通过观后感表达自己的看法不仅有利于自我提高也能够启迪他人,观后感重点描写“观”的内容很容易头重脚轻,优秀的作品名观后感都有哪些特点呢?迷你句子网为您整理的“电影观后感”启迪您的思考,为了下次阅读方便请收藏本文以备查看!

电影观后感 篇1

电影**了好几个月了,但是一直没有时间观赏。现在我们看了很多电影。我们可以说我们家有这种情况。几乎国内外的每一部电影,迟早都能看到。但是电影看得越多,越感觉很难发现有新意有突破的电影,如果某一天,看到一部诸如《少年派的奇幻漂流》之类的令人眼前一亮的电影,感觉就象中了彩票一样。

前天晚上在家里无意中翻出的3d电影《雨果》算是这种感觉吧。

男主角雨果是一位孤儿,孤苦伶仃地生活在钟楼阁楼里,干着为钟表上油上弦维护工作,甚至没有人知道他的存在。每天在车站都是人山人海,没有人关心他的生活,只有父亲留下的金属机器人陪着他。修理机器人,寻找父亲留下的信息,是雨果孤独生存的唯一动力。

当他遇到玩具的主人乔治·梅里尔时,他的命运发生了变化,机器人和玩具主人之间存在着什么联系的神秘吸引了观众继续**。当雨果遇到伊莎贝拉时,观众跟随两个失去父母的孤儿,他们充满了冒险和童心,探索机器人背后的奥秘。影片的大团圆结局令人十分满意:

乔治·梅里尔的心结又解开了,被公众接受了;巡警得到了真爱;雨果终于被梅里尔一家接受了,生活有了目的地。

说到追梦,雨果是最坚强的,无论面前的情形如何恶劣,他从未停止,虽然他的梦很简单,就是修好机器人,他用了包括偷窃在内所有的手段去实现,不得不说,他是一个切实的追梦人,而乔治是从破碎的梦中饱受伤害再也不敢做梦的典型代表,好在雨果帮他找回了追梦的勇气;那个车站的巡查,看似是一个可有可无的人,可是,在我个人看来,他是个自己从来没有梦,也不知道是如何追、追什么梦的人,我一直很愤恨他,为什么整天抓孤儿,他对一个追梦者的漠视,也反衬出了这个世界上有很多自己并不知道、也从未曾思考自己为什么活着、活着为什么的人,看到他让我们对世界感觉悲哀。他唯一温暖的一刻,是爱上花店女老板时那略带牵强的微笑。

“所有事物都是有目的的,甚至是机器。钟表给你报时,火车送你抵达目的地,它们做着该做的事或许这就是为什么摔坏的机器是十分悲哀的原因,它们不能做该做的事了。也许人也一样,如果你失去了目标,就像自己摔坏掉了一样或许我们可以修好他我曾想象整个世界就是一部巨大的机器,机器永远不会有多余的零件,它们总是按照需要精确的配合。

所以我认为如果世界是一台巨大的机器,我就不会是多余的零件。我在这里总是有原因的。这也意味着,每个人在这里也是有原因的。

”上面这段话是雨果在钟楼中与伊莎贝拉交谈的一番话,正是本影片的主题,好象与中国的“天生我材必有用”异曲同工,非常励志的一段话。虽然他只是个孩子,但他有一颗年轻而坚强的心,这帮助已经对自己的理想死心塌地的梅里埃找到了再次追寻梦想的勇气。梅里埃最后称呼雨果是“魔术师”,因为雨果用自己柔弱的力量,在几乎不可能的情况下帮助这位他重新找到了自己的梦。

看了如此多3d电影,仍然被《雨果》那无处不在、身临其境的立体感所折服。原来良好的3d效果不仅需要先进的计算机技术和摄影设备,还需要导演选择拍摄视角、合理利用光线和景深结合的拍摄能力。电影开始那段横穿火车站内部的长镜头,隔着钟楼玻璃俯瞰夜色中流光溢彩的巴黎全景,木盒被掉落到地上布景手稿在空中漂浮撒落的场景......

在视觉上真是美轮美奂。这部电影是2012年上映的,去年奥斯卡获得“最佳视觉效果”等五项大奖,在中国是今年上半年上映的,早已经下线。多亏了3d投影仪,离线电影的3d效果随时可以呈现在全家人面前。

只有这样一个对生活充满热爱、有童心的导演,才能完美地呈现原著所描述的平凡生活中的魔幻世界。如网友所议:“这种梦想属于每个有童心与热爱电影的人”。

电影观后感 篇2

因喝了浓咖啡,夜晚无法入睡。起来看电影《金刚》,再一次感受经典。今早想写点儿什么,忽然想起几年前我写过这部影片的观后感,找来重读,自觉还满意,便发于此。

同为科幻影迷,朋友向我推荐了《金刚》。令我惊讶的是,所谓的金刚最初指的是一只巨大的黑猩猩,而作为主角,它直到电影的近一半才出现。

这是一部商业电影。题材是冒险传奇,内容明显受到童话《美女和野兽》的启发。金刚的出场,也沿袭传统的英雄救美的方式,只是黑猩猩的巨大的确很夸张,女主角安妮在它的手里就像一个袖珍娃娃玩具。

这样相差悬殊的对比,会让观众在惊讶中充满期待和疑惑,不但有吸引力,而且令人难忘。这里有很多非常熟悉的冒险场景,比如恐龙追逐探险队员的**,未知的软多爪动物吞食人类头部的**,来自四面八方的巨大黑蜘蛛等等。原始森林基本上是一样的,探险家们的冒险经历也非常相似。

就连枯瘦如黑鬼的土著人都是一样的野蛮和恐怖。即便如此,这些都是科幻电影的亮点。它们就像一座尚未被探索的神秘岛屿,因为新奇和神秘而充满吸引力。

我比较欣赏的是电影开头,它很真实。因为马戏团不景气而失去工作的女演员安妮,饥饿到情不自禁伸手去拿小摊上的苹果,也不肯去当**舞女。那个野心勃勃想靠拍电影成名的导演虽不得志,却想方设法、不择手段去实现自己的梦想,这群落魄的人成功地乘船驶离了海岸,驶向了希望的大海,驶向了通向理想的未知道路。

在这群探险的人中,安妮的勇气令人赞叹!面对一系列的危险和遭遇,她从不向命运妥协,而是勇敢地在绝望中求生。她拼命奔跑的身影深深地印在人们的心中。另外,杰克有着相当艺术的气质,他瘦削的脸,明亮的眼睛,在危险面前从不退缩。

从黑猩猩手里救出安妮的就是这位勇敢的作家。他和安妮才是真心相爱也是真正合适的人。船长,船员,他们都是勇敢的人。为了救刚刚安全回到船上的安妮,他们回到了危险的骷髅岛。

当然,这些是次要的。主角是巨大的金刚。令人疑惑的是,为什么那个丑陋的大猩猩会那么喜欢比它的手还小的安妮呢?甚至甘愿为她献出生命!

我们从电影里找不到答案。也许因为安妮是马戏团演员,她很容易和动物交流。她的精彩表演使金刚非常高兴。这个理由牵强。金刚救安妮的时候不应该看到她的表演。也许,喜欢是没有理由的。

何况,这只是科幻片。

但是,估计没有任何一个女子会喜欢那么巨大且丑陋的黑猩猩的。所以,金刚并不会受到女性观众的欢迎。可是,随着情节的发展,看到黑猩猩为了救安妮,勇敢地与三只巨大的恐龙搏斗的惊险场景,看到黑猩猩为了追回安妮狂怒地掀翻小舟,被装满麻醉剂的瓶子击中鼻子而缓缓倒下的画面,看到黑猩猩在表演馆里扯断锁住胳膊的铁链,冲出楼房、击毁汽车,抓起一个又一个女人寻找安妮的情景,看到黑猩猩带着安妮爬到高楼的顶上,在与空军交战的同时,仍及时救下随梯子坠落的安妮的景象,谁又不为大猩猩不顾一切的付出而感动呢?

庞大的黑猩猩是丑陋的,但它凝视安妮的眼神却是温柔的、清澈的,它把安妮抓在手里的动作是小心和轻柔的。它们一起坐在山顶上看黄色的日落。当时,周围一切都很安静。

大猩猩让人感动的是,它为爱付出了代价,不顾后果,不求回报,为爱付出了代价,甚至是自己的生命。由此,想到文学作品中那些经典的爱情。爱的真谛是什么呢?

也许就是真情的付出吧。不是用汽车、房子、积蓄来支付,不是用甜言蜜语来表现,而是为了爱情,宁愿放弃自己的未来甚至生命。梁山伯与祝英台、罗密欧与朱丽叶、刘兰芝与焦仲卿用生命捍卫爱情。

而《红楼梦》中的宝玉,在黛玉死后,也终于抛弃一切,远离红尘做和尚去了。

各种复杂的关系和纽带,使人间的爱情附加了许多条件。谁能像黑猩猩一样,放下一切,不计后果地付出?事情就是这样。你得不到的往往是更多的渴望。所以,有那么多经典的爱情故事流传下来,人们对大猩猩的感情。

这也许就是金刚这个形象的意义所在吧。

电影观后感 篇3

一对80多岁的法国退休教师,盖斯和安妮,经常携手浪漫地享受学生聚会。在他们经典的公寓里,ge和anne有时会弹他们最喜欢的钢琴,在沙发上看报纸和杂志,在厨房里做简单的食物。在两杯咖啡的芳香空气中,有着他们用爱慕的眼神发出的幽默的声音。这个声音就像他们颤抖的手指弹在钢琴上的声音。虽然不失那么强,但也不失调性。

anne总是有那么一点娇滴滴,而ge***es在他古板而严肃的神情中,对anne充满着包容和体贴。

自从安妮第一次中风后,她的右手和右脚失去了正常功能,她的生活也发生了变化。anne出现了短暂的失亿,继而需要坐轮椅。安妮要求格蕾丝出院后不要再送她去医院。谁能料到安妮的第二次中风会接踵而至,这给同样已经80多岁的格蕾丝带来了巨大的压力。

一开始,葛**es只是请临时工帮她购物、打扫卫生、做饭、洗头,以照顾她的生活。渐渐地,安妮卧床不起,而葛蕾丝需要**的帮助来定期照顾安妮。但随着anne的情况日益严重,ge***es从体力和精神上都已经无法支撑对anne的照顾,本聘请了第二个护理,但终究因为经济拮据加上护理人员的不当,改由ge***es自己来照顾。

ge***es眼看着anne日益衰弱并已经到了不能进食的地步,急切与焦虑中的他终于控制不住自己的行为,在出手打了anne之后悔恨交加,最后将anne窒息死后,自己也自杀身亡。

这是一场悲剧。ge***es与anne在年迈的时候相依为命,ge***es眼看着anne将先自己而去,这份无奈是每一对年老的夫妇都必然会遇到的。但这里面有一个角色却让我有着内心的触动,这就是ge***es与anne的女儿,她也是一个**家,自己常在外演出奔忙,她在母亲患病后常来看望父母,然而她对母亲病情急转直下却没有足够的认识与准备,以至于她每次来看望母亲,总会因对母亲的**看法不同与父亲产生争议,最后一次父亲气愤地反问她:

“你是不是想把母亲接去照顾?”

葛瑞丝,一个性格坚强的家庭,他对安妮的爱体现在她无微不至的关怀上,受到了邻居和学生的称赞。而他在解雇对anne不尊敬的女护理后遭受到女护理的辱骂后,他是孤独和伤悲的。但他的女儿每次都像蝴蝶一样飞到她母亲的脸上。她并没有真正帮助她父亲照顾她母亲。他的哭泣和责难给她父亲留下了最严重和最痛苦的伤害。

去年我在国内的姑妈患了严重的脑梗,姑夫为尊重姑妈的意愿把她留在家里疗养,但是住宿的护理因工作辛苦都做不长久,好不容易训练了一个护理又走人。我的堂哥和堂姐为是不是送姑妈去养老院争吵到反面,而我姑父在**里跟我说,他已经活够了。

我当然不同意电影《amour》中ge***es结束自己和爱妻生命的方式。我只是觉得作为一个孩子,我们不应该责怪父母。如果我们不能在现实中帮助父母,我们至少应该给他们更多的口头安慰和经济支持。

电影观后感 篇4

看金刚的原因不是因为他的名气,而是因为一场猜谜游戏。在游戏中,一只大猩猩站在塔顶上,许多飞机向他射击。因为他没看过电影,他猜不出来。他只是问**,然后得知这是一部非常著名的电影,当时在全世界都很流行。因为是2005年上映的,距离现在已经快10个年头,当时还是个埋头苦读的学生,因此不曾看过。

听了推荐后,我怀着很高的期望去看了那部电影。看完之后,我没有失望。不管他的情节或特技,都比我想象的要高。故事主要讲的是一个巨猩爱上了一个美女安,并且追随安来到了城市,为了保护她,爬到了大厦顶端,而被人类的飞机射死,摔下了帝国大厦。

看过这个电影之后,心里久久不能忘怀金刚那可爱与勇敢的样子,心里一直有种莫名的感动与悲哀。感动的是金刚为了自己的爱情,不怕艰难险阻,追随着安,最有趣的的情节是金刚为了救安,与恐龙殊死搏斗,在打败恐龙后的表情可爱极了,完全是在和安说,看我多勇敢,厉害吧,我是有能力保护你的,一副大男人的样子。悲哀的是,这终究是美女与野兽的爱情,虽然我们都向往美好的结局,但人兽恋是不能有结果的吧,再者,安有自己喜欢的人,她是不是也爱那只大猩猩,还是出于感动,我也不得而知。

整个影片前一个小时是美好与刺激,到了后来人类要设计抓金刚,金刚去追随安,然后来到了城市,挣脱枷锁,去寻找安,找到后和她一起滑冰,直到影片结尾,我都是哭着看完的,可能我的泪腺比较发达。也许金刚没遇到安,会一直过着岛上老大的生活但遇到安之后,便注定了他的命运,影片中有一句话很好,野兽注视着美女的脸庞,美女坐到野兽的手心里,从那一天开始,野兽就已经迈进了死亡的深渊。总之我很推荐这部电影,很值得一看。

这部电影试图向人们证明,爱和情感超越了所有现代科技,甚至超越了物种。影片中充满了对现代科技的蔑视:卡尔即使在经济萧条的时候也不忘转动橡胶板,所有来看金刚的人都争先恐后地拍照。

影片中对那种无时无刻都要用相机摄影定格的人的嘲弄是显而易见的,人们总试图用影象记录眼前发生的事,而忽略感受。

我们没有金刚的大小,没有金刚的速度,没有金刚的力量,没有金刚的意义。我们也没有金刚情人的自信和勇气。或者是生活在钢筋森林中的我们被那生活磨得棱角尽失,也将那份爱人的能力丢失了。但从原始丛林中突围出来的金刚却给了我们这样一个令人震惊的教训:

爱,应该是纯洁的,没有别的理由,只是因为爱。这些,都值得我们为之而深思、学习。让这只大猩猩永远活在我们心中,让爱的纯洁一起在我们心中成长。

电影观后感 篇5

《大片》是部拿电影圈开涮的低成本喜剧,导演向飞亲自上阵在片中饰演导演“向飞”,不排除是其拿自己的亲身经历讲故事。前段时间,微博上有一则导演卖车、卖家拍电影的故事,影的了很多人的支持和同情。在残酷的电影环境中,为了实现梦想而拍电影似乎更为奢侈。

作为新人新作,《大片》有初出茅庐不怕虎的姿态,言语之间对这些年的大片泡沫颇有批判之意。在这几位主角身上,也能看到电影圈一些弊病在从业者身上的坏影响,这也一部籍电影梦而拍的电影,也是一部破坏许多人电影梦的苦药,它告诉那些对电影业心怀憧憬的年轻人,这个行当不好干。

有些情节可能来自现实生活,成为电影的基础部分。比如,一些投资电影的场景,比如几个年轻人谈论自己电影梦的疯狂,很容易让人笑。电影在一些细节方面的展现,也颇有用心,尤其在台词的机智性方面,算是喜剧片中做得比较工整、用心的,总之,它是一部可以令观众在影院笑出声的作品。

“诚意”是许多导演挂在嘴边的一个词,这个词的潜台词是,作为导演,我能把我最优秀的一面全展现出来的,其它受客观条件影响,有不尽人意之处请多包涵。从《大片》中,能看到导演的诚意,包括对一些无法直接言说的苦衷,电影也以夸张的方式倾诉了出来。这种诚意作为观众可以感受到,对于小成本喜剧而言,拍成这样已经算不错,而想要拍摄出真正的喜剧大片,仅有诚意是不够的。

单就这部电影而言,影片使用了吴孟达作为主打宣传的演员,片中人物也有模仿周星驰电影经典镜头的举动,可见它是在仰头向周星驰式的喜剧学习,的确,它也学到了一些周星驰电影的元素,比如哭着笑、笑着流泪等可以轻易入侵人心的技巧,但在立意、结构、深意等层面,这部电影还有明显的草率之处。

比如,吴孟达在片中戏份较少,与“导演”的父子情展开幅度不够,此外,在情节的转折方面缺乏铺垫,形不成环环相扣的内部构架,还有,一些故事设计不成立,举例:吴孟达说半夜12点之前有人会给他送来8000万,儿子可以拿这笔钱去拍电影,按照俗'常理解,儿子肯定会知道年老糊涂的老父亲所说的这个话,是不可能实现的,但儿子和四个“御用”居然兴高采烈地相信了(不是为了哄老爷子而假装相信),是真的相信,这样的纰漏,影片不止一处,单就娱乐效果看,它可能无足轻重,但若想拍出一个真正值得多看几遍的喜剧电影,这样的硬伤应彻底杜绝才好。

能理解电影人迫切想要在市场上展示自己实力的想法,也尊重电影人对推动所有类型电影进步所做出的尝试,但这种热切也好、大胆也好、冒险也好,都需要有一个过硬的故事来支撑,有了基本功扎实的故事,哪怕在技术层面上、演员阵容上有很大遗憾,但故事本身说明一切,观众会更愿意记得创作者在故事方面的用心和努力,而非对表面效果的追求。

大片时代在中国已经告一段落,第二个大片时代目前还未流露的出起飞的迹象,中高成本电影将会在未来几年占主流,这也给了低成本电影留下一定的发展空间,也为诞生未来的成熟电影人留足了空间,愿导演们把握好这个机会多历练自己,终于有一天可以拍出令人心服口服的真正的大片。

电影观后感 篇6

应朋友之邀,去看献礼片《南泥湾》,颇感新颖,原来可以有这样一个《南泥湾》。

影片选取了一个独特的角度,以一名女战士的日记和心路历程描述为线索,叙述了抗战时期南泥湾艰苦奋斗的英雄故事。没有去渲染大生产运动如火如荼的场面,而是通过一个连队的垦荒踏勘,与饥饿、狼群、缺水的斗争,战士们真实丰富的内心世界刻画和置于整个陕甘宁边区大背景的定位,揭示大生产运动的前因和本质,给人们留下深刻的印象和思考的空间。看完影片,觉得似乎理解了南泥湾,这是个与天斗、与地斗、与人斗、在奋斗中超越自身的南泥湾。这种超越形成了一种精神,而精神又见于细节,融入人性,所以是真切的、感人的,可以流传的。

这使人想到不久前斯皮尔伯格的《战马》。《战马》通过一匹有灵性的马,表现了美国军人的英雄主义,不同国家人们爱好和平、善良可爱的人性。这说明,写战争完全可以另辟蹊径。从苏联的《战地浪漫曲》、《第四十一个》到美国的《拯救大兵瑞恩》,都反映着当代电影对人性和心灵的关怀,而从心灵的角度诠释历史,正是艺术的新天地。任何历史都是当代史,从今天人们的视角去诠释、理解历史,是我们必须正视的审美和认识现实。所以,我们有必要承认历史真实与艺术真实的差异和统一。历史的客观过程总是与艺术表现不同,甚至与历史记录不同,因为角度不同。后人永远不可能全面再现历史。艺术的使命在于把握其中渗透的精神和灵魂,向人们传递这种精神。把握历史事件的'本质,正是历史与艺术有机统一而不是机械统一的方式和基点。这也是历史题材创作、制作应有的思考和观念。

《南泥湾》在拍摄上用了大量的实景,高峡、深谷、白桦林,c大大增加了真实感,展示了崭新的陕北印象。这意味着增加拍摄难度,拍摄过程本身就是体验南泥湾吃苦精神的过程。

主旋律的宣传,始终是文艺界的重点课题,不少有追求、有创新精神的文艺工作者,已经进行过卓有成效的探索,但总体来说,我们仍在探索过程中。以艰苦创业、艰苦奋斗、大胆探索、超越创新的精神作为追求,应当是个基本的选择。看看电影《南泥湾》,会理解包括南泥湾精神在内的中国共产党人的追求和精神是不朽的,会理解超越和奋斗永远是必然而智慧的选择。

电影观后感 篇7

一连两遍看了陈可辛导演的电影《武侠》,心里感觉应该说点什么,或许是电影中隐藏的某些暗寓正中下怀吧。

一、**《武侠》,从中体会导演所要极力表达的观点,最直观也是最容易感觉到的是:在世俗环境中、在集权统治下,人们对权威的反抗以及对自由生活的向往。权力、集权和暴力在短期内可能达到预期的治理效果,但自由、正义和正义仍然是一个社会乃至一个人长期发展的主要方向。

历史不需要证实。讲历史的目的不过是反映当今社会。在当今物欲横流的时代,人们对权力和物质的追求空前高涨。然而,在权威的影响下,却以没有自由、没有尊严、没有自我、愿意交出自己命运为代价。在权力的保护下,你没有危险,过着舒适的生活,享受着和平与舒适,享受着凌驾于他人之上的优越感,但所有这些都是自由的。

当然,每个人都有自己的生活方式,只要自己喜欢,只要是自己的选择,就应该无可厚非。

二、明代的徐霞客花光了所有的积蓄去游历全国,五十四岁终老,一生没有取妻生子,没有**厚禄,只为了父母曾经对他说过的话:做自己喜欢的事就行。不求名、不求利的他到今天却为我们所尊敬,只为了他的那本《徐霞客游记》。

所以我记得一句不出名的话:成功可能是以自己的方式生活。

三、爱情有时候不需要讲得太清楚。影片最后,汤唯主演的阿玉关上门问刘金喜:“如果五年前,你在河边看到的是另一个女人,你还会留下来吗?

”面对刘金喜的沉默,阿玉哭得很心痛。看到这里很难过,因为有时候爱不需要说清楚。我想阿玉事后应该能明白,因为刘金喜离家在外十年,前五年一直四处漂泊,他见过的女人应该很多,为什么单单在第六年见到阿玉的时候为她留下来,给了她一个家?

这个道理很简单,因为他爱她。实世上,世界上很多事情根本不需要理由。我得问个原因。我引用宋丹丹的短篇**:我没什么事可做!

总的来说,感觉还是部不错的电影的,值得一看!

电影观后感 篇8

我是个潜藏多年的佐罗迷,对于这种富家公子不顾个人安危、不耽于自身享乐,救人民于疾苦的精神崇拜不已。最主要的是,里面有我喜欢的双重人生,壁炉之后,另外一个世界,另外一个人,不同的人生,迥异的个性。但前些日子的中央8的《佐罗》生生雷到自己了,原来狗血和白烂剧情是各国相通的呀呀呀呀……

由于看剧不连贯,前因后果乱七八糟不知道也不研究了。先说佐罗一家人,全跟总督他们家有关系。总督妹妹嫁给佐罗爸爸成为佐罗的继母,佐罗喜欢总督的大女儿(MS还不是总督亲生的?),虽然自己写小说也喜欢搞怪,但看到两代人一起谈恋爱,一个赛一个浪漫还真不太舒服。(虽然亚力杭德罗真是粉帅的老头哇……)总督的二女儿单恋佐罗(迭戈)。总督喜欢佐罗他姑姑,但他姑姑因为总督早年残杀印第安人以及杀了佐罗的生母不愿意和总督在一起。佐罗的姑姑做了修女但还是时常和总督约会。唉唉,光向上帝忏悔就忏悔了好几次。忏悔一次半集,拖沓得连老妈都看不下去了。我只好和她解释,拉丁语系人的生活节奏慢……

明明知道人家不爱他还强娶的老戏码又上演了,结果那个队长自然只能给自己戴绿帽子。佐罗爸爸亚力杭德罗又上演遇到小姨子的戏码,可惜那个女孩的身份还没公布我就猜出来了。姑姑被准姑父因为枪走火打到,又演了一段精神战胜死亡的戏码。可惜一个总督天天为了情人什么也不干了。迭戈你全家还真是都很辛苦。为了救被未来岳父关起来的.未来岳母,继续玩受伤。受伤就受伤吧,没看出来佐罗在哪里撞到头居然伤好后会失忆。看来这不仅是中国古装片的“精华”所在。总督的二女儿又玩把男主角迷倒然后谎称两人如何如何了的游戏。我吐啊吐啊实在看不下去了。MS这世界上就剩下迭戈一家和总督一家了,集成了传统武侠剧、苦情剧的各种元素?还是世上的电视剧太多了,早晚都要撞车甚至跨洋撞?为民除害呢?行侠仗义呢?这才是主要情节都被吞了吗?