角一只，色黄似金，置于殿中，有暖气袭人，名曰辟寒犀。此处指一种首饰，当是犀梳或犀簪，尤以犀梳为近。结句如神龙掉尾，回应首句。词人因梳头而想到犀梳，因犀梳而想到辟寒。所谓辟寒，当指消除心境之凄冷。词人由于在晚风庭院中立了许久，回到室内又见香断床空，不免感到身心寒怯。此句，反映了她对正常爱情生活的追求。
李清照：一剪梅·红藕香残玉簟秋
《一剪梅红藕香残玉簟秋》
作者：李清照
原文：
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
注释：
1、红藕：红色的荷花。玉簟（din）：光滑似玉的精美竹席。
2、裳（chng）：古人穿的下衣，也泛指衣服。
3、兰舟：此处为床的雅称。
4、锦书：前秦苏惠曾织锦作《璇玑图诗》，寄其夫窦滔，计八百四十字，纵横反复，皆可诵读，文词凄婉。后人因称妻寄夫为锦字，或称锦书；亦泛为书信的美称。
5、雁字：群雁飞时常排成一字或人字，诗文中因以雁字称群飞的大雁。
6、月满西楼：意思是鸿雁飞回之时，西楼洒满了月光。
7、一种相思，两处闲愁：意思是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。
8、才下眉头，却上心头：意思是，眉上愁云刚消，心里又愁了起来。
翻译：
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成人字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是--这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
赏析：
词的起句红藕香残玉簟秋，领起全篇。一些词评家或称此句有吞梅嚼雪、不食人间烟火气象（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其精秀特绝（陈廷焯《白雨斋词话》）。它的上半句红藕香残写户外之景，下半句玉簟秋写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是已凉天气未寒时（韩偓《已凉》诗）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句轻解罗裳，独上兰舟，写的是白昼在水面泛舟之事，以独上二字暗示处境，暗逗离情。下面云中谁寄锦书来一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句雁字回时，月满西楼，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临（郑文妻孙氏《忆秦娥》），凭高目断，鸿雁来时，无限思量（晏殊《诉衷情》），困倚危楼，过尽飞鸿字字愁（秦观《减字木兰花》），以及无言独上西楼，月如钩（李煜《相见欢》），玉楼明月长相忆（温庭筠《菩萨蛮》），明月，明月，照得离人愁绝（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片花自飘零水自流一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕红藕香残、独上兰舟两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以无可奈何花落去（晏殊《浣溪沙》）之感，以及水流无限似侬愁（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
一种相思，两处闲愁二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕云中句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二江南江北多离别，忍报年年两地愁，韩偓的《青春》诗樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从一种相思到两处闲愁，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由思而化为愁。下句此情无计可消除，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是才下眉头，却上心头了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》都来此事，眉间心上，无计相回避脱胎而来，而明人俞彦《长相思》轮到相思没处辞，眉间露一丝两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句特工。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以才下眉头，却上心头这样两句来代替眉间心上，无计相回避的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，眉头与心头相对应，才下与却上成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句一种相思，两处闲愁前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词语意超逸，令人醒目，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
李清照：鹧鸪天·寒日萧萧上锁窗
《鹧鸪天寒日萧萧上锁窗》
作者：李清照
原文：
寒日萧萧上锁窗，梧桐应恨夜来霜。
酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香。
秋已尽，日犹长，仲宣怀远更凄凉。
不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。
注释：
1、萧萧：凄清冷落的样子。原为象声词，如风声、雨声、草木摇落声、马蹄声。《诗经小雅车攻》有萧萧马鸣，《楚辞九怀蓄英》有秋风兮萧萧，《史记刺客列传》有风萧萧兮易水寒。琐窗：镂刻连锁纹饰之窗户。多本作锁窗，当以琐窗为胜。
2、酒阑：酒尽，酒酣。阑：残，尽，晚。司马迁《史记高祖本纪》有酒阑，裴骃集解曰阑，言希也。谓饮酒者半罢半在，谓之阑。文选谢庄《宋孝武宣贵妃诔》有白露凝兮岁将阑，李善注曰阑，犹晚也。团茶：团片状之茶饼，饮用时则碾碎之。宋代有龙团、凤团、小龙团等多种品种，比较名贵。欧阳修《归田录》卷二：茶之品，莫贵于龙凤，谓之团茶，凡八饼重一斤。
3、瑞脑：即龙涎香，一名龙脑香。
4、寒日：晚秋的霜晨，气温甚低，人们感觉不到阳光的热量，故称寒日。
5、琐窗：窗棂作连锁形的图案，名琐窗。琐，即连环，亦儿锁。
6、团茶：即压紧茶之一种。宋朝多制茶团。
7、瑞脑：一种熏香的名字，也叫龙脑，即冰片。
8、仲宣怀远：王粲，字仲宣，山阳高平人，建安七子之一。曾写《登楼赋》，以抒怀乡的情思。其中有情眷眷而怀归兮，孰忧思之可任！悲旧乡之壅隔分，涕横坠而弗禁之句。
9、随分：照例。
10、东篱菊蕊黄：化用陶渊明《饮酒二十首》的采菊东篱下句。
翻译：
深秋惨淡的阳光渐渐地照到镂刻着花纹的窗子上，梧桐树也应该怨恨夜晚来袭的寒霜。酒后更喜欢品尝团茶的浓酽苦味，梦中醒来特别适宜嗅闻瑞脑那沁人心脾的余香。
秋天快要过去了，依然觉得白昼非常漫长。比起王粲《登楼赋》所抒发的怀乡情，我觉得更加凄凉。不如学学陶渊明，沉醉酒中以摆脱忧愁，不要辜负东篱盛开的菊花。
赏析：
这首词写秋景，寄乡愁，是一首典型的易安晚期作品。通篇从醉酒写乡愁，悲慨有致，凄婉情深。此词开头两句写寒日梧桐，透出无限凄凉。萧萧这里是萧条、寂寞之意。琐窗是雕有连琐图案的窗棂。上字写出寒日渐渐升高，光线慢慢爬上窗棂，含着一个时间的过程，表明作者久久地观看着日影，见出她的百无聊赖。梧桐早凋，入秋即落叶，恨霜即恨霜落其叶。草木本无知，所以，梧桐之恨，实为人之恨。从而借景抒情，绘出了作者的孤独和寂寥。因为心情不好，只好借酒排遣，饮多而醉，不禁沉睡，醒来唯觉瑞胸熏香，沁人心脾。三、四两句分别着一喜字宜字，似乎写欢乐，实际它不是写喜而是写悲。酒阑谓饮酒结束的时候。团茶即茶饼，宋代有为进贡而特制的龙团、凤团，印有龙凤纹，最为名贵。茶能解酒；特喜苦茶，说明酒饮得特别多；酒饮得多，表明愁重。瑞胸，熏香名，又名龙脑，以龙脑木蒸馏而成。宜表面似乎是说香气宜人，实则同首句的寒日一样，是借香写环境之清寂，因为只有清冷寂静的环境中，熏香的香气才更易散发，因而变得更深更浓，更能使人明显感觉到。
上片叙事，主写饮酒之实秋已尽，日犹长写作者个人对秋的感受。仲宣句用典，以王粲思乡心情自况。王粲，字仲宣，山阳高平（今山东邹县）人，十七岁时因避战乱，南至荆州依刘表，不受重视，曾登湖北当阳县城楼，写了着名的《登楼赋》，抒发壮志未酬、怀乡思归的抑郁心情。这两句透露出词人孤身漂泊，思归不得的幽怨之情。深秋本来使人感到凄清，加以思乡之苦，心情自然更加凄凉。犹、更这两个虚词，一写主观错觉，一写内心实感，都是加重描写乡愁。结句是为超脱语。时当深秋，篱外丛菊盛开，金色的花瓣光彩夺目，使她不禁想起晋代诗人陶潜采菊东篱下，悠然见南山的诗句，自我宽解起来：归家既是空想，不如对着尊中美酒，随意痛饮，莫辜负了这篱菊笑傲的秋光。随分犹云随便、随意。下片写饮酒之因，是对上片醉酒的说明：本来是以酒浇愁，却又故作达观之想，而表面上的达观，实际隐含着无限乡愁。李清照的这首词是其晚年流寓越中所作，词中表露的乡愁因和故国沦丧，流离失所的悲苦结合起来，其中的忧愤更深。
李清照：鹧鸪天·暗淡轻黄体性柔
《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》
作者：李清照
原文：
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。
何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞，画阑开处冠中秋。
骚人可煞无情思，何事当年不见收。
注释：
1、鹧鸪天：词牌名。
2、画阑句：化用李贺《金铜仙人辞汉歌》的画栏桂树悬秋香之句意，谓桂花为中秋时节首屈一指的花木。
3、骚人二句：取意于陈与义《清平乐木犀》的楚人未识孤妍，《离骚》遗恨千年之句意。骚人、楚人均指屈原。
4、可煞：疑问词，犹可是。情思：情意。何事：为何。此二句意谓《离骚》多载花木名称而未及桂花。
翻译：
淡黄色的桂花，并不鲜艳，但体态轻盈。于幽静之处，不惹人注意，只留给人香味。不需要具有名花的红碧颜色。桂花色淡香浓，应属最好的。
（和桂花相比）梅花一定妒嫉，菊花自当羞惭。桂花是秋天里百花之首，天经地义。可憾屈原对桂花不太了解，太没有情意了。不然，他在《离骚》中赞美那么多花，为什么没有提到桂花呢？
赏析：
（一）
这首《鹧鸪天》是一首咏桂词，风格独特，颇得宋诗之风，即以议论入词，托物抒怀。
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。这十四字形神兼备，写出了桂花的独特风韵。前句重赋色，兼及体性；后句重咏怀，突出香字。桂有三种，白者名银桂，黄者名金桂，红者名丹桂。常生于高山之上，冬夏常青，以同类为林，间无杂树。又秋天开花者为多，其花香味浓郁。暗淡、轻黄二词，说明桂花不以明亮炫目的光泽和禾农艳娇媚的颜色取悦于人。虽色淡光暗，却秉性温雅柔和，自有情怀疏淡，远迹深山，唯将浓郁的芳香常飘人间。
以下转入议论。何须浅碧深红色，自是花中第一流。反映了清照的审美观，她认为品格的美、内的美尤为重要。何须二字，把仅以色美取胜的群花一笔荡开，而推出色淡香浓、迹远品高的桂花，大书特书。自是花中第一流为第一层议论。
梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。为第二层议论。连清照一生酷爱的梅花暗淡轻黄体性柔的桂花面前，也不能不油然而生忌妒之意。而作者颇为称许的菊花也只能掩面含羞，自叹弗如。接着又从节令上着眼，称桂花为中秋时节的花中之冠。骚人可煞无情思，何事当年不见收，为第三层议论。传说屈原当年作《离骚》，遍收名花珍卉，以喻君子修身美德，唯独桂花不其列。清照很为桂花抱屈，因而毫不客气地批评了这位先贤，说他情思不足，竟把香冠中秋的桂花给遗漏了，实乃一大遗恨。
这首词以群花作衬，以梅花作比，展开三层议论，形象地表达了词人对桂花的由衷赞美。桂花貌不出众，色不诱人，但却暗淡轻黄、情疏迹远而又馥香自芳，这正是词人品格的写照。这首词显示了词人卓尔不群的审美品味，值得用心玩味。
（二）
这首《鹧鸪天》词是一篇盛赞桂花的作品。在李清照词中，咏花之作很多，但推崇某花为第一流者还仅此一篇。它与《摊破浣溪沙》同为作者与丈夫居住青州时的作品。
作为供观赏的花卉，艳丽的色彩是惹人喜爱的一个重要原因。此篇的上片正是抓住桂花色的特点来写的。暗淡轻黄体性柔，暗淡轻三字是形容桂花的色是暗黄、淡黄、轻黄。体性柔说这种花的花身和性质。
情疏迹远只香留。这种树多生于深山中，宋之问诗：为问山东桂，无人何自芳。李白诗：安知南山桂，绿叶垂芳根。所以对人来说是迹远而情疏的，可是它的香却不因此而有所减少。
何须浅碧深红色，自是花中第一流。作者以为，浅碧、深红在诸颜色中堪称美妙，然而，这些美妙的颜色，对于桂花来说，却是无须添加的。因为它浓郁的香气，温雅的体性已足使她成为第一流的名花，颜色淡一点又有什么要紧呢？
上片围绕色与香的矛盾展开形象化的议论，生动地表现了作者的美学观点。对于花这个具体的审美对象来说，色属于外在美的范畴，味属于内在美的范畴，作者以为色淡味香的桂花自是花中第一流，足见作者对于内在美是很推崇的。
下片的梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋，是紧承上一片的意思写的。梅花，虽然开在早春，开在百花之前，而且姿容秀丽，仪态万千。但是，面对着暗淡轻黄体性柔的桂花，她却不能不生嫉妒之意；菊花，虽然开在深秋，独放百花之后，而且清雅秀美，幽香袭人，但面对着情疏迹远只香留的桂花，她也不能不掩饰羞愧之容。于是，正值中秋八月开放的桂花便理所当然地成为花中之冠了。
骚人可煞无情思，何事当年不见收。骚人指的是屈原。屈原的《离骚》上多载草木名称，独独不见桂花。宋代的陈与义在《清平乐咏桂》中说：楚人未识孤妍，《离骚》遗恨千年。意思和此词大体上是一致的，皆以屈原的不收桂花入《离骚》为憾事，以为这是屈原情思不足的缘故。
就全篇来说，这首词的笔法是很巧妙的。全词自始至终都象是为桂花鸣不平，实际上是在抒发自己的幽怨之情。
词中正面描写桂花的，只有开头两句。仅此两句便把桂花的颜色、光泽、性格、韵味都写尽了，为后面替桂花鸣冤、正名做好了铺垫。
作者之所以推崇桂花为第一流的花朵，是因为她十分注重桂花的内在美，十分欣赏桂花的色淡味香，体性温雅。所谓何须浅碧深红色，言外之意是，只要味香性柔，无须浅碧深红；如果徒有浅碧深红便不能列为花中第一流。为了推崇桂花，作者甚至让梅花生妒，使菊花含羞。其实，作者的咏梅、咏菊之作是不少的，这两种花，论颜色，论风韵，确实不在桂花之下，她们的妒和羞恐怕还是因为她们没有桂花那样浓郁的芳香吧？最后，作者更直接谈及咏桂与情思的关系，她以非凡的艺术家的胆量和勇气指责屈原的当年不收桂花入《离骚》是情思不够的缘故。至此，作者既为桂花正了名，又抒发了自己的一怀幽情。实际上，那暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留的桂花，正是作者傲视尘俗，乱世挺拔的正直性格的写照。
李清照：渔家傲·天接云涛连晓雾
《渔家傲天接云涛连晓雾》
作者：李清照
原文：
天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。
仿佛梦魂归帝所。闻天语。
殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮。学诗谩有惊人句。
九万里风鹏正举。风休住。
蓬舟吹取三山去。
注释：
1、星河：银河。
2、转：《历代诗余》作曙。
3、帝所：天帝居住的地方。
4、天语：天帝的话语。
5、我报路长嗟日暮：路长，隐括屈原《离骚》：路曼曼其修远兮，我将上下而求索之意。日暮，隐括屈原《离骚》：欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮之意。嗟，慨叹。
6、我报二句：意谓人生路长而时光渐晚，徒有诗才，志事难酬。报，回答。路长：意仿《离骚》上的路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。王灼《碧鸡漫志》云：李清照少时便有古诗名气，才力华赡，逼近前辈。但男女不平等的封建社会，其才华被扼制，不能有所作为，故说谩有。谩：徒，空。惊人句，化用《江上值水如海上势聊短述》有语不惊人死不休诗句
九万里：《庄子逍遥游》中说大鹏乘风飞上九万里高空。
7、鹏：古代神话传说中的大鸟。
8、蓬舟：像蓬蒿被风吹转的船。古人以蓬根被风吹飞，喻飞动。
9、吹取：吹得。
10、三山：《史记封禅书》记载：渤海中有蓬莱，方丈，瀛洲三座仙山，相传为仙人所居住，可以望见，但乘船前往，临近时就被风吹开，终无人能到。
翻译：
水天相接，晨雾蒙蒙笼云涛。银河欲转，千帆如梭逐浪飘。梦魂仿佛回天庭，天帝传话善相邀。殷勤问：归宿何处请相告。
我回报天帝说：路途漫长啊，又叹日暮时不早。学做诗，枉有妙句人称道。长空九万里，大鹏冲天飞正高。风啊！千万别停息，将我这一叶轻舟，直送往蓬莱三岛去。
赏析：
（一）
此词当为易安南渡后的词作。写梦中海天溟蒙的景象及与天帝的问答。隐寓对南宋黑暗社会现实的失望，对理想境界的追求和向往。作者以浪漫主义的艺术构思，梦游的方式，设想与天帝问答，倾述隐衷，寄托自己的情思，景象壮阔，气势磅礴。这就是被评家誉为无一毫粉钗气的豪放词，在她现在的词作中是不多见的。
这首词气势磅礴、豪迈，是婉约派词宗李清照的另类作品，具有明显的豪放派风格。近代梁启超评为：此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。可谓一语中的，道破天机。
南渡以前，李清照足不出户，多写闺中女儿情；南渡以后，飘流遂与流人伍，视野开始开阔起来。据《金石录后序》记载建炎四年（1130）春间，她曾海上航行，历尽风涛之险。词中写到大海、乘船，人物有天帝及词人自己，都与这段真实的生活所得到的感受有关。
词一开头，便展现一幅辽阔、壮美的海天一色图卷。这样的境界开阔大气，为唐五代以及两宋词所少见。写天、云、雾、星河、千帆，景象已极壮丽，其中又准确地嵌入了几个动词，则绘景如活，动态俨然。
接、连二字把四垂的天幕、汹涌的波涛、弥漫的云雾，自然地组合一起，形成一种浑茫无际的境界。而转、舞两字，则将词人风浪颠簸中的感受，逼真地传递给读者。所谓星河欲转，是写词人从颠簸的船舱中仰望天空，天上的银河似乎转动一般。千帆舞，则写海上刮起了大风，无数的舟船风浪中飞舞前进。船摇帆舞，星河欲转，既富于生活的真实感，也具有梦境的虚幻性，虚虚实实，为全篇的奇情壮采奠定了基调。因为这首词写的是梦境，所以接下来有仿佛三句。仿佛以下这三句，写词人梦中见到天帝。梦魂二字，是全词的关键。词人经过海上航行，一缕梦魂仿佛升入天国，见慈祥的天帝。幻想的境界中，词人塑造了一个态度温和、关心民瘼的天帝。殷勤问我归何处，虽然只是一句异常简洁的问话，却饱含着深厚的感情，寄寓着美好的理想。
此词则上下两片之间，一气呵成，联系紧密。上片末二句是写天帝的问话，过片二句是写词人的对答。问答之间，语气衔接，毫不停顿。可称之为跨片格。
我报路长嗟日暮句中的报字与上片的问字，便是跨越两片的桥梁。路长日暮，反映了词人晚年孤独无依的痛苦经历，然亦有所本。词人结合自己身世，把屈原《离骚》中所表达的不惮长途运征，只求日长不暮，以便寻觅天帝，不辞上不求索的情怀隐括入律，只用路长、日暮四字，便概括了上下求索的意念与过程，语言简净自然，浑化无迹。其意与学诗谩有惊人句相连，是词人天帝面前倾诉自己空有才华而遭逢不幸，奋力挣扎的苦闷。
着一谩字，流露出对现实的强烈不满。词人现实中知音难遇，欲诉无门，唯有通过这种幻想的形式，才能尽情地抒发胸中的愤懑，怀才不遇是中国传统文人的命运。李清照虽为女流，但作为一位生不逢时的杰出的文学家她肯定也有类似的感慨。
九万里风鹏正举，从对话中宕开，然仍不离主线。因为词中的贯串动作是渡海乘船，四周景象是海天相接，由此而连想到《庄子。逍遥游》的鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。
说鹏正举，是进一步对大风的烘托，由实到虚，形象愈益壮伟，境界愈益恢宏。大鹏正高举的时刻，词人忽又大喝一声：风休住，蓬舟吹取三山去！
气势磅礴，一往无前，具大手笔也！蓬舟，谓轻如蓬草的小舟，极言所乘之舟的轻快。三山，指渤海中蓬莱、方丈、赢洲三座仙山，相传为仙人所居，可望而见，但乘船前去，临近时即被风引开，终于无人能到。词人翻旧典出新意敢借鹏抟九天的风力，吹到三山，胆气之豪，境界之高，词中罕见。上片写天帝询问词人归于何处，此处交代海中仙山为词人的归宿。
前后呼应，结构缜密。这首词把真实的生活感受融入梦境，巧妙用典梦幻与生活、历史与现实，自然会气度恢宏、格调雄奇。充分显示作者性情中豪放不羁的一面。
（二）
这首词，《花庵词选》题作记梦，是李清照唯一的豪放词，是她南渡以后的作品。一般来说，李清照南渡以后写的词都是些消沉愁苦之作，而这一首却是例外。
李清照南渡后，不久丈夫赵明诚病死。国破家亡兼夫死，使她生活上和精神上受到很大的打击，从此，她只身飘泊江南，孤单寂寞地度过她那艰苦岁月的晚年，处于路长嗟日暮的困境。但她是一个性格爽直、柔中有刚、不愿受现实生活束缚的人，所以，有时想象的翅膀飞进了另一个世界。她幻想出一条能使精神有所寄托的道路，以求摆脱人间那前路茫茫、看不到任何希望的境况。于是梦跨云雾，渡天河，归帝宫，乘万里风到仙山去。这样豪迈的气概，不凡的壮举，就使这首词显示出浪漫的情调，豪放的风格，而和她的其他词作风格迥然不同。
词一开头就写：天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。活绘出一幅仙境一般的壮丽景色。这里，星河，即银河。意思是说，天空连接着那象波浪一样翻滚的云霞，这些云霞又是和晨雾连在一起，显得曙色胧朦。而透过云雾远远望去，银河中波涛汹涌，象要使整条河翻转过来似的。河中许许多多帆船在滚滚的大浪中颠扑，风帆摆动得象在银河中起舞一样。这是写天上的云彩，可谓千姿万态。虽然写的是作者在梦中所幻想的自然景象，但这一幻想无疑是她在人生道路上历尽艰难险阻、流徙奔波之苦的潜意识所促使的。所以，在它里面既有壮丽的一面，又有艰险的一面。它展现出一个晨雾迷茫、云涛翻腾、滚滚银河、千帆竞渡的开阔境界。这境界象是个仙境，作者就是在这仙境中经历着的。所以，也渐渐地使她的梦魂好象回到天帝居住的宫殿去了。仿佛梦魂归帝所。帝所，指天帝居住的宫殿。其实，这是人们在经历了千辛万苦后所希望和追求的美好前途。而她之所以梦回帝所，是有其思想根源的。古代诗人往往设想自己是从天上宫阙来的，所以在幻想美好的前途时也就往往说归帝所去。如苏轼的《水调歌头》说：不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，也就是写他想回到天帝宫殿去。那么，作者魂回帝宫去，情况怎样呢？
闻天语，殷勤问我归何处。她听着天帝在对她说话，殷勤地问她要回到哪里去？李清照南渡以来，一直飘泊天涯，备受排挤与打击，尝尽了人间的白眼，如今天帝这么关照她，使她感到多么温暖啊！作者这么写，不管其主观动机如何，客观上已把天上和人间作了一个鲜明的对照，讥讽了黑暗的现实社会。她在若干年来的逃难生活中，多少事，凭谁诉？这次竟然得到诉说的机会了。这就引出了词的下片，由她诉说自己的困难和心愿。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。意思是说：我告诉天帝，我所走的路程很远，现在已到了黄昏，还没有到达。即使我学诗能写出惊人的句子，又有什么用呢？上句，路长嗟日暮，出自屈原《离骚》：欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。作者借此表白自己在人生道路上日暮途远，茫然不知所措。这里着一嗟字，生动地表现出她那旁徨忧虑的神态。下句，谩有，是空有或徒有的意思。这一句含有两层意思：一是慨叹自己有才而不能为世用，有怀才不遇之感；二是社会动乱，文章无用，有李贺《南园十三首》中的不见年年辽海上，文章何处哭秋风之意。两者象是对立，实则统一，是互为因果的。那么，作者既然有这样苦衷，她希望怎样解脱呢？请看：
九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。她要象大鹏那样乘万里风高飞远举，离开那龌龊的社会。叫风不要停止地吹着，把她的轻快小舟吹到仙山去，使她过着那自由自在的生活。九万里风句，出自《庄子逍遥游》：鹏之背，不知其几千里也。怒而飞，其翼若垂天之云。鹏之徙于南冥也，水击三千里，搏扶摇而上者九万里。扶摇，风名。九是虚数，是多的意思。这一句，表示了作者有大鹏高飞之志。蓬舟，象蓬草那样飞旋轻快的小舟。三山，指传说中的蓬莱、方丈、瀛洲三个神山。为神仙所居，在渤海中。作者为什么梦想到三山中去？是否由于消极的游仙思想在作怪？不是的。从上文的意思来看，是由于她感到路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。就是说，尽管她有才华，有理想，有抱负，但在现实社会中根本得不到实现和施展，找不到出路，才促使她这样想的。可见她的梦想仙境，正是她对黑暗现实不满的表现。她要回到那没有离乱，没有悲伤，没有孤凄和痛苦的仙境去，正是反映出人间存在着战乱、杀戮、欺诈、孤独、寂寞的现实。所以，她的那种思想活动，并非消极的，而是积极的，有现实意义的。
这首词，思路开宕，想象丰富，意境辽阔，充满了浪漫主义色彩。它把读者带到仙境中去，饱览丰富多姿的云涛；大鹏展翅万里的浩大境界，以及那轻舟乘风吹向三山的美景，使人为之神往。这种借神仙境界来表达自己胸怀的浪漫主义作品，在李词中是极为罕见的。
李清照本为婉约派的女作家，能写出如此豪放的词，除了乱世迫使她从闺阁中走出社会，面对现实这些客观原因之外，还有她的主观因素，就是她的思维活跃，性格开朗，敢想敢说；同时，她遍读群书，记性特强，不常见的字句、故实，都能一一记得，这就丰富了她的形象思维，使她对各种神话传说和典故，都能运用自如来书写自己追求自由和美好生活的心愿，从而构成了这首具有浪漫情调而又气魄宏伟的豪放词。
（三）
李清照是一位可以代表婉约派的女作家，她的《声声慢》、《醉花阴》等是大家熟悉的名作。这些词多半写闺情幽怨，它的风格是含蓄、委婉的。但是在她的词作中也有一首风格特殊的《渔家傲》，这是一首豪放的词，她用《离骚》、《远游》的感情来写小令，不但是五代词中所没有的，就是北宋词中也很少见。一位婉约派的女词人，而能写出这样有气魄的作品，确实值得注意。
整首词都是描写梦境。开头两句写拂晓时候海上的景象。在李清照以前还没有人在词里描写过大海。天接云涛两句用接、转、舞三个动词，来写海天动宕的境界。星河欲转，点出时间已近拂晓。千帆舞写大风，这不是江河中的景象。可能因为李清照是山东人，对海的见闻比较多，所以写得出这样的境界。上片第三句仿佛梦魂归帝所，意思是说：我原来就是天帝那儿来的人，现在又回到了天帝处所。这和苏轼《水调歌头》中秋词：我欲乘风归去之归字意义相同。归何处句，着殷勤二字，写出天帝的好意，引起下片换头我报路长嗟日暮二句的感慨。《离骚》：欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。这就是李清照路长日暮句的出处。这句子的意思是说人世间不自由，尤其是封建时代的妇女，纵使学诗有惊人之句（谩有是空有的意思），也依然是路长日暮，找不到她理解的境界。末了几句说：看大鹏已经高翔于九万里风之上；大风呵，不住地吹吧，把我的帆船吹送到蓬莱三岛去吧（九万里风句用《庄子逍遥游》，说大鹏抟扶摇而上者九万里，扶摇，旋风，九是虚数）！
李清照是婉约派的女作家，何以能写出这样豪放的作品呢？在封建社会中，女子生活于种种束缚之下，即使象李清照那样有高度修养和才华的女作家也不能摆脱这种命运，这无疑会使她感到烦闷和窒息。她作了两首《临江仙》词，都用欧阳修的成语庭院深深深几许作为起句，这很可能是借它表达她的烦闷的心情。她要求解脱，要求有广阔的精神境界。这首词中就充分表示她对自由的渴望，对光明的追求。但这种愿望在她生活的时代的现实生活中是不可能实现的，因此她只有把它寄托于梦中虚无缥缈的神仙境界，在这境界中寻求出路。然而在那个时代，一个女子而能不安于社会给她安排的命运，大胆地提出冲破束缚、向往自由的要求，确实是很难得的。在历史上，在封建社会的妇女群中是很少见的。
这首风格豪放的词，意境阔大，想象丰富，确实是一首浪漫主义的好作品。出之于一位婉约派作家之手，那就更为突出了。其所以有此成就，无疑是决定于作者的实际生活遭遇和她那种渴求冲决这种生活的思想感情；这绝不是没有真实生活感情而故作豪语的人所能写得出的。
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