栏目小编推荐几篇关于“青春派观后感”的文章供您参考学习，有时间时我们常常会看一些电影或电视剧，精彩的影视作品，总能抓住观众的胃口。观后感是作品与读者互动的一种方式，写观后感可以充实自己，提高自己的文采。有关作品名什么样的观后感值得我们学习呢？
青春派观后感 篇1
青春是糊涂、猖獗的，口号、口号、口号，经历过高考的青春更多。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。
直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当你想象中的一种美突然袭来，而你的潜意识一直在期待这种美，那么火花就来了。
今年夏天，北京很热，全国也很热，青年电影也很热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。
但小清新的，唯《青春派》。这部**的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。
该片成功很重要的一点就是选角成功。尽管秦海璐在过去的两年里贡献了她最好的配角表演，但男一号董子健却是其中的亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。
客观地说，很不错。无论是青涩的能量还是凶猛的眼神，甚至有时你会想，这样的平静，就像一个1993年出生的孩子。前途无量。
片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回归青春，那是最基本的成功。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。
看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
青春派观后感 篇2
中国人向来有悠久的考试历史，长达1300多年的漫长科举制度为我们提供了无数考试的素材。时至今日，范进中举时的疯狂或许已经不再呈现，但对于考试本身的热衷却仍然有过之而无不及。从小学到大学再到工作，初考、中考、高考、考研、考博、托福、雅思、考公务员……中国人可谓活到老考到老。
当然，在众多的考试中，高考依然是最重要的一环。每逢六月则各种奇招倍出，纷纷为之让道，所谓天大地大高考最大，全民关注的目光每年都让原本就闷热的六月更加热浪滚滚。说到底，在这个没有更多惊奇的年代，高考已经是一道另类的奇观，让我们体验着不同平常的感觉。
在这种氛围之下，由刘杰执导的《青春派》的出现或许不算突兀。相对于前段时间那部在黄冈中学拍摄的《全城高考》，这部由黄冈广电出品的作品更关注高考者的内心自我，于是本片观众也会注意到出品方里面的黄冈要素。说起来，黄冈作为高考的神迹之一，全国百分之九十的同学大概都曾经咬牙切齿地做着他们的试卷复习高考。只是不知道两部关于高考话题的作品都跟它有关，到底是巧合还是故意。
作为一个喜欢边缘题材的导演，刘杰选择高考这一热门话题确实有些一反常态。然而，相对于国内娱乐氛围中高考近乎被禁忌的现状，或许拍摄高考题材其实才是一种真正的另类。而且，虽然是拍摄这样相当严肃的话题，他也试图以一种非主流非官方的方式来诠释。
高考是一大群人陪着一个人在受罪，哦，或者也可以说是在成长。漫长却又煎熬的时间里考验的不光是自己，董子健饰演的居然，就在表白失败、高四复读重新开始高考冲刺，此间的利害关系，父母、老师、老师和同学都会给予压力，当然更为紧要的是自我对个人的认知。
世界从来都不是我内心的世界，虽然叔本华、尼采都以为世界是他们的意志，但至少不是我们的意志，当然也不是居然的意志。其实，从某种意义上讲，高考更像是一个加速器，它让那些稚嫩的心灵在煎熬中迅速成熟。或许，只有在复读的过程中，居然才看到黄晶晶(安悦溪饰演)之外的世界。
如今的世界早已经不是当初的蒙昧年代，所以也不会再有那种天真到一无所知的女生。其实就生理发育而言，女生要比男生成熟的更早。在一个不再有各种强制限制的年代，十七八岁的女生事实上已经远非同龄的男生所能理解。对于刚刚开始的恋爱感觉来说，青春其实就是一场错位的故事，而在这其中谁先成熟谁掌握着主动。于是，本片与《那些年，我们一起追过的女孩》一样，又明显处在内心世界女强男弱的局面，即便电影中的恋爱不能成功，事实上也会给一些观众以某种自我认可式的期待。
青春派观后感 篇3
青春是人生的春天，但青春是一本太仓促的书。今年关于青春题材的电影不少，人生最绚丽的季节充满各种诱惑，但也是酸涩和甜蜜相伴。从《致青春》、《中国合伙人》、《小时代》再到《青春派》，青春各异，但却充满各种迷茫和坚守。而《青春派》的出现，虽然有些类似《那些年，我们追的女孩》的青春爱恋谜题，但主题却更具有大陆特色和丰富的内涵。
今年的青春题材影片成就了国产票房高涨的主力，《致青春》的七亿多，《中国合伙人》的五亿多，《小时代》接近五亿，《青春派》目前票房还未知。但《青春派》是唯一具有写实主义风格的影片，而且最关键的是击中了全民高考的激烈竞争的现实，它不象其他青春题材的影片，只反映了大学生活片段，而《青春派》让我们看到那些挣扎在题海又被情感纠结的莘莘学子们，所以说相对于起跑线的不一，《青春派》注定要一枝独秀。
影片《青春派》没有抛锚现实的残酷，也不是纠结于爱情和事业二难选择的《致青春》，当然更不是埋头苦苦艰辛不已的《中国合伙人》，也不是泡于名牌时装华丽梦境的《小时代》，《青春派》讲述的就是一个叫居然的男孩，在毕业之际勇于发表爱的宣言，但这勇气之后却是一连串的失态，落榜和失恋，最终明白自己的真爱和志向在何方。影片毫无疑问还是主打励志青春风，主角没有被学业打倒，也没有被爱情抛弃，最终他和互相爱慕的晓帆一起考入中国人民大学。
影片聚焦全民高考这一现实非常的靠谱，跨入大学之前，这样的千辛万苦任何人都无法淡忘，影片有段班主任撒老师调教模拟考试不理想的齐明智，撒老师认为三无(无钱、无权、无势)的学生不应该自暴自弃，应该为自己拼搏，“累死你一个，幸福你一家!”，话丑理正，这可是戳中全民高考的要害。这是父母的期待，这是自我的追求，因为上了好的大学，人生的理想起跑线才算是及格的。虽然上大学不是唯一出路，尽管现在的大学生泛滥成灾，二三本成堆，就业不理想，但重点大学的毕业生至少竞争力还是不错。
影片《青春派》风格朴实无华，没有蓄意的得瑟和张扬青春的风采，当然董子健的表演是电影的一大亮点，他真实的表现了主人公的挫折和痛苦挣扎，影片通过很多特写镜头，董子健几乎非常自然流畅的交足功课，他让很多学子明白一个道理，爱情只是维特的烦恼，现实就是要活出自己的风采，尊重自己，才能获得别人的尊重，才能收获真正属于自己的幸福和爱情。影片正能量励志青春特色，由于董子健的精彩表演，他获得了20xx年第16届上海电影节之第10届电影频道传媒大奖最佳男主角奖。当然影片中其他角色的表现也非常抢眼，比如咏梅演绎的母亲，还有秦海璐演绎的麻辣班主任。
青春题材影片成为国产影片的主力军，关键点还是影片大部分都充满正能量的励志特色，象《致青春》虽然耿耿于怀被抛弃的爱情，但各自都反悔和顿悟，寻找属于自己的真幸福。《中国合伙人》就更是名副其实的励志传奇故事，而《青春派》同样是抒写挣扎在高考洪流中的奋斗和拼搏，痛苦和希望，所以说观众的眼睛还是雪亮的，希望更多充满励志特色而故事又不失精彩的青春电影涌现，正青春的人生观，扬理想的风帆。
青春派观后感 篇4
电影《青春派》上映的时间很巧，是在我高考之后的那个暑假，或许如果不是因为这个时间段，我此刻写作的心情不会那么风起云涌。
影片讲述了一位叫做居然的男主人公暗恋同班女生黄晶晶并在毕业那天告白，但这段恋情最终以失败而结束，黄晶晶远走复旦读书，而居然则留在高中读高四。又一年的经历，他一直尝试着练习、接受、放弃、旁观，认识了一堆哥们以及暗恋他的一位叫晓凡的姑娘，最终选择放弃了一直不断追求的黄晶晶，和晓凡一同考进了中国人民大学。
很巧的是电影首映的当天，我也邀请我暗恋了6年的女生一起去看，本来已经约好，可是电影放映当天她一句冷冷的“不好意思，临时有事。”便把我丢在那纷杂的人群中。那时的`卑微感，在随后电影《青春派》中主人公居然对黄晶晶的“良苦用心”被一次次的冷漠拒绝的情节中获得共鸣，以致我时时回忆起这部电影时，总是难以抑制心中的酸楚。
这不仅仅只是我们都曾经追求过年少时“不懂的爱情”，更主要的是男主人公的高四生活也与我的高中经历颇为几份相似，我从曾经的优异滑落至高三的低谷，迷茫的傲气与内敛的颓废紧紧地缠绕着我，而居然则是因为高考失利的不甘在苦苦地重新投入高四的生活，生活中、电影里，当时我们的神经都紧张得一次小小的意外就有可能把我们的脆弱给残忍肆意地摧毁，正如一位大家所说：人生总是要与苦难同行。
我和居然同样不可避免地在这一年中拼搏前行，在艰苦的征程上，我们不断修正着自我－－－－－－居然逐渐明白了复旦大学“这个当初自己死也要拼上”的承诺，似乎还是那么遥远，于是重新选择了自己的大学梦；而我，则在高考之后，几多选择，最终放弃了当初想要呆在家乡省城的念头，来到了文化积淀更为深厚的西安念书。
这一切，何等相似，我们似乎都忘记了初衷，选择了一种更为切合更为明智的方式让自己的人生更好地走下去。
青春，带着快乐出发，率真的性情、懵懂的爱情、年轻的激情，总会让我们充盈着火一般的炙热，“美好”这一诱人的词语让我们跳跃的心无限遐想，仿佛就在前方，于是，我们都会朝着希望进发，努力向着自己最初的愿景靠近。然而，残酷的现实总是生动地教育我们，在逐梦的路上，并不总能如愿圆满，“可望而不及”、“追逐而不达”，失落和迷茫会时时撞击着我们筋疲力尽的精神和肉体。面对初衷，坚守梦想，坚持永不言弃，是何等的勇气和气概；但直面人生、敢于思变，寻找曲径通幽，不也是一种智慧和大气！
放弃是一种美丽，放弃是为了新的坚守。学会放弃，不是安于妥协，退一步海阔天空，是为了更好地欣赏海、眺望天，充满激情地描绘天之蓝、海之韵。放弃是为了新的选择，收获新的希望。
正如影片末居然引用泰戈尔的一句诗：只管走下去，不要逗留着采花来保存，因为一路上花自然会开放。
青春派观后感 篇5
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《青春派》观后感_1000 字
中国人考试历史悠久。1300多年漫长的科举制度为我们提供了无数
考试的素材。时至今日，范进中举时的疯狂或许已经不再呈现，但对于考试本身的热
衷却仍然有过之而无不及。从小学到大学再到工作，小学考试，中学考试，高考，研究生考试
博、托福、雅思、公****中国人活到老。
当然，在许多考试中，高考仍然是最重要的部分。每逢六月则各种奇招倍出，纷
纷为之让道，所谓天大地大高考最大，全民关注的目光每年都让原本就闷热的六月更
加热浪滚滚。说到底，在这个没有更多惊奇的年代，高考已经是一道另类的奇观，让
我们体验着不同平常的感觉。
在这种氛围之下，由刘杰执导的《青春派》的出现或许不算突兀。相对于前段时间
那部在黄冈中学拍摄的《全城高考》，这部由黄冈广电出品的作品更关注高考者的内心
自我，于是本片观众也会注意到出品方里面的黄冈要素。说起来，黄冈作为高考的神
迹之一，全国百分之九十的同学大概都曾经咬牙切齿地做着他们的试卷复***。只
青春派观后感 篇6
如果说情感戏是本片的一抹亮色的话，那么跟高考有关的学习生活的展现，就基本上透着荒诞、压抑、扭曲的无边黑暗了。让作为过来人的观众不禁感慨，十几二十年过去了，残酷的高中生活似乎从未改变，甚至还有愈演愈烈的趋势。不仅高中生的爱情依然以影响成绩为由被家长和老师所不容，高考定人生的压力也越发显得沉重，把学生、家长、老师三方统统逼到崩溃的边缘。在片中，作为学生，那群苦命的孩子们在春节假期依然要参加补课，模拟考试一本上线率不到70%就会遭到班主任的训斥，考得最差的学生甚至被班主任大骂滚出去，学生在发泄压力的时候会大喊：我去他的一本线，去他的高考！。作为家长，居然的母亲在学校附近专门租了一套房子跟儿子一起陪读，总不回郊区的家导致跟丈夫几乎爆发婚姻危机，儿子考得不好就痛心疾首，仿佛万念俱灰。作为老师，班主任撒老师可谓全副身心都地铺在班级上，身上背负的100%一本升学率的压力，使得她脸上的阴晴全因学生成绩的好坏而定。她的一些口号式的经典台词，都让人感觉既可气又好笑，两眼一睁，开始竞争，不苦不累，高三无味，不拼不博，等于白活，就算拼个头破血流，也要给我冲进一本的大楼，扛得住给我扛，扛不住给我死扛，你们要记住，累死你一个，幸福你一家，破釜沉舟，拼他个日出日落，背水一战，干他个无怨无悔。而她面对学生家长说的一番话，更是将高考的扭曲和荒诞展露无遗。高考不仅仅是考学生，也是考家长！在这里我要给家长提一个要求，现在没有什么比你的孩子高考更重要的事了，所以你们有要破产的，先坚持坚持，好好熬过这158天；有要离婚的，也请先凑合凑合，等过了这半年再说。现在你们的最高使命就是高考，跟我高呼：奋战158天，为了孩子美好明天！
个人认为，本片最值得称赞之处，不仅仅在于通过让观众感同身受、百味杂陈的强烈真实感，描绘了高考生活的残酷，更在于展现了这种残酷背后深深的无奈和复杂性，从而揭示了我们这个社会的某种本质和真相。高考的重重压力确实显得残酷、非人性，但不这样又能如何呢？在现行的应试教育体制下，学生的学习几乎全是被动的、毫无兴趣可言的，老师只有不断施压，才能推动学生向前。否则就像本片所表现的那样，班主任撒老师车祸住院，换了一个不那么严厉的代班主任，班级的成绩立刻就下来了。片中还有一个来自贫苦农村、刻苦读书的学生周强，高考对于他来说就是改变命运的唯一机会。撒老师训斥齐明智的一番话，更是不经意地说明了高考的残酷根源于现实社会的残酷。你说你，拼爹拼不过，你还不拼你自己？你一个三无人员，无钱无权无势的，上个像样的大学，将来找个好工作，要不然你将来怎么办啊你？虽然撒老师给人的第一印象是严厉、荒诞与扭曲的，但这些并非她的真实人性，而是残酷高考和升学压力让她不得不带上的面具，影片结尾她对学生们的真情表白，表明她最终的目的也只是希望你们每一个人，都可以有一个美好人生的开始。而居然对撒老师说出的我们忘不了你，因为我们真的恨你，但我们也爱你，也代表了全班同学对撒老师复杂而真挚的情感。
本片对观众强大的感染力，一方面来自导演对娱乐性与艺术性的有效平衡与把握，既能通过生动的角色和台词极大程度地娱乐观众，又能通过真情实感和社会现实让观众陷入感慨与思考。另一方面，演员们生动鲜活、张弛有度的表演，成为影片直抵观众心灵的桥梁。男主角居然的扮演者董子健，将角色聪明自傲、叛逆不羁、痴情懵懂的特点展现得淋漓尽致，在他身上时刻能看到青春激情在涌动。而扮演的撒老师的秦海璐更是值得上影后或者最佳女配角的头衔，她准确地把握了撒老师性格的两面性，一方面是给学生施加压力时的严厉、嘲讽与疯狂，另一方面则是与学生即将分别时的柔情、关爱与真挚，将这两种看似矛盾的性格十分真实与合理地统一在角色身上，从而让人倍感真实，从她身上看到了当年自己老师的影子。（文/列文）
青春派观后感 篇7
今年，关于『青春』的电影实在是多，多到让『青春』变成了一个话题，然而在今天上映的《青春派》中，我看到了不一样的青春，这才是我们真真正正的青春。没有那些精致的线条，也没有明人的聚集。只有熟悉而难忘的故事和最直接的青春呐喊！对于影片来说，可能是九零后的青春，但是，我们也曾经经历过这样的青春，为了高考，我们曾付出，曾幽怨，曾拼搏，带着梦想起航，如电影中撒老师说的那样，『拼他个日出日落，只求个无怨无悔！
』《青春派》跟之前《致青春》、《中国合伙人》以及《小时代》不同，这里的青春远离世俗的纷杂，没有那些情感的纠结，有的只是我们曾经回忆的点点滴滴，这部电影就像男主角“居然”脸上那几个连粉底也盖不住的青春痘一般自然而又纯真，虽然看上去好像有些稚嫩，但却自然大方，没有矫揉造作，坦诚而又真实的去面对这个电影市场，或许让这部电影更加的淡定从容！至少，在我看来，这是我们最近在电影院看到的最真实的故事。它带给我们的不仅仅是对成长过程的回忆，更是我们每个人在电影中很多地方都能找到的四个字——移情！在关于那本青春纪念册里，写满了暗恋、表白、叛逆、竞争，回过头想想，这些都深深的印刻在我们的脑海中。
这才是属于我们的青春，纯真、质朴、青涩、有点固执、表面上很坚强，其实骨子里却很被动，我们在冲动中跌跌撞撞，我们在迷失中渐渐的成长！这部电影没有那些精彩浮夸的情节，没有起伏跌宕的过程，但它有着电影人对青春的思念记忆，也有足够的场景回味未来。青春无敌，青春万岁！
去年上映的一部《全城高考》可以说是让我完成一次对高考的记忆，但是这部《青春派》更真实完整的表达了高三学生那一年来为了梦想和家人的嘱托而付出的辛酸，我们的肩膀上扛着太多期望，甚至现在回想起来，都觉得不知道是怎么过来的，有时甚至觉得这是生命不能承受之重！秦海璐在里面饰演了一位恨铁不成钢的优秀教师，她的一个眼神、一个表情变化都让我看到了质朴的感觉，『不矫情』用在她身上太适合不过了！其实，中国真应该多些这种励志类的影片，演员其实不需要演的如何精妙，更重要的在于质朴的纯真，最后是真的打动了我，在这里也不想剧透，我甚至想再度走进电影院**这部电影，真的是太好了！
主题曲霸气的很有power！影院中不断的笑声，欢乐中带着的那些温情，也许真的应该去看一遍，找找我们从前的影子，相信一定会找到跟你产生共鸣的笑点，也能找到戳中你内心的泪点......
泰戈尔说过，“尽管走下去，不必逗留着，去采鲜花来保存，因为在这一路上，花自然会开放！”——致敬我们痛并快乐着的高三记忆！
青春派观后感 篇8
篇一：《青春派》观后感那天去了一个朋友家去玩，他给我推荐了一部电影叫《青春派》，回家之后我就用电脑看了，挺不错的一部电影。
电影讲述了一个16岁高三生因早恋而未考上大学然后复课，但他没有忘记那个女生，但那个女生却已经不再理他，然后他在堕落与奋斗中挣扎的一个故事，他也有一群好伙伴，有的很富，有的非常非常刻苦，他们有一个很负责任的班主任，影片片尾，主人公代全班说出来了他们的心声，主人公也考上了一个较好的大学。
我认为这部电影告诉我们一个道理：我们不应该轻易接收外部客观条件，影响我们坚定不移的新思想，我们应该坚定不移地向梦想前进。但我们也应该为我们想要的而奋斗。即使我们最终失败了，至少在将来不会后悔。
主人公经历也告诉了我们一点，错误的我们应该趁早放弃，不能太过顽固，不然这样的后果只能是伤人伤己，我们应该学会辨别是非，早点清楚那条路才是最适合自己的，并及时的改正过来。?电影也涉及到了亲情，主人公最终抛弃了自己要去上海追那个女生的错误想法而选择留在北京和自己的父母一起生活，这也告诉了我们，家才是最温馨的港湾，家人才是会永远陪伴我们的。不管我们做什么，只要是对的，只要是我们喜欢的，家庭都会不遗余力地支持我们。
也许我只是读了这部电影的一部分意思。虽然电影的标签是青春爱情，但我认为它更鼓舞人心。不得不说，这部电影精彩、逼真、贴近生活。
篇二：《青春派》观后感不疯狂，怎叫青春?当他当着全校师生的面大声对她读出泰戈尔的诗时，当他为了她高考交白卷的时候，当他站在站台望着她远去的背影的时候，我知道我做不到那种疯狂，我也很想如此疯狂。
高考离我还有两年半的时间，但它让我想起了我的心，想起了我的青春和对高考的哀悼。与居然(男主角)相比，我的高中生活就是一张白纸，搜肠刮肚想了一番，无非是无休止的考试和题海，顶多就是两周一次的“放风”时间。总之，我的高中是一片空白，也许，不是一片空白，而是缺少类似**的空间来记录心情。
整个高中时代，我究竟收获了什么?
除了上课、吃饭、睡觉，我不记得自己有过什么其他的活动了，按着老师的安排，重复着同一件事，虽然也会因为成绩时好时坏而伤心，在成绩出来前胆战心惊，真不知道那些题海教会了我什么，我又从中学到了什么，如果是坚持，我只能“呵呵”了，当时用心做的试卷，现在又记得多少，该是都还给老师了吧!
就算记得，拿到现在又有多少有用呢?现在想想，高考成绩出来时我也没必要那么在乎，在挤破头的这场大战中，我走过了独木桥，但我是失败者，因为我没有达到自己的目标，我自感在同学面前抬不起头，也不敢谈及此类话题，但事实是，我不比任何人差。
在人生道路上，高考是一条出路，不是唯一出路，是一个转折点，不是终点。怎么办，高中三年，我真的回忆不起来什么，或许真的是我太沉默了，因为在那种环境下，我根本不想表现什么，比成绩我是失败者，在那里便会受到冷落(事实上，不管在什么地方，你做的优秀，便会是大家簇拥的对象)但是每个人都有闪光点，都该成为一个中心。糟了，高中的那些战友我又还记得哪些?
我记得，但有什么用？只有几个朋友是真心相识的。
当需要一双手的时候，会不吝的伸出来吗?大概，不踢你一脚就是好事了吧!回到现在，大学生活，没有了束缚，没有了限制，一切都是自主，我反而觉得很轻松(虽然偶尔会因为一些事感到压力到)但我是开心的，我有自己的安排，有自己的目标。
好了，大学里也还有好多目标没有完成呢，言尽于此吧。我期待着第二个。从别人的故事中找到自己的影子，安慰自己。
青春派观后感 篇9
中午12点半的时候去看了《青春派》，在北纬二十五度一个叫兴义的小城，整个影厅只有我一个人。
说实话，这只能算是一部合格的青春电影，但却是能感动观众的，因为电影中的点滴都是我们亲历过的真实。
这篇影评的题目来自于前一段时间在豆瓣上看到的一个禅师体，引用——“爱情失意的年轻人上山找老禅师问道，老禅师把一滴墨汁滴入茶杯里，茶水马上就黑了，把一滴墨汁滴入湖里，湖水还是碧绿的颜色，他慢声道：‘你懂了么？’年轻人盯着茶水看了半天，小心翼翼说：
‘是痛了就会放下的意思么？’和尚说：‘不，是你永远无法改变一个碧池。
’”（注：碧池=*****）
电影中印象很深的一句台词是居然在复读班自我介绍时说的：“早恋害人，但我不后悔，落榜证明我是真心的。”16岁的居然在高考前5天向18岁的黄晶晶表白，他们的爱情却在开始的同时也结束了。
如范晓萱在《眼泪》里唱的那般：“许多梦想总编织太美跟着迎接幻灭爱上你是最快乐的事却也换来最痛苦的悲。”爱情本来就是不对等的，无论你多么用心耕耘深情付出海誓山盟肝肠寸断，若对方不愿驻足就证明一切都没有了意义。
所以，黄晶晶是个坏人。她是爱情故事中的英雄。而事情的反面也塑造了晓凡爱情故事中的蓝潭。这是一个循环，每个人的青春里都有刻入骨髓里的名字，彼时的年少轻狂以为情能动人以为只要自己足够努力总会有相濡以沫的未来，却不知往往用情付诸流水，历尽伤悲终要相忘于江湖。
但自己不经历这一切，又怎会甘心？
青春是什么？每个人都会有自己的定义，身份证上的出生日期是身么？是校服包裹下的清**体？
是高考后彻夜的狂欢？是脸上的青春痘及痘痕？是遇到一个对的人时的砰然心动？
还是那些为爱疯狂的言行举止？居然在拍毕业照的时候向黄晶晶吟诵泰戈尔的诗，以莫大的勇气争取爱与被爱的权力；他在半夜妄图翻窗跳楼，只为在那个时刻能见到黄晶晶，那般迫切仿佛是要在时间前行中逆向奔跑；他在南下的列车上突然出现，十八相送不过是少年最炙热的心跳以及无法通过其他一切行动证明的思念与不舍……这些，都是专属于青春的疯狂，是在被现实的无奈种种打击，学会权衡每一次付出与回报的精明举动之前的青春岁月。而他的这般痴痴盼盼也终于让无法回报和承受的黄晶晶成为了碧池。
青春派观后感 篇10
高考的余波过去一年，我的心中仍然是曾经的她。早恋有错，但是我不后悔！
时间一日隔一日，事件却不断地重复。感觉一切都变得不一样，目标渐渐不知道偏向了哪里，曾经高中的目标是考大学，动力是相互的羁绊。到了大学，却步入了泥潭，失去了最终的目标，也许剩下来的只是生活的苟且。
在日益消磨的时光里，感觉我对你的认识越来越少，排开你的喜怒哀乐，我甚至连你有无被欺负都不知道。时间总是让人迟钝，让人不知所措。圈子的交集越来越少，能交流的话题也越来越少。我不知道自己还能给予你什么，也许只有简简单单的几句话而已。总想给你更好的，却不知如何付诸行动。
原谅我依然那么懒，晚睡晚起，说好的早睡早起早也不知道飞去了哪？
原谅我把更多的`时间，放在了生活上的琐事上，却忘记留给你更多的美好。
原谅我总是理想化，希望你能成为我所希望的模样，却忘记考虑你的喜怒哀乐。
原谅我只懂得用语言来表达情感，却不懂得主动的意义在哪里。
原谅我在你困难的时候，给不到你及时的拥抱，也给你需要的鼓励。
我真的不开心，得到了好多，失去了好多，我真的不知道。也许这就是异地恋和大学生活带给我们的考验，未来是否会美好，看的还是我们的点滴陪伴。
前几日，听到我妈问我，是不是和你吵架了。我也不知道为什么她会问，但我的确难过了，我也不知道究竟是怎么回事。
麻木也许久看淡了，可深陷其中的我，真的难受。
我在大学过得还行，该干啥干啥，能多做事就做事，可运动就运动。一天又一天，赚着点小钱。不优秀，只是普普通通的一个人，没有人爱戴，有几个好朋友，可以一起讨论社团的发展，可以一起打球啥的。最近招了一堆小朋友，也就是大一的小鲜肉，希望能教他们多点东西，让他们能学有所成。自己期末能够不挂科，四级也要过，驾照也搞定，这就是我的小目标了。
我不知道还能说什么，但我还是要表达下：
你一直都是个优秀的菇凉哈，相信自己呢。
希望下次见面之际能见到更优秀的你，也能向你展示更完美的我，让我能有自信陪在你身边，度过生活的艰难险阻。
我爱你，想陪你继续走下去。
晚安，勿念。我想你了！
青春派观后感 篇11
上了电影专业的研究生后，写过了很多关于电影的文字，但那多是为了作业强加的论述或是为了考试无奈的描绘，已经好久没有像曾经那样在看过一部电影后马不停蹄，激动不已的在mtime写下一段段稚嫩但满含热情的话语。
过去的两年使我对电影研究者、电影制作者与单纯的电影欣赏者的区别有了深刻的体会，深入到电影这项庞杂工程内部的人往往因为忙碌与挣扎而忘记了电影最初带个自己的美好与感动，这也解释了为什么有的导演在学生作品或是毕业初期的作品中体现出的那种热情与才气在经过了几年十几年的电影职业创作后被洗刷的荡然无存，有的只是程式化与堆砌。看似每天在忙的还是电影，但是真正对于电影艺术与自己想要什么样的影片、有什么追求的思考越来越少，以至于感动越来越难，创造出感动的能力当然也随之越来越弱。
看完《青春派》后我又有了高中、大学时期的那种想写些什么的冲动，不是因为这部影片是今年观看的几百部影片中最出色的一部或几部，而是因为影片所讲的故事与体现出来的情感是我这个89年生人的80后所真正能感同身受的。想比较同是回忆自己青春题材的影片《致青春》与《中国合伙人》，毫无疑问《青春派》与自己的人生轨迹有多的多的重合点与相似点。影片的故事并不奇特，就是讲一个男孩儿高三一年与复读一年的生活，很多场景在没有出现时我都能清楚的预料到，连男主角各种早起、跑步、苦读、呐喊、洗冷水澡，同时配着节奏明快的歌曲（《我的天空》）的组合剪辑都被我猜到会在影片中后段出现。这一方面说明了影片的俗套、或是有足够观影经验的观众会觉得影片小儿科，但另一方面我认为这也恰恰说明了影片确实真实的触动了有那些同样经历的人的神经。
我在观影的过程中与后就不停的回想着自己的高中生活与高三那年，那年我看过一部就叫《高三》的纪录片，那时还没有cctv9台，那时我对纪录片的理解还仅仅停留在cctv10的几个节目，那时还没有接触过电视台体制外的独立纪录片，那时的我还想都没有想过自己将来也会去拍纪录片。看完之后对我触动很大，当然那时我对影片的技术与手法还基本没有概念，所以压根儿没有往那方面想，触动我的当然还是影片的内容。影片以极为写实的手法记录了一个偏远穷困的县城高三一个班一年的生活情况，朴实而真挚，对那个时代、那个地区、那样一群孩子的展现客观而真诚。我清楚的记得我在看完这部影片后在黑板的一段用粉笔写了一行字推荐给班中的其他学生看，最好是能和父母一起看，而黑板的那一头则写着高考的倒计时。
回到《青春派》这部影片，当然，作为一部国产青春题材的影片，不可避免的存在一些如剧情俗套、表演夸张等症结，但是纵观全片，其完成度之高是让人欣慰的。国内每年大量生产着完成度低下的影片，简而言之就是故事有极大缺席或是让观众感觉没讲完、言之无物。细化到剧本层面，可以看出无论是编剧还是导演，都是了解中国当下高中教育、了解高考、了解高中生心态的，做的这一点对中国编剧来说太难太难了，多少编剧每天面对着自己的电脑屏幕写着自己不了解的故事，塑造着生搬硬套的人物，挣扎中让自己都难以信服。
不知道是编剧导演选取的情节或是细节具有极大的普遍性，还是凑巧片中出现的那些场面都让我也赶上，总之，美丽而严厉的老师、各色奇葩同学、喜欢的女生、打架、住校宿舍夜聊、踢球、看着烟火的自习、往宿舍的柜子里一件件放好吃的……都和我的高三经历惊人的相似，更加神奇的是影片拍摄所选取的学校也和自己的母校惊人的相似，校门、操场、宿舍、找毕业照的场景几乎完全一样，这样的代入感也许不是每个人都能体会的，我想没有这么强烈的代入感也不会促使我一口气写下这么多文字。
高三那年真苦啊，但又是多么让人怀念啊，很多年份我们匆匆度过，不知道自己干了点什么，更记不住自己干了点什么，但是，高三，是真正让人难以忘怀的一年。那一年、那些人、那些事，一部影片能把回忆全部勾起。我不喜欢用简单的语言评价对每一个人来说的不平凡的高三那年，苦、乐、累、痛，就算都换成四子成语都还是显得苍白，就让我们所有经过那年的人心存感激吧，感激曾经的高三生活、感激老师、感激同学、感激那没有最终走到一起的初恋、感激曾经付出拼搏的自己。那肯定不是我们人生经历中最快乐的一年，但肯定也不是我们最黑暗的一年，让你那无数记忆在遇到《青春派》这样的电影后被唤醒，在你内心深处，它会永远在那里闪着耀眼的光芒。
青春派观后感 篇12
几日前，受崔瑜琢老师邀请，在金棕榈的懊怡影城提前观看了电影《青春派》。观影结束后，崔老师问我，怎么回？我说，坐公交。但下楼之后，我便决定走着回去。这部电影，是有让人走路去思考的冲动的。从观影到今天我写文章分析这部电影，已经过去几天，这几日的沉静，让我更能理性而非感性地去赞誉该片了。
我在最近的一期一周酣的解说词里边说，当下的青年，缺少真正属于自己的青春电影，《阳关灿烂的日子》是上世纪北京大院的，《那些年》是台湾青年的，《致青春》是70后的，《小时代》是闭目塞听自我意淫的我们为什么没有真正属于自己的青春电影呢？因为高考这个带着血痕的明刀在暗地里抹杀我们的青春。如果青春电影对这种刀光剑影避而不谈的话，那电影也不过是另一种形式的小时代的自慰。
当然，在院线可以看到的电影中，也曾出现过一部反映高中生高考事情的电影，叫《全城高考》，也有恋爱，也有一点青春叛逆，当然，少不了一些孩子的问题家庭，少不了一个一心一意的班主任等等。但该部电影，将我们的高考青春写的过于轻松，把真实的蹂躏感弱化了，因此，于观众的审美评断中，失去现实性，属于意淫作品。不可以弱化高考对我们高考一代的蹂躏感，是该类型电影必须要面对的。《青春派》正好直面了这种要求。
该部电影之所以能感染我们，应该有以下几个情感优势。
撩拨初恋
《青春派》与《那些年》近似，塑造一个初恋的人物形象，作为观影者的感情寄托，从而造成一种既定事实我们在观看剧中的主人公羞涩恋爱经历，同时怀旧自己的曾经美好。这种移情效果，于干干净净的恋爱方式上，最为有效。当然，我并不认为发生肉体关系的恋爱便是不干净的。只是从人的审美角度上讲，意淫的羞涩总是美好于真刀真枪的战斗。抓住了影迷的这种心理诉求，《青春派》通过展示一段高四悲催恋爱经历的方式，来完成了让观影者去自觉体验的艺术展现方式。
这种对初恋的撩拨，又是现实主义的。男一号与女神的神交，首先面对高考二字的折磨老师给母亲打小报告；母亲当面讽刺女神姐弟恋；男一号神魂颠倒，致使考场失利，重新回归到一种恶魔般的复读中去经历高考的一代都很清楚，我们一边渴望恋爱，一边又对恋爱这两个字惧怕的要死。因为我们总觉得，恋爱简直是高考的死对头了。当然，我们这种感觉，是高压的环境强加给我们的。
在高考高压下的恋爱，哪怕是失恋，单相思，于大陆学生看来，都是既带着叛逆气质又有着唯美精神的。所以，在这种坏境下，撩拨初恋，无疑可以撩拨到每个有高考经历的人心尖子上去的。
直逼高考
在高考这个主题面前说真话、讲真故事，才算是及格作品，不然，便是创作者的自我意淫。高考是每个经历者的情感G点，害怕被提及，但又潜意识中期望被提及这是一种有伤的快感。《青春派》无疑能够带给过来人这种快感。它没有弱化高考对参与者造成的精神伤害，也没有美化任何的努力学习，与之相对的，更没有丑化高考，否定高考有可能（我说的是有可能）带来的命运的改变。这种一碗水端平的叙述方式，是现实主义的优秀技法。
现实主义，带来了事件还原的真实感。恋爱的冲动、叛逆的躁热，与高考这个活动要求正好针锋相对，一个巨大的故事矛盾摆在面前，且这个矛盾，每个参与过的人都直面过基于此，《青春派》取得了题材上的亲近性，与观影者有关。
但是，《青春派》的叙事角度，又最终超越了高考，没有让这两个字一直重压在主人公的故事起伏之上。走出高考，一片豁然。其实，人生除了高考两个字的重压之外，我们会发现还有各种各样的两个字重压我们，让我们丧失爱情、丧失青春但是，在重压之下的超越，无疑是很重要的。不能着急否定什么，但一定要试图去超越什么。这便是该部电影的好处。
