观看优秀的电影是一件非常幸福的事情，写观后感可以更全面地评价一部电影，这个时候就最好是写一篇观后感了，写作品名观后感，该从哪些方面着手呢？请跟随小编的步伐一起来了解“天鹅之死观后感”，希望这篇文章对您有所启发并能够让您更加了解相关知识！
首先，观后感的开头可以简要介绍电影的基本信息，包括导演、主要演员和上映时间等。这样有助于读者对电影有一个初步的了解。
其次，观后感的内容可以从剧情、表演和情感等方面展开。对于剧情，可以详细描述电影的故事发展过程，包括高潮、转折和结局等。同时，对于电影的表演，可以对主要演员的演技进行评价，如是否入戏、角色塑造和情感表达等。此外，观后感也可以谈论影片中让人感动或者引起共鸣的情感内容，如爱情、友情或者家庭等。
第三，观后感的评价可以涉及影片的制作水平和视听效果。制作水平包括摄影、美术和剧本等方面的评价，如画面的精美程度、布景和服装的设计以及剧本的精彩程度。视听效果可以包括音乐、配乐和音效等方面的讨论，如配乐是否与情节相符合，音效的运用是否得当等。
最后，观后感的结尾可以总结对电影的整体评价，表达个人的观点和感受。可以谈论电影给自己带来的感动、启示或者反思，以及对电影的推荐与否等。
总之，写观后感是对一部电影进行全面评价的好方式，通过从剧情、表演和情感等方面入手，可以使观后感更加丰富有趣。希望这些建议对您写作品名观后感时有所帮助，愿您在欣赏电影的同时，也能享受撰写观后感带来的乐趣！
天鹅之死观后感 篇1
假若给你两分钟，你能够编排出一曲精美绝伦的舞蹈表演么？两分钟？！你或许会大笑着说，"朋友，别开玩笑了，两分钟能够听完一首曲子还差不多。"但是，《天鹅之死》这部经典流传之作的舞蹈编排过程却恰恰是在这短暂的两分钟之内完成的。这部出自福金之手专门为巴普洛娃的惊世之作中，并不包含有任何惊人的技巧，却因芭蕾舞大师巴普洛娃极其细腻的表演与超凡的舞蹈天赋，而淋漓尽致地演现出死中求生的天鹅形象。谁也不曾想到，一个意外的巧合，使得1905年由巴普洛娃首演的《天鹅之死》成为芭蕾史上流传最广的节目，使得一百年多之后的芭蕾舞女演员们依然莫不以出演《天鹅之死》为荣。
正如福金所言，巴普洛娃是天生的饰演天鹅的芭蕾舞者，没有人更适合出演这个角色了。"在人终有一死，因而舞蹈的目的不仅仅在于表现技巧，而应该创造出一种在生活中坚持不懈、奋力抗争的形象。《天鹅之死》这部篇幅短小却堪称局举世经典的巨作，仅用四肢是无法表现其深刻的享受的，它需要整个身心，它不仅给人以视觉的享受，而且能够激励情感和丰富的想象。"巴普洛娃的表演正是达到了这种境界，她的表演给观众带来的是一种身心愉悦的享受。
巴普洛娃惟妙惟肖的表演，使得我们眼前顿时浮现这样的画面："在宁静皎洁的月色之下，一只白天鹅忧伤地抖动翅膀，在湖面徘徊。身负重伤的白天鹅深知自己将与世长辞，却依然渴望重振翅膀飞向天际，她用尽全力抖动着翅膀，一次又一次地尝试着飞离湖面。她强烈地感受到，生命呼唤着她须与死神搏斗，终于奇迹般地展翅旋转飞翔起来，生命的灵光重新闪现。然而最终还是由于精疲力竭而屈身倒地，慢慢地闭上双眼而默默死去。"
整个舞蹈的流畅和震撼，让我不禁生出"生命本富有魅力，无需华丽修饰"的感慨。一只受伤的白天鹅在身负重伤之下，依然存有对生命强烈的渴望，在与死神的搏斗中抽尽全力抖动翅膀的场面，深深地震撼了我。对生命的敬畏，关乎生和死之间的抉择，是我们人类一直所喜爱谈论的话题。在"生与死"这样颇具哲学意味的话题面前，通过舞蹈的张力去感受，我还是第一次。或许是舞蹈本身所带来的肢体语言的魅力而征服了我，天鹅展翅与死神搏斗的形象深深地烙入我的脑海之中，这大概便是我被舞者的表演而震撼的原因。
正如作品场景中并无华丽的色彩与夸张的布局，不需嚼头遍地的明星阵容，单凭孤独一袭白影以及高超的演技便足以让观众愕然，便足以让古今中外的观众把这部经典嚼得百味丛生。
生命何尝不是如此？生命存在的过程本身便富有魅力，无需我们过度华丽修饰。然而，生活中的我们却未注意到这点，相反偏爱抱怨生命不够刺激和精彩，抱怨所遇见的人和事太过平庸和平淡，总是要在失去之后方才深感痛惜，总是要到年迈时才深觉遗憾和悔恨。
有诗言："生命是盛开的花朵，它绽放得美丽，舒展，绚丽多资生命是精美的小诗，清新流畅，意蕴悠长的赏析"生命的存在本该如同诗里所唱诵的那般美好。然而，我们却很少发觉。我们本该庆幸自己拥有美好的青春年华，庆幸于自己还未有白天鹅那般的飞翔经历，可以毫无顾虑地张开生命赋予我们的羽翼，努力追求生活，热爱生活。即便无法做到毫无遗恨地离开这世界，也应该竭尽全力去奋斗，减少自己对这个世界的遗憾。
思及自身，我们不禁想反问自己，为何我们不愿对生命抱以敬畏感，遭受挫折与困难时便无法甘之如饴，甚至为生活中一些瑕疵而放弃生命；为何我们不愿放下高傲的姿态，用心去感悟这个本有魅力的世界，学会珍惜自己身边的人和事，趁着年轻，去拥抱生命。
《天鹅之死》带给我们的，我想不仅仅是芭蕾舞的视觉美感享受，更重要的是我们由此而升腾至"思考对如何敬畏自身生命"的境界。这也是任何艺术所追求的境界，通过艺术表现形式带给人对生活及生命意义的升华思考。
天鹅之死观后感 篇2
对芭蕾舞蹈其实并不熟悉，只知道，这是个很难，对舞者自身素质要求也很高的舞种，还有就是它高难度的脚尖站立，旋转等动作。今年的春节联欢晚会，有一个节目也是芭蕾舞，当时才知道，其实芭蕾舞是一种可以用来表达很多情感和情节的舞蹈。
对于《天鹅之死》这一舞蹈是在第一次的鉴赏课上才欣赏到的，随着淡淡忧伤的大提琴曲响起，一位芭蕾舞者穿着熟悉的白色芭蕾舞服，踮着脚尖背对着观众出场。一边看着，只觉得舞者的动作很轻柔，时而舞者的双手奋力抖动，时而却无力地低头显得无助。有时正看到她踮起脚做着准备起舞的动作，却又转而向下。
这是一只白天鹅的表演，在湖面上，在它生命的最后一段时间，还想努力飞翔。自己搜素**的是ulyana lopatkina的版本，她的舞姿很美，双手很柔软，几次她快速做出展翅的动作，眼前都可浮现一只美丽的白色天鹅抖动翅膀的景象。当她第一次跪在舞台上时，她的心有一种升腾的感觉，她能感觉到一只垂死的天鹅的形象。
但她又站了起来。这一次，她似乎没有力气了，她的力气和速度都慢了。在最后的时刻，即使是已经倒下了，但是它还是在用尽最后一丝力气，努力的想要飞翔。
这只天鹅，在向生命表示抗战。每次它踮起脚尖，想展翅离开湖面，都代表着它对生命的向往、执着和追求。
每个生命，都是特别的，也是可贵的。对于正值青春的我们，不只是该做到珍惜生命，更应该做到的是，在有限的生命做一些让生命变得有价值的事情，而不是碌碌无为。这也是，对我们可贵生命的尊重。
天鹅之死观后感 篇3
生命的绽放
在淡蓝色的月光下，一只雪白的天鹅静静地飘浮在湖面上。她悲伤地低下头，轻轻地挥动翅膀，好像在唱一首告别歌。突然，她展开翅膀飞向天空，但她筋疲力尽，再也不能自由飞翔了。
然而长空在召唤，生命在呼喊，她那鼓足全部力量，不屈不挠地立起脚尖的舞姿，像是要奋力展翅飞离湖面。但在与死亡的搏斗中，她筋疲力尽，倾向于前线。然而，她慢慢地挺直身子，开始原地旋转，似乎产生了一丝希望，显示出天鹅对生活的热爱和渴望。最后，它奇迹般地展翅飞翔，生命的光辉再次闪烁。
但生命是有限的，天鹅最终未能摆脱死亡的阴影，最后她跪下，逐渐合上翅膀，告别了这个世界。这就是《天鹅之死》的完美演绎。
独舞的内容就像一首感人的诗，描绘了天鹅临死前最后一个美丽的姿态。内容虽然简短，出色的舞者却能以她优美的舞姿，将天鹅生命的尽头前对生命的渴望表现的淋漓尽致。《天鹅之死》确实给人震撼灵魂的力量。
尽管透露着生命尽头的无奈，更多的是对生命的纯美渴望，和面对死神时生命绝美的绽放。舞蹈中美丽的白天鹅以其独特的肢体语言表达了与死亡搏斗的场景。纵使已经体力不支，神色忧郁，却从没放弃过对生命的渴望。
在生命的最后一刻，白天鹅虽然如昙花一现，却仍在旋转飞翔，为渴望飞翔的生命画上了完美的句号，而不是带着遗憾离去。
即使在生命的尽头，白天鹅也完成了生命的完美绽放。对生命的渴望和坚持，使人在遇到困难时容易放弃，甚至是人放弃生存的感觉如何值得。如果我们碌碌无为地生活，平庸的过完一生，短暂的生命可曾得过一刻的绽放，这样的一生，是何等的遗憾。面对生命的逝去，我们沉浸在悲伤和无助之中。我们为生命感到遗憾和心痛。jzD365.CoM
我们更需要的是在悲伤中告诉自己，要珍惜生命，珍惜每一次机会，为理想而奋斗，让生命完美绽放。无论遇到什么困难，都不要抱着心中的信念去前进。白天鹅死亡之际的飞翔，我们觉得那是一个奇迹。
就如我们看着别人站在成功的光芒下，内心的无比羡慕和仰慕，还有想到自己的时候的那一份自卑和无能为力，我们为何就不能想白天鹅一样创造一次我们自己的奇迹？生命是有限的，人的力量却是无法估量的。只要我们不轻易放弃，每个人都有能力绽放。
时间就像雪花落在你手心。在你看清出之前，它已经在你的手掌中融化了。时间就像流水。旅行之后，你不能回来了。你抓不住它，也拉不回来。我们每个人都有真实的生活，我们应该珍惜它。除了珍惜和感动，我们还应该学会理解生命的本质。生命短暂，与其痛惜岁月，不如真爱年华。
当我们年轻的时候，我们应该尽量拥抱生活。生活中还有很多值的我们去追求的东西。
天鹅之死观后感 篇4
不知道该用什么词语去形容观看完《天鹅之死》后的心情，夹杂着失落、惋惜、与敬佩。这部出自福金之手专门为巴普洛娃的惊世之作，由芭蕾舞大师巴普洛娃极其细腻的表演与超凡的舞蹈天赋，而淋漓尽致地演现出死中求生的天鹅形象，它不仅给人以视觉的享受，而且给人以心灵的震撼与洗礼。
巴甫洛娃那种纤细，娇柔，略显忧伤的神态来表演出的"天鹅"深深地印在了许许多多观众的心里。它并没有过多地渲染"天鹅"对死的不安和绝望，而是着眼于"天鹅"对生的渴望和热爱，以其非凡的表现力，谱写了一曲生的恋歌。
《天鹅之死》，凄雅的意境伴着大提琴演奏出的抑郁的旋律，以及舞蹈演员优美柔软的肢体动作，向我们诉说着这样一个震撼人心的故事：在宁静皎洁的月色下，一只白天鹅忧伤地抖动着翅膀，在湖面上徘徊。白天鹅身负重伤，但她渴望重新振翅飞向天际。她轻轻地抖动翅膀，艰难地立起足尖，一次又一次地尝试着飞离湖面。但由于精疲力竭，白天鹅缓缓屈身倒地，渐渐合上双眼……
我被深深地震撼了，震撼于她美丽动人的身影，震撼于她对蓝天渴望的眼神，震撼于她踮起颤动的足尖，最震撼于它与死神的搏斗中抽尽全力抖动的翅膀。
每一次的翅膀的抖动，都寄予它那在空中飞翔的梦；每一次脚尖的踮起，都蕴藏着它对生命的希望。它为了能够重返天际而努力着、坚持着，它忍受着痛苦，与命运在搏斗，与死神在抗争。在它那一次次抖动翅膀，一次次踮起脚尖后，它还是没有脱离湖面，它那双虽已疲倦的翅膀仍在抖动，为了它心中的梦，哪怕只有一丝生的希望，它要坚持下去，直到自己生命的最后一刻！
有那么一种想法曾经出现在我的脑海里：如果它没有那么努力的尝试，是不是就不会死？或者已经知道死亡临近，为何不静待死亡，静静的享受最后的安逸，而要在那之前忍受着痛苦？是求生的力量支持者它，它是与命运在搏斗，与死神在斗争。虽然结局是悲伤的，但至少有尝试过，有努力过。
《天鹅之死》所描绘的濒死的天鹅渴求重新振翅，孤身只影在平静的湖面上艰难挣扎，最终默默死去时的神情，也象征人类在现实生活中与死亡，命运进行不懈反抗的搏斗精神。
生命短暂，生活中的我们却时常抱怨生命不够刺激和精彩，抱怨身边的一切都太过平淡，还有很多人生活中遇到一些不如意的事，就轻易的放弃生命，以为死亡能逃避一切，()然而这只是幼稚的想法，死亡能代表什么呢，或者才是最重要的，即使是在生命的最后一刻，也要生如夏花。
生命存在的过程本身便富有魅力，然而，很多人总是要在失去之后方才深感痛惜，总是要到年迈时才深觉遗憾和悔恨。那些轻视生命，视其为无物的人，可知世上有多少人每时每刻在死亡的边缘与死神搏斗，那种强烈的求生愿望，足以让每个人为之震撼与感动。
我们本该庆幸自己拥有美好的青春年华，庆幸于自己还未有白天鹅那般的飞翔经历，可以毫无顾虑地张开生命赋予我们的羽翼，努力追求生活，热爱生活。即便无法做到毫无遗恨地离开这世界，也应该竭尽全力去奋斗，减少自己对这个世界的遗憾。放下高傲的姿态，用心去感悟这个本有魅力的世界，学会珍惜自己身边的人和事，趁着年轻，去拥抱生命。
无论岁月在我们脸上增添了多少痕迹，无论世事在我们胸口划过多少到伤痕，只要我们还有呼吸的权利，就不要放弃生的机会！
我们需要的是坚强的活着，即使再困难再无力，也充满意义；面临死亡，我们要做的不是平淡地过完生命的最后时刻，而是在那之前，通过自己的努力，让那最后的时刻也能绽放出光彩。只要活着，便生如夏花！
天鹅之死观后感 篇5
姓名：班级学号：
作为一个很少接触舞蹈的学生，他对日常舞蹈背后的寓意，特别是舞蹈背后的艺术价值几乎没有思考，过去也没有太多的理解和关注。若是说在日常生活中能够接触舞蹈的话，或许就是在某些活动上看到有一些热爱舞蹈的同学在舞台上表演，或者就是在电视上看一些文艺演出，比如春晚（记得春晚上有演过一次大河之舞，特别震撼），在那时，可能就会静下心来去欣赏一下，品位一下这高雅的艺术。这学期有幸选了老师的舞蹈鉴赏，课堂您推荐我们看《天鹅之死》，在课堂上看过两遍，是两个不同的版本，自己回到宿舍后又重新看了两遍，感觉这一舞蹈具有其独特的震撼力，引发人对珍惜生命、对苦难的抗争的深思。
这是一部独舞，在偌大的舞台上，白雾弥漫，一只雪白的天鹅缓慢地飘游在湖面上，她忧伤地抖动着翅膀，立起足尖缓缓移步出场，在大提琴奏出抑郁的旋律中徘徊，曲调显得忧伤哀婉。白天鹅仿佛身负重伤，将与世长辞，但她渴望重新振翅飞向天际。她轻轻地拍动翅膀，艰难地竖起脚趾，一次又一次地试图从湖边飞走。
生命呼唤她与死神战斗，她终于奇迹般地展翅翱翔。生命的光辉再次闪现，她高兴地跳舞。但由于精疲力尽，白天鹅慢慢弯腰趴在地上，渐渐闭上眼睛，颤抖得像闪电划过她的全身。最后，她在颤抖中竭尽全力抬起一只翅膀，遥遥指向天际，表现她对天空、自由的渴望。
然后天鹅闭上眼睛，蜷缩在白色的雾中。
两个**中跳舞的人，一个是俄罗斯的“三夫三娃”之一的巴普洛娃，一个是我们中国的芭蕾舞先锋白淑湘，两位都是拥有极高舞蹈天赋的人才，巴普洛娃是俄罗斯的芭蕾舞剧上传奇性人物，而白淑湘中国芭蕾舞史上先导，中国舞蹈家协会主席，在老师的课堂上，认识了这么两位舞蹈界的精英，也感觉是学到东西了。
虽说是两个不同的舞者，且来自不同的国家，但艺术应该是不分国界的，艺术所要传达的精神是想通的，在**中行，她们都以其细腻的表演与超凡的舞蹈天才，淋漓尽致地刻画出死中求生的天鹅形象，表现了人类与命运，死亡进行搏斗的坚韧顽强精神，表现了人类对生命的渴望，对美丽的不懈追求。舞蹈最初是福金专门为巴甫洛娃创作的作品，正如老师说说的一样，这部舞蹈本身没有什么惊人的技巧，但其背后所传达出来的美，它所要表达的舞蹈中天鹅的那种精神，使得这部舞蹈自1905年在**彼得堡初演以来，就深受各国人民的喜爱，各国的芭蕾舞者纷纷效仿，这使得这一舞蹈能够在世界各国得到演出，她在各国的芭蕾舞台上得到展示，这也侧面体现出了这是一部成功的芭蕾舞剧，潜移默化之中，这只逝去的美丽的天鹅，展现的对命运进行不懈反抗的搏斗精神，已经得到人们的认可，并且不断的被人们传递着，这或许已经成为了一种艺术财富。
天鹅最终死去，美丽也随之逝去，在某种程度上，这是在象征我们人类的生命吧，美好而又短暂，终会有一死，中间还会遇到各种艰难的挫折，但我们在面对生活中的各种痛苦磨难时，我们又是否可以向这只美丽的天鹅好好学***了，答案是肯定的。生命是宝贵的，生活是一种幸福。在这难得的幸福中，珍惜每一天，遇到挫折和困难，要顽强地向对，不屈服于挫折，不轻言放弃。在自己的人生舞台上，像天鹅一样跳出自己最美妙的舞曲，不屈不挠，展现自己最美的一面，让美丽永远！
天鹅之死观后感 篇6
天鹅之死观后感范文
上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。
很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然。这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。作曲的是盛桑。其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。 舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。天空在召唤，生命在呼喊，白鸟的旋转，仿佛出现了一丝希望，但是，换来的只是死神的拥抱。
她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。天鹅之死。注定的微笑着离开。因为她是————天鹅。
所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。
哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。特别包涵着人性和自然，舞者的'舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线。让我的心慢慢沉寂。。 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。只恨我不是其中之一，我不懂她，不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。
但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得，高晓松说的一句话，”你选的音乐让我感动，但是让我感动的不是你唱的，而是我自己的记忆。” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒。《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般，幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。而她的母亲给别人洗衣服，父亲是一个民兵。即便是如此。当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏20xx双足尖鞋的时候，也从未因荣誉而停止自己的脚步， 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于_年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。不知道有多少人曾看过。《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的电影，期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅，一直让我记忆犹新。。
在生命的最后时刻，爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽，那么的刺眼，即使像天鹅般失败了，亦不会有所遗憾。就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》，她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》。人生就如此。所以趁着年轻，尽情的拥抱生命，即便我们没有天鹅的飞翔经历，也没有其热爱的追求，但，总有一道风景让人沉醉，总有无数的身影陪伴我们。
天鹅之死观后感 篇7
今天我读了《天鹅之死》这篇文章，它让我受益匪浅。
故事的大意是这样：从前，有个小湖，湖的中央有个小岛，岛上生活的一对老夫妇，他们和少与外界交往。一天，岛上来了一群天鹅。老夫妇很十分高兴，因为这个小岛很少有客人来访问，便收养了他们。不久，老夫妇老了，离开了小岛，那群早已丧失捕食能力的天鹅也在第二年湖面封动的春天饿死了。
读后我深有感触：我们应该把持好“爱”这把双面剑。用得好，我们可以用它来“砍柴”；用得不好，我们就可能“砍伤”自己。
我们生活中也有许多这样的例子，如：吃鱼，爸爸吃鱼头，妈妈吃鱼尾，孩子享用鱼最好的部分，时间一长，有些同学还说爸爸妈妈喜欢吃鱼头鱼尾。还有，有些孩子不肯给别人分享食物，尚不顺心就大哭大闹；有些孩子在父母的宠爱下挑食，怕吃苦……典型的“421”现象就是爷爷奶奶宠着，爸爸妈妈护着，独生子女惯着。
现在想来，上次考试考得不好，爸爸妈妈严厉地批评了我，其实他们也是在爱我呀。
在这个世界上，父母都给孩子无私的爱，不过，溺爱却是一种伤害，并且是致命的。正如《天鹅之死》结局，如果老夫妇不是授之以鱼，而是授之以渔的话，那群天鹅说不定就不会死了。
天鹅之死观后感 篇8
关于《天鹅之死》，其实早就有所耳闻，但完整认真地观看却是第一次，所谓内行看门道，外行看热闹，虽然我不能用很专业的术语去评价这只独舞，但我也真真感受到了它的优美动人之处，女演员的每一个动作都传递着她的思想，配着清脆悦耳的音乐，明媚而忧伤。正如米哈伊福金本人也曾评价此独舞说：没想到，这部作品后来竟成了新俄国舞蹈的象征它实际证明了舞蹈不单纯是悦目的艺术，而应该是通过眼睛进入到灵魂深处的艺术。是的，在我看来，芭蕾确实与现今流行的街舞等有所不同，它仿佛是有思想有灵魂的，它诉说着一段段缠绵悱恻的动人故事，不仅给我们以视觉上美的享受，还让我们在思想上有所感悟。
这一支著名的芭蕾独舞主要描述了在宁静皎洁的月色下，一只白天鹅忧伤地抖动着翅膀，立起足尖缓缓移步出场，在湖面上徘徊，大提琴奏出抑郁的旋律。白天鹅身负重伤，将与世长辞，但她渴望重新振翅飞向天际。她轻轻地抖动翅膀，艰难地立起足尖，一次又一次地尝试着飞离湖面。生命在呼唤着她奋力与死神拼搏，她终于奇迹般地展翅旋转飞翔起来了，生命的光辉重新闪现。但由于精疲力竭，白天鹅缓缓屈身倒地，渐渐合上双眼，一阵阵颤栗似闪电扫过她全身。最后，她在颤抖中竭尽全力抬起一只翅膀，遥遥指向天际，表现出她对生的愿望。最后，慢慢地闭上双眼默默死去。它表现了人类与命运，死亡进行搏斗的坚韧顽强精神，表现了人类对生的渴望。
《天鹅之死》是俄国舞蹈编导米哈伊福金在1905年为安娜巴甫洛娃所创作得一支独舞，自1905年在俄国彼得堡初演以来，每次演出都给人以新的感受，深受各国人民的喜爱，有着震撼人们灵魂的力量。它的内容虽然简单，但巴甫洛娃的演译却令此舞剧成为所有女舞者所想尝试的作品，亦是芭蕾舞中的经典作品。舞蹈不仅保持了古典芭蕾的传统，以诗一般的灵感使表演与技巧有机地结合，而且通过描绘濒死的天鹅渴求重新振翅，孤身只影在平静的湖面上艰难挣扎，最终默默死去时的神情，象征着人类在现实生活中与死亡，命运进行不懈反抗的搏斗精神。
看完这支独舞的时候，我脑海里浮现的是著名作家三毛的一句话我来不及认真地年轻，待明白过来时，只能选择认真地老去。其实，我们很多人都是这样，在不知不觉中便错过了很多东西，再回头去追寻早已来不及了。时间有时就像一朵落在掌心的雪花，还没来得及看清她的棱角她就融化了，就像漠里的一滴水一样不留痕迹地消失了。时间易逝，生命亦短。我们除了要学会珍惜之外，还要学会感悟生命中的真谛。正如每一朵花儿，都有属于它们的季节。花开一期，人活一生。我们常常惋惜于每一朵鲜花生命之短暂，但其实它们的一季，就是我们的一生，生命的长度，不仅仅以分秒去计算。人的一生看似漫长，但其实也只不过是一次绽放，逝去的就永远不会重复再来。时间的洗礼，总是公平的。
而每一朵花儿，在属于她们的期限里，努力地挣出枝头，热烈而又奔放，把生命的全部菁华化作那枝头上完美的一次绽放，便足以无悔地将自己托付给远方的风，高贵地死去。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。我们无需苦苦惋惜于生命之短暂与艰难，而只需要热烈地、灿烂地燃烧自己、释放自己。生活的河流纵使再怎么澎湃，也淹没不了岸边的执着的我们的单音步步。那些尝过了绽放的生命的终结，是一种完成，而不是结束。即使有一天，所有人就连自己都遗忘了如今的这一切，但它们真实地存在过，谁也不能否定。
所以，每当我们感慨世事变幻无常的时候，请告诉自己：我努力过，我没有后悔。
天鹅之死观后感 篇9
飞翔与生命
当我们思考生命的意义时，也许生活才是生命的最好意义。
孤寂凄凉的大提琴声音在空中回荡。
一身袭白的舞蹈演员踏着碎步在舞台**起舞，时而缓慢，时而急促。她身段优美，她婀娜多姿，多次展开双臂在舞动，在向天呐喊。每一次优雅的双手被举起，带着一丝对天空的怀旧，每一次放下，都是一声叹息，一声遗憾。
它的身体再也飞不起来了，但她沉重的双手还在轻轻地颤抖，颤抖着，用忧郁的眼神望着天空，想着飞翔，想着蓝天，想着那些年的自由飞翔。
这是**著名芭蕾独舞《天鹅之死》的片段，《天鹅之死》由**舞蹈编导米哈伊。福金在1905年为安娜巴甫洛娃创作的。它主要描述的是一只濒临死亡边缘的天鹅最后的美丽姿态。
《天鹅之死》一直作为巴甫洛娃最成功的代表作在世界各地流传，闪烁着不息的光辉。编者福金本人也曾评价说："没想到，这部作品后来竟成了新**舞蹈的象征……它实际证明了舞蹈不单纯是悦目的艺术，而应该是通过眼睛进入到灵魂深处的艺术。
"《天鹅之死》整个舞蹈所带给我的冲击，带给我的震撼是难以用言语去表达出来的，从刚开始那段平和的**，一步一步地将我带入到天鹅的内心。一只受伤的天鹅受了重伤，仍然没有放弃追逐蓝天。他在与死神的战斗中耗尽了最后的力量，无力地摇动着白色的翅膀。在生与死这个命题上，《天鹅之死》给了我最真实，最震撼的回应。
一场好的舞蹈，不仅仅是舞姿优雅美丽，不仅仅是一次赏心悦目的视觉盛宴，更是一种通过眼睛进入灵魂深处的艺术。我们在生活中往往很少会谈到生死这个话题，我们觉得这个话台沉重了，或者说这个话题不是和我们去谈论。但在安娜·帕甫洛娃快速的脚步和近乎疯狂的挥舞手臂中，我们可以深切地感受到天鹅的挣扎和飞翔的渴望。
在飞翔羽生命中不断进行抉择，在这看似无力的舞动中，夹杂着一种难以言说的力量。
一百五十多年前，匈牙利革命青年裴多菲的热情诗句：“生命诚可贵，爱情价更高；若为自由故，两者皆可抛。”这里说到了生命，爱情与自由之间的比较。
同样的，在《天鹅之死》中，也谈到了生命与自由飞翔的一种比较。白天鹅在明知自己受了重伤的情况下还是表现出了飞翔的欲望。这种欲望超越了生死和世界上的一切。
在大自然面前，在巨大的灾难面前，我们的生命是渺小的，安娜巴甫洛娃用胳膊演绎翅膀，撩水的动作、垂死的挣扎，柔弱的天鹅用生命跳着最美丽的舞蹈，在生与死的边缘，它所表现出来顽强的生命力，生命的光辉重新闪现，美丽的身影定格是生命中最高贵的一瞬。这种团队的天空，对飞翔的执着，是对生命的永恒赞美。
一只即将失去生命的天鹅热爱生命和它喜欢的各种梦想。天鹅对生命的渴望是如此强烈。我们活着的人呢？我们是不是应该更加热爱我们自己的生命，遇到苦难更加勇敢得去面对。这不仅是对自己生活的尊重，也是对自己梦想和理想的追求。
虽然，那一身雪白的羽衣从眼前消失，但，那丝丝不断的大提琴的中音，渗着对生的希望，面临死亡的不惧，缠绕在心头，久久不愿散去；或许，在以后的日子里，都不可能消散，每当困难出现时，总会想起那只苦苦挣扎，不断闪现生命光辉的那只天鹅，那只天鹅可能永远都不会忘记，那只天鹅总会在我们绝望失望的时候出现，永远飞翔在我们心中的天空中。
11土地资源管理一班
天鹅之死观后感 篇10
其实，我看不懂李子玉老师的著作，因为，像我这个只会沉迷于童话和故事的五年级小女孩，对动物的描写实在是太少了解了。我最不擅长的就是环境、外貌描写，所以我都很少看这种类型的文章。
这篇《天鹅之死》讲了一个叫双虎的猎人，十五岁的时候在森林里打猎，捕获了一只野鸭子，他把野鸭子烤着吃完后，又打中了一只野鸭子，却被守林人说，那是他的猎物，仔细一看，那只所谓的“野鸭”是一只白天鹅。守林人知识渊博，意识到这是两只天鹅的“调虎离山计”，守林人是一个老猎人，他把双虎邀请到他家住宿，家里有一个7岁女孩，叫小花。小花是一个善良的孩子，她不忍心看到动物的悲剧。双虎和老猎人讨论，如何抓住天鹅，却被小花的同情心感动，暗中保护天鹅。晚上，他们听到门外有声音，发现是那对天鹅，那对天鹅已经去世了。小花万分伤心，在小岛上做了两个坟墓来纪念它们。
在这篇文章里，我潸然泪下。这是何等的悲剧！但同时我也很欣慰，一个7岁的小姑娘，小花，她爱大自然，她爱动物，这是让所有人都值得高兴的。还有，守林人说了一句话：“天鹅都是成对生活的，它们是伟大的。”我也觉得，文章倒数第二段是我们人生多么宽敞的未来的路：
“天鹅只不过是一种鸟类，比起人类来，无论是大脑的结构还是思维的能力，都简单到了可怜的地步。但是，在它们的内心世界里，仿佛也有着人类多少世纪以来一直追求、向往的东西，那就是善良和慈爱、正义和忠诚。正是这种出色的素质，引起了同样美丽的一颗心的同情。”
这是我最喜欢的一句话，也是总结全文的一句十分重要的话。
花谢，花开，我看见了两只天鹅在挥动翅膀，飞到它们向往的地方去。
天鹅之死观后感 篇11
这本书主要写了主人公双虎从以前的爱上打猎到当上守林员被小花给感染，不再痴迷打猎，还跟女主人公小花一起保护天鹅的故事。
在现今打猎是非常可耻的一种行为，正是因为以前的人们随意的猎杀动物，导致现今人们再也无法看到以前的一些动物，亲眼看见它们迁徙、捕猎、冬眠的样子，人们为了满足自己的口欲，捕杀娃娃鱼等动物，为了利益抹杀大象、东北虎、金丝猴……，正是因为我们人类为了自己的口欲，吃果子狸，从而暴发了非典，引起了全国的恐慌，也让那些人自作自受，还连累别人，在生活中还有一些人喜欢吃狗肉，狗是人类的朋友，怎么能伤害它们呢？就算是用来吃的那也是一条条生命啊！我们应该跟动物和平的相处，才能有美好的家园。
让我们从自己开始，呼吁人们不要用动物制品，不要吃狗肉，让我们一起保护动物，热爱动物，把动物当作自己的朋友，让世界更美好。
天鹅之死观后感 篇12
从历史和起源角度上看“芭蕾”起源于意大利，但兴盛于法国，“芭蕾”一词本是“法语”ballet的英译，意为“跳”或“跳舞”。起初芭蕾只是人们用于自娱自乐的一种舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。通过优雅的舞姿含蓄地表达其丰沛的情感，每一个滑动、跳跃、旋转都力求达到所需要表现的情感张力，仅仅地扣住每一个观众的心，从心底里深深地感受到那细腻的感情。而作品《天鹅之死》更是其中的佼佼者。
《天鹅之死》是一场独舞，它描述了在宁静皎洁的月色下，一只赶赴宴会的受伤白天鹅忧伤地抖动着翅膀，伴随着忧伤的大提琴旋律立起足尖缓缓移步出场，徘徊于湖面上。舞者一边慢慢舞动自己的双臂如天鹅轻轻煽动着翅膀一样，一边缓缓地抬起自己的身体，脸带忧伤与无奈，不由得带起了观众的思绪。她虽身受重伤，但仍渴望重新展翅高飞。她尝试轻轻地抖动翅膀，艰难地立起足尖，一次又一次地尝试着飞离湖面，但始终挣不开死神的束缚。生命却在呼唤着她奋力与死神拼搏，颤动的翅膀在她的努力终于奇迹般地展翅旋转将要飞翔。舞者缓慢地站了起来，带出了一种天鹅用自己最后的力量支撑起自己的身体的感觉，脸朝天空，表现了天鹅对于广阔的天空的憧憬和向往。奋力的挣扎最终却使她精疲力竭，不得不缓缓屈身倒地，渐渐合上双眼，但生命的本能又促使她在颤抖中竭尽全力抬起一只翅膀，遥遥指向天际，欲想再次高飞。那是生命张力。随后，慢慢地闭上双眼静静，孤独且无助地感受自己的生命消耗尽，永远沉睡在平静的湖面上。
《天鹅之死》之所以能成为芭蕾舞蹈的巅峰是因为它有震撼人灵魂的力量，天鹅的张力引起了人类的共鸣，感受到生命是奇妙的，是顽强的，是不屈的。1907年的晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。为了赶着要演出，巴甫洛娃一边试富金一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内就形成了。当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。在短短的两分钟之内，表演者以其细腻的表演，到位的表情和优美的动作，刻画出了在生命结束前依然热爱生命并积极与死神斗争的天鹅的形象。在观赏《天鹅之死》之后，天鹅对生命的执着深深震撼了我，那种对生命的渴望和热爱，是生命的高傲，是与生俱来的。面对生命的即将逝去，却还能聚集身体里所有的力量和勇气去对抗死神，把一段短暂的生命演绎得如此，又是一种让人望而生畏的境界。
我们每个人拥有着属于自己的真实生命，对于生命我们都具有天生的渴望与追求，抓住自己的生命，对生命保持积极乐观向上的精神，保持对生命的热爱，奋争到底，即使最终面临死亡也无所后悔。
