从中我们收获的是崭新的思想。观赏影视作品后，写下观后感能够体现观众对作品的思考和反思。在撰写观后感时，我们需要抓住文章的脉络，以表达出真挚的感受。写作品名的观后感时，需要注意什么呢？这篇“博物馆观后感”经过我精心设计，希望能带给您惊喜，欢迎您的到来，希望我们能成为您信赖的阅读站点并且收藏！
博物馆观后感 篇1
盐城中国海盐博物馆于2006年11月23日经国务院批准命名，是全国唯一一座经国务院批准的全面反映中国海盐历史文明的大型专题博物馆，其座落于盐城市区古代著名的人工运盐河——串场河与宋代捍海名堤——范公堤之间，馆区占地6万平方米，主体建筑面积1.8万平方米。由中国工程院院士、中国建筑设计最高奖“梁思成”奖获得者程泰宁先生担纲建筑设计，著名书法家沈鹏先生题写了馆名。
2009年4月，经盐城市**批准，与盐城市博物馆实行两块牌子，一套班子，现有三处馆舍：主馆“中国海盐博物馆”、老馆“盐城市博物馆”、省文物保护单位“陆公祠管理处”。
在中国古代典籍中，盐被赋予“生民喉命”、“国之大宝”的盛誉。因为具有特殊功效的食盐不仅支撑着人们的生活，而且创造了一个集名菜于一身的中国美食大国。重盐效益也保证了国家的运转。几千年过去了，科技发展日新月异，可至今人们仍未发现能够取代盐的物质，食盐仍居调味之首，工业盐作为氯碱化工之母，成为玻璃、陶瓷、电子、航天、石油钻探等行业的重要原料。
盐是关系国计民生的重要战略物资。中国古代社会，“天下之赋，盐利居半”。自春秋时期齐国实行“官山海”起，盐利成为历代统治者视野中致命的**。
海盐的生产、流通被垄断，实行专卖专营，甚至军事管制，其目的就是获取高额的税收以备军国之用。史实上，海盐的发展历史已经超越了单纯的技术史，已经融入到国家管理体制和税收体系中。更因为这种咸味的渗透，这段特殊的文明史透析出垄断的苦涩，回味悠长。
在我国东南沿海盛产卤水的土地上，盐民们用火艺术提炼出了海水的结晶，实现了盐商的富饶梦想。勤劳朴素的盐人不仅创造了物质财富，而且创造了丰富多彩的海盐文化。一些来自盐民并长期接触盐民的知识分子，对盐民的苦难有着深厚的感情。他们悲悯地记录下自己的血泪、感情和感受。这些作品成为我们看到这个伟大群体的窗框。
“淋卤煎盐”分为四个步骤：备柴、晒灰、淋卤、煎盐。首先，准备柴草作为燃料。
然后，在滩地上铺上用茅草制作成的草灰，吸收盐分，次日扫起。将充分吸收盐分的草灰放在灰池上压实，然后用海水喷洒，浓度较高的盐水流入井坑。验卤达到需要的浓度后，将盐卤置于铁盘或竹编的盐盘或锅“钅敝”上煎煮成盐。
“晒海成盐” 即利用风力和阳光蒸发成盐，产量高，耗能低。这是盐民随着生产力的提高而创造的一种新的制盐方法。先后经历了池晒、板晒、滩晒。
池晒、板晒同样需要备柴制卤，盐卤达到合适的浓度后，最终在池内或者板内暴晒成盐。海滩干燥是将海水引入盐田，利用海滩形状和池栅循环，使海水蒸发，由浅变厚，最后结晶成盐。
“在城市和海岸的中间地带，有许多盐场，生产大量的盐。”这是公元13世纪意大利探险家马可波罗初次踏上中国盐城这片古老大地时的感慨。早在春秋时期，先民们以“近海之利”“煮海为盐”。
秦汉时广大沿海地区已因盐利兴起一座座城市。于汉元狩四年（前119），盐城就以其兴旺的渔盐之利立县盐渎。东晋时因“环城皆盐场”而更名为盐城。
唐宋时“甲东南之富、边饷半出于兹”，盐城已发展成为中国东南部重要的盐业生产中心，盐税成为国家税赋的重要**。元代时“两淮盐税甲天下”……盐城的盐业在历史上对国家财政和人民的生产生活作出了巨大的贡献，今天，盐城仍是中国重要的海盐生产基地之一。陶霞
博物馆观后感 篇2
淫雨霏霏观历史
——观四川省博物馆有感
11月14日星期天上午，坐了将近一个小时的公车。终于到了四川省博物馆。
当时，天下着绵绵细雨。博物馆前面两边摆放着三国人物的人型展板。虽然展板有很多，颜色也很炫目。但是一下抓住我视线的，还是省博物馆。
细雨中，美丽的省级博物馆让我想起了江南风情。博物馆的外形，真的很美，远远看去就像一幅画一般。你在里面，仿佛你走过了几千年，回到了江南似的山川水墨画。
我们从正大门，拾阶而上，进入了博物馆的第二层。我们首先进了瓷器馆。一进瓷器馆我就被琳琅满目的瓷器吸引了。
边慢走，边慢慢观赏。这些瓷器做工非常精细，有的甚至是晶莹剔透的黄色。这让我感叹古代瓷器的制作工艺技术的高超。
看完了瓷器馆我们就想去一层看三国展，结果要给钱。我们就落寞地去了蜀风汉韵馆。进了这个馆后，没看到三国展的遗憾就被忘到九霄云外了。
里面有很多小小讲解员，她们明明就很小，但是却又表现的很老练。这种矛盾让人觉得很不错。
小小讲解员给我们讲解了很多画像砖的内容。看到了以前历史书里提到的四川的说唱佣。心情激动了一小下。毕竟书中看到和真实看到是不同的。真实看到的有一种跟亲切的感觉。
后来，我们去了巴蜀青铜博物馆、中国书画精品馆、藏佛光和国家博物馆，不能边走边看边拍照
可爱的人首鸡身佣，神奇的汉代摇钱树，让人想象到古代素衣美女弹琴画面的“石涧敲冰”琴，都给我留下了很深刻的印象。
四川，是我的家乡。也是我从小到大生长的地方。但我从来没有认真研究过，只是在历史书上发现了一些痕迹。
但是这次去四川省博物馆让我了解到，四川是一个地大物博、历史悠久的省，是一个真正的“天府之国”。四川还是一个多民族的大省，有55个少数民族。
经过这次的活动，让我更加了解这个生我养我的地方，让我对它更崇拜更喜爱！
博物馆观后感 篇3
信息工程学院电子信息工程一班杨超
忘了是谁说的。如果你想了解一个城市的历史，请去它的博物馆。我知道蚌埠博物馆离我家不远，但我以前因为各种原因没有去那里。也可能是我对蚌埠的感情还没有深到想要去了解它的程度吧。
今年，我上了大学。暑假我没有那么多家庭作业。今年是中国共产党诞生90周年。所以今天我就借这个机会和一些高中同学去蚌埠博物馆。进一步了解党的奋斗历程，领会党的奋斗精神，充实自己，让自己更加了解党。
走进蚌埠博物馆，在宽敞明亮的西大厅，透过七扇铜门，你可以看到不远处的龙子湖公园。南北两边的楼梯像一条宽阔的手臂。铜门铜梯，若有所思，拥抱远方，迎接四面八方的游客，寓意蚌埠博物馆的博大精深。对着铜门就是一座大型的浮雕“愚公移山”。
这个故事家喻户晓，比喻做事有毅力，有恒心。我想，这也是放在这里的寓意吧。
蚌埠博物馆始建于1922年，至今已搬迁三次。第一个遗址位于禹会区北端，1938年迁至禹会区中部。1959年，它迁到了现在的位置，位于龙子湖畔。
在过去的三年半时间里，蚌埠博物馆大楼向东40米、下两层、上一层三个方向展开。
当我走进一楼的大厅时，我看到一副巨大的油画。画的是抗法战争的画面。不知为何，我竟然有泪积在眼眶。
1889年对我们来说是一个遥远的时期，120年后。即使通过**，我也很难搞清出那个时代是什么样子的。也无法感受的到那个时代的灾难和疼痛。
不管是鸦片战争还是抗日战争摆在我面前，我在历史书上留下了一串文字和一个黑白**。将近新中国的成立，我们的祖先可是战斗了100年。
在参观过程中，让我感触最深的是《复兴之路》。
经过修改完善的《复兴之路》基本陈列，重新开幕。这是蚌埠市博物馆改扩建后新推出的第一个基础性展览。陈列通过1000多件套珍贵文物和400多张历史**，，为实现民族复兴进行的种种探索，充分展示了历史和人民为什么和怎样选择了马克思主义，选择了中国共产党，选择了社会主义道路，选择了改革开放，深刻揭示出历史和人民为什么必须始终坚持高举中国特色社会主义伟大旗帜不动摇，坚持中国特色社会主义道路不动摇，坚持中国特色社会主义理论体系不动摇。
这是唯一一个全面展示中华民族170年复兴之路宏伟主题的展览。展览分为五个部分：中国成为半殖民地半封建社会；探索救国之路；中国共产党肩负着解放民族独立人民的历史责任；建社社会主义新中国；走中国特色社会主义道路。
通过本次参观我真正认识到：中国人民真的很伟大！帝国主义欺负中国的时候，人吃不饱，却没有人低头！
就是发动革命，让帝国主义知道中国人民是不能被欺负的！当日本到来时，中国也面临着前所未有的危机，不仅**而且人民没有放弃！日本的中国老百姓想消灭所有人的意志！
但我们的意志不仅没有被抹去，反而变得更加坚强！我们以不屈不挠的精神赶走了帝国主义。中国人民通过自己的努力终于站起来了！
经历了岁月的磨砺和洗涤，中国共产党领导着广大人民群众，为实现共产主义这个最终目标而不断探索着、奋斗着、发展着、前进着……在这个历程中，我们一齐哀悼，一齐欢呼，一齐奋斗，一齐感动……不论遇到什么，历史事实都告诉我们：中国共产党领导的中国将会不断发展、进步！中华民族终于能屹立在世界的东方了！
我为自己是个中国人而感到自豪！中国人民终于可以正视帝国主义了！那些峥嵘岁月我们并没有白过。
中国人民可以不再受欺凌了！但我们不能忘记我们曾经遭受的耻辱。我们应该用自己的努力使我们的国家更加繁荣。我们现在的幸福来之不易。以前的人还是带着鲜血和意志来得！
这次访问使我受益匪浅。我感受到了中华民族的伟大，同时也进一步理解了党的艰苦卓绝的斗争。作为一名中国大学生，我深感自豪，同时也认识到自己的责任所在，自己以后要进一步充实自己，从各方面完善自己，不管是思想上还是行动上都要和党组织保持高度的一致性，为党和国家的发展贡献自己微薄的力量。
杨超2011年7月22日
博物馆观后感 篇4
到达上海博物馆之前，对上海博物馆没有多少了解，对它一点都不感兴趣，所以我是抱着一种为完成任务的态度去的，只想着去稍微看看，拍几张照片回来再写些感想应付一下作业，甚至给自己定好了时间2个小时要搞定来回路程和参观，进入了展馆以后，才发现自己一开始想得太简单了。
离博物馆还有几百米的时候，就看到了矗立在不远处的博物馆，当看到那个建筑的时候，虽然没有眼前一亮的感觉，却能感受到那份稳重，感觉那儿充满了传统文化的气息，很亲切的feel，开始有点迫不及待。（回来后上网查了资料，才知道那个建筑象征“天圆地方”的圆顶方体基座构成了新馆的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体，在世界博物馆之林独树一帜，整体相对来讲是，高大时尚）。在去博物馆的路上，我发现路边有很多旅游巴士，还有很多游客，包括很多外国人，他们突然意识到这是一个国际博物馆，里面的东西肯定没有他们最初想想得那么简单。
便抱着好奇的心态边欣赏着广场的花秾草绿走向博物馆。
在南口，我首先看到了楼前上海博物馆的简介和空间布局，大致了解了不同博物馆的位置。当进入门口的时候，可能是因为那样的环境有些陌生，也没想什么就“钻”进了第一展览馆，这是个临时展览馆，现在展览的是“毛利人的世界”。据了解，毛利人是新西兰土著人民。公元13世纪，这些先驱者登上了这片陌生而美丽的土地。他们周游各地，很快就熟悉了前所未有的植物、鱼鸟和矿产资源。
毛利文化古老、神秘、丰富而独特：雕刻、编织、纹身、神话每一个都包含着毛利历史的足迹。入口看到的是一块生命之石。毛利人认为，一个地方的山、水和森林的活力可以凝聚成石头或其他物体。生命之石就是这样一种载体，毛利人认为它是部落领土的守护神。
先附上两张毛利的石器、玉石等总览图：
可见，毛利有很多木、骨、玉、石和织品。在这个展览馆里，这种样式的编织包是我最喜欢的，据了解，由于生活环境的影响，毛利编织匠们很早就能根据叶子的颜色、长度、纤维含量，以及精细度和柔软度识别各种不同种类的亚麻，并加以配置、染色，有些还会编入鸟类羽毛，再加上精致的做工，就有了各种漂亮的编织包。
由于毛利人的生活环境，他们利用岩石和矿石，生产各种石器和玉器。典型的石器有：凿子、石扁棍等，玉主要是装饰品、玉扁棍等，据说对于毛利人来说，死在玉扁棍下是至高无上的荣耀。而玉石首饰中，吊坠最为典型，当然，吊坠是用其他材料制成的。其中最常见的是钩型吊坠，有些甚至是由鲸骨制成的。
接下来就是比较精致的各种木雕了，比如议事厅后墙木雕版、木雕面具、独木舟的雕饰、还有一些精致的小饰品，下面看几张照片吧，
鱼形吊坠带盖碗
石扁棍锛
玉石棍玉石吊坠
独木舟水瓢木雕板
刺青人面木雕船上雕饰
还有很多其他的照片，就不一一展现了，有时候对一些事物感兴趣似乎无法用言语表达，一些石器、玉石饰物、木雕、一眼看去就被吸引了，无论是质地还是做工，心中还是挺佩服毛利人在那个年代能制作出那么多好看的东西。参观完毛利世界后，我参观了一楼的中国古代青铜博物馆和雕塑博物馆。只要了解一些历史的人就可以知道中国商周时代的青铜器是古社会文明的一个重要标志，去参观了就可以知道青铜馆是上海博物馆里最大的一个分馆，里面的文物多不胜数，从萌生期到鼎盛期，再到转变期和后来的更新期，经历了将近14个世纪，青铜器一直经久不衰。（笔稿范文网 BijIaogao.cOM）
在青铜馆里参观，可以很明显地感觉自己是个实实在在的行外人，包括之后参观的陶瓷、印章、绘画、书法等馆，都只能说是带着一种欣赏的眼光去看待，没办法深入解剖，对于青铜器，我只能说有些我看着就觉得喜欢，看着觉得舒畅，无论是从质地、雕刻的花纹等，喜欢有种说不出的理由，再秀几张我比较喜欢的器物的照片吧：
镶嵌十字纹方斧青铜方罍
青铜觥随后参观的是雕塑馆，里面基本都是佛像、观音像等，虽然有些挺精致的，但由于不太感兴趣，只是走马观花看了一遍，就附几张照片吧：
我最喜欢的展览还是第二展馆临时展览的亚历山大·佩里耶的画展，看了他的画，会有种豁然开朗的感觉，当专注于他的画中时，我感觉自己似乎融入了那些画中，云朵的飘逸、湖泊的平静、夜晚的静谧、山间的气息，感觉自己的心灵顿时有种被净化的感觉，刹那间似乎忘记了所有的烦恼。作为一个风景画画家，日内瓦艺术家亚历山大·佩里耶将毕生的心血投入到日内瓦湖、萨莱沃山、勃朗峰和普拉得利峰几个主题的创作，日复一日地描绘这些主题在不同季节中光影和气氛环境的变化，这种对相同风景进行重复解读的手法令人联想到印象主义，但他得创作手法不尽相同。他先是运用了点线的绘画技巧，后来逐渐放弃了点画和分色的技法，创造了一种更加自由的技法，即色线分离，确立了他的独创性和现代性。
佩里耶从未试图把风景最美的一瞬精确地画下来，而是向人们传递他内心所看到的风景，正如他本人说的：“如果有人看完我的展览，带着这片在大自然中带给我的快乐的光线和氛围离开，那么我就能心安理得地在宁静中充分享受生活。”是的，他的画达到了他所要的效果，看完他的展览，也许无法记住他每一幅的内容甚至是标题，但是看完后的那份感受始终留存在内心，安然、平静。
不过很可惜，这个展馆不允许拍照，只偷偷地拍了几张张，由于角度不好，可能拍摄的效果不是很好：
后来，我参观了陶器博物馆，可以说是我们生活中接触较多的物品之一。展馆从新石器时代原始先民从泥土制作的器物到商代出现原始的瓷器、到东汉前期的青瓷、隋唐以后的白瓷、到13世纪的黑釉、青白釉和彩瓷，以及后来元代又有景德镇的成熟的青花瓷，再到了明、清景德镇不断有名品迭出成为举世公认的“瓷都”。当时景德镇是中国瓷器工业的中心，生产各种彩色釉料。
由于当天去的时间限制，陶瓷很多都没有看得很仔细，相对于青铜馆、印章馆等其他馆，我对陶瓷还是颇感兴趣的，确实有很多好看的陶瓷制品，不过我最喜爱的还是唐三彩以及景德镇烧造的各类陶瓷了，加上因为景德镇是江西（我的家乡）的城市，感觉颇为亲切，所以在景德镇陶瓷那块展览区域停留了较长的时间，景德镇的陶瓷无论从质地、花纹图案、雕刻等方面来说，它驰名于海内外是当之无愧的。
接下来是书法博物馆。从甲骨文的角度，可以看到金文、秦小篆、隶书、草书、楷书的书法。这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。展出的作品展示了汉字的演变和人们在记录和书写这些汉字时对美的探索。
看书法展就想起我小时候看着爷爷写的一手好的毛笔字，我也吵着说要学毛笔字，先描红后学大字，结果没几天就放弃了，现在想想，觉得书法真的可以从小学起，不仅可以练一手好字，还可以修身养性。
印章馆也粗粗地看了。可见，私章是个人的证据，公章是权力的象征。还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。
通过对展厅展品的介绍，我学到了印章术语、篆刻艺术、印章材料等知识。甚至自己也有想要去刻一个精致的小印章的冲动了。
接着就参观了绘画馆。导言说，中国画有着深厚的传统和独特的民族风格。它是以种以毛笔、墨水和绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术。
西方绘画注重写实主义，运用透视法和明暗法来表现物体的体积、质感和空间感，要求在一定光源下产生物体的色彩效果。这就是中国画与西洋画的最大区别。
欣赏了馆藏珍品及介绍，至少是增长了一点基本常识。我以前只道中国最著名的传统绘画是山水画、花鸟画和人物画。其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。我特别喜欢几本花卉册和山水册：
然后我参观了四层钱博物馆、玉器博物馆、明清家具博物馆和民族工艺美术馆。玉器馆有几样展品挺喜欢的，其他馆便是大概看了一下。
从入馆到离开，持续了将近四个小时，但还是很多东西并没有看得很仔细，后面的几个馆都是匆匆得看完的，不过总的来说，收获还是挺大的，不过只参观一次只能了解到一些很浅显的东西，还停留在外表，觉得以后有时间还是要多去几次，每次可以专注于某一个自己比较感兴趣的展览馆，去深入了解某一门艺术。想起参观前，一直抱怨着老师还布置作业参观什么展览馆，参观后，觉得这份作业很值得，不过由于时间没计划好，可能整篇观后感停留在很浅显的外表赏析，以后自己还会去多加了解的。
博物馆观后感 篇5
然而，我在欣慰之余却又想到，流失于海外的文物千千万万，有幸能重回故里的文物何其之少，或许这是中国的不幸，是民族的不幸，尽管有无数的爱国人士倾力回购海外流失文物，那也仅是沧海一粟，冰山一角。以圆明园十二兽首为例。目前，共有丑牛、寅虎、午马、申猴、亥猪五种动物回归祖国。然而，这两种动物，即后代老鼠和卯兔，仍然生活在国外。我由此而想到，如今流失的海外文物，我们是否都应用重金购回。
我认为当然不是这样，这只会助长了那些文物贩子的气焰，以为其中有利可图。虽然文物代表着一个民族的历史，但历史毕竟是过去，虽然我们不应该忘记过去。但是，我们更应着眼于现在和将来。
只有自身强大了，才会有能力追讨回更多文物——而不仅仅是用无穷无尽的金钱去满足利益熏心的文物贩子。
无论过去的历史是多么的辉煌，但终究已是往事，仔细一想青铜器，无非是奴隶主贵族奢侈的生活用品；精美的陶瓷，无非是皇家御用的金贵之物；雕刻，无非是统治者籍以愚民的工具；书法和绘画，无非是那些读书人予以扬名天下的途径；经史子集和诗词歌赋，无非是文人们借以“含沙射影”、抒发心中苦闷的媒介。正如鲁迅先生所说：“外国用火药制造子弹御敌，中国却用它做爆竹敬神；外国用罗盘针航海，中国却用它看风水；外国用鸦片医病，中国却拿来当饭吃。
”作为以四大发明为自豪的我们来说，着实令人汗颜。虽然中国已经不是过去东亚的病夫，但世界上最后四个文明，只有我们的中华文明，仍然伤痕累累。在我国漫长的发展史上，特别是近几个世纪的发展史上，我们感到遗憾的是，我们没有能够产生一批具有世界影响的划时代的科学成果，这直接导致了近两个世纪我国在各方面都落后于西方列强的局面。
中国人不应该害怕暂时落后。自由的思想氛围、开放进取的社会、理性道德的国民素质是我们发展的最重要动力。一切束缚中国人思想的力量，都不应该在当今时代产生和存在。我们已经失去了几千年的发展机会，此时不进，更待何时？
这次青岛博物馆之行，让我收获了很多知识，也了解了祖国的历史。感谢学校给与我们这次宝贵的机会。
