本篇文章是经过精心挑选的一篇优秀的“牡丹观后感”作品，最近你是不是有写作品名观后感的想法呢？一个人难以忘记的，往往是他/她观看过的一些影片，每一次观看都能给我们带来不一样的体验。观后感是调动观众情感的一种形式能让观众更深入地感受，请务必仔细阅读本文！
牡丹观后感 篇1
常有人说《牡丹亭》是中国版的《人鬼情未了》，其实我很讨厌这样的说法。《牡丹亭》作为昆剧之母，其艺术魅力绝不是一部惊悚加言情的欧美电影所能比拟的。昆曲之旖旎悠扬，牡丹亭之曲折梦幻，二者结合，在彼此基础上迸发出的美感染了自北宋至今无数的国人，就连汤显祖自己也感叹道临川四梦，得意在于牡丹处。
一部本质上仍未跳出才子佳人的作品竟有着这样巨大的影响，自有其不可及之处。
贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立于院中梅树下，说两人姻缘今世，梦醒之后久久难忘，思念不已。官宦人家的小姐杜丽娘知书达礼，偶然读到诗句“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，不禁心神荡漾，愁肠满怀，步入后院感叹这良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，纵然是如花美眷，也付予这似水流年。
不觉于一棵梅树下梦见一位俊秀书生手执柳枝，二人钟情相许，幽会与亭中。回去后丽娘相思成疾，一病不起，临终前要求来到花园将自己的画像埋在梅树下，最后香消玉殒。三年后，柳梦梅进京赶考，借宿于此，机缘巧合地发现了太湖石下的画像，惊讶地发现原来丽娘就是他魂牵梦萦的佳人。
夜里，丽娘的灵魂在后院游荡，又遇见了梦梅。后来，柳梦梅开了墓，丽娘死了，复活了。两人私下结婚。不久后被丽娘的父亲发现，告柳梦梅盗墓之罪，幸好柳梦梅科举拔得头筹，在皇上的帮助下最终与丽娘白头偕老。
这是一个女人追求真爱的故事。她为爱而死，为爱而生，这是一个神话。这园外春色无边，这墙角繁花开遍，姹紫嫣红。我花容月貌，我锦衣玉食，却得不到爱情，这无边无际的乏味与空虚何日才是尽头。
既然求爱不得，如此终老，不如就此死去，至少还怀抱着对他的回忆。丽娘的勇敢与痴情即便是现在也是极为少见的。故有人这样说：
天下女子有情宁有如杜丽娘者乎？梦其人即病，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟漠中求得其所梦者而生。
如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。
生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
她的这种大胆看似少见其实在北宋这样一个如此封建的年代，无数被精神束缚的女子早已遥想过千万遍，汤显祖无疑借丽娘之身道出了她们难以言明的渴望，那就是自由，那就是真爱。这温柔的歌声，这缠绵的丝竹，一寸一寸走进我的心湖。女为悦己者容，其实是女为己悦者容，因为你所以有了美丽的理由，我的每一次微笑都是为了你能长一点的停留。
若生不能与君相伴，那么死又有何惧。人精神上的共鸣虽然抽象可却有着不可忽视的力量，如同情不知所起，一往而深那样，我心有所愿，便愈发有着冲脱周围的欲望。然而求之不得，只好寄梦想于他人，在戏曲里需求精神寄托。
兼之昆曲本就有其活色生香之长，更是将牡丹亭这段死生缠绵的爱情故事唱了个荡气回肠，引天下女子为之向往。
痴情勇敢的丽娘终于有了一个圆满的结局。然而，仍然有那么多的女性渴望追求自己的梦想，热爱自己美丽的脸庞。她是个奇迹。她为爱而死，为爱而活。她在黑暗中像一盏高高的孔明灯，寄托了自己的梦想，终于成就了《牡丹亭》这样一首名曲。
牡丹观后感 篇2
作业许久未认真看书写字了，一本《红牡丹》却花了我一个星期的时间来读，期间专业作业、专业课，当然还有自己的懒惰使然。成天游远离现实和梦想，常常感叹各种事情。对于中国现当代文学一直抱着十分敬畏和钦佩的态度。
林语堂一个既有扎实的中国古典文学功底，又有很高的英文造诣的人，他选择了生活所以幽默。林语堂于1940年、1950年和1975年获得诺贝尔文学奖提名。然而，他没有得奖。原因不得而知。
书中牡丹的感情并不具体。她很活跃，但感情不坚定。最后，牡丹的选择是现实的。她不会嫁给她最爱的人。她认为爱情太轻浮了。她丈夫死后，他经常换情人。
他把这本**命名为红牡丹，实则有讽刺的意味联想到现实生活来牡丹的美有多少人为之倾倒但是又有多少人付出过真心，牡丹表面的放诞不羁可是谁又知道她内心的想法。在那个特殊的年代，一个你渴望真爱的小女孩。书中：
孟嘉和牡丹在若水和白薇家有了第一次**后，作者这样写道：“他是多么爱她，爱她的整个的人，再加上她的精神，她的灵魂，还有她的肉体，孟嘉所感觉的，在一次满足之后，并不是一种解决，也不是肉体压力的解除和摆脱，而是在亲昵的了解她肉体之后，而对她的心灵有了新的认识，同时对人生有了一种新的力量，新的目的，因为他们的结合不只是**的满足，而是天生来的两个心灵全部的融洽融合。这一夜，使他对爱有了一个新的体验，是他前所未知的，以前认为断然不可能的；并且由于牡丹给予他的光与力，已经深入他的身心的光与力，更加大了他人生的深度”。
爱情不论在哪个年代都会成为人人津津乐道的事，在不同人的眼中爱情的寓意也不同，分量地位等等。精神和物质的爱，甚至肉体的爱，对不同的人有不同的理解。牡丹是一朵浮云，希望在这个世界上找到一颗属于自己的心，不愿意作一只无家可归的浮萍。
肆意着如同哗啦啦的水，随意地流着，找不到方向。牡丹的美，惊心动魄、动人心弦。自古红颜多薄命，而这朵娇艳的牡丹花。
美丽的女人是魔鬼与天使的结合。她也不懂得珍惜。她自相矛盾，渴望自由，却被现实所束缚。
林语堂通过**向我们展示了爱的真谛。所以我们要学会珍惜，珍惜眼前的人，也要学会全心全意地爱一个人。
“我们要怎麼描述牡丹瞥见金山寺－她等待金祝讯息的地方，那蜿蜒的琉璃屋顶时心中的狂乱呢？我们怎样才能传达出使她心烦意乱的狂喜、渴望和迷恋？金祝是美与善的化身。她整个柔软的身心都向往着他，不顾一切障碍、一切传统、一切社会规则和遗憾。
”来自林语堂百度贴吧。牡丹的归宿，正如传统的爱。
传播1134 张廷
牡丹观后感 篇3
它的唱词、唱腔、台词美：演员、乐师皆按明代服饰装扮；舞美设计充分尊重皇家粮仓建筑原貌；现场演剧采用明式家具陈设；角儿完全靠嗓子和身段，乐师完全现场演奏，杜绝麦克风和扬声器；开放式扮戏房一览中国戏曲勾脸绝活；曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤! 满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。
它的舞台、服装美：整个舞台的布景、灯光都很简单，很古典。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格,服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！
其主题之美：剧中男女青年为爱而生死攸关，除了浓烈的浪漫色彩外，更重要的是它赋予了爱情战胜一切、超越生死的巨大力量。所谓理想的爱情一定是两个人的爱情。所谓爱情理想，也一定是两个人的共同理想。
《牡丹亭》就是在演绎一部可歌可泣、入死出生的旷世之恋。杜丽娘告诉我们，爱不仅仅是一个令人满意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人性有着共同的追求。
皇家粮仓有着600年的历史，昆曲之作也传诵了600年，我7月20号观看的是第599场演出，在明晚也将迎出它的第600场演出，这真是别有一番滋味，真心的预祝明晚演出更加美满！
牡丹观后感 篇4
看惯了牡丹秀韵多姿，雍容华贵，它的绚丽娇艳，柔情妩媚，无不为人所倾暮慕
它的美经历的多少文人墨客的先赞誉，从你的无意识到浅意识早已习惯了听别人对它的华丽言辞，但当我又一次怀着同样的，略显倦意的心情翻开《牡丹的拒绝》不禁为之震动拜服牡丹的美早已是思空见惯了的，独有作者对牡丹的欣赏让我自愧不如
怀着惭愧的心情，看完了作者的心声，不禁觉得自已同世人虚夸的俗文没有什么两样，我们一样的看，一样的想，但本质是大相径庭的其关键品位对！作者从更高更洁净的词句洗刷去了我们这些俗世之人谓于牡丹的华丽，它不仅仅只是我们身边的玩物，恰恰相反，在这纷繁索碎而又虚假的世界里，被我们视为不群之姿的牡丹，却是真正的大雅！它的高贵恰恰就是在我们这质疑与艳羡的眼光之中，还保留有自已的贞洁。也正是作者让我们警醒，不要自认清高，我们实为俗人，而俗人所漠视与忽略的恰恰也是俗人谓之可贵的高洁品位。
多么辛辣的意味《牡丹的拒绝》不得不让我们清醒，为之震动。
牡丹观后感 篇5
昆曲历史悠久，一直以来深受人们的喜爱，在2001年时被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产”。后来，中国又发展出了许多不同的剧种，但是有很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，因此昆曲有了 “中国戏曲之母”的雅称。
而《牡丹亭》作为“昆剧之母”，是每位昆曲迷的必看之作，它也使中国戏剧得以在世界扬名。然而，是什么原因使得《牡丹亭》竟然能让在不同文化背景下成长的外国人也如此的痴迷，让它轰动全世界呢？《牡丹亭》的魔力究竟在哪里?
在观看《牡丹亭》前我一直有这个有这个疑惑，为什么它有如此大的魅力，但当我观看完《牡丹亭》后，我才了解了其中的原因。
《牡丹亭》主要讲的是贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立在一座花园的梅树下，跟他说他俩之间有姻缘之分，从此之后柳梦梅经常思念她。南安太守杜宝又一女名丽娘，才貌出众，知书达理，喜欢读书。她读了《诗经·关雎》后伤春寻春，从花园回来后在睡梦中见到一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。
杜丽娘从此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母亲把她葬在花园的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。
三年后，柳梦梅到北京参加考试，住在梅花寺。她拿起太湖石下杜丽娘的照片，发现杜丽娘就是他梦中遇到的美人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。后来，柳梦梅挖了墓，打开棺材。杜丽娘死而复生。两人结婚去了临安。
杜丽娘的老师陈作良看到杜丽娘的墓已经被挖掘出来，就斥责柳梦梅盗墓。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。上榜后，柳梦梅从囚徒变为冠军，但杜宝拒绝承认女儿的婚姻，强迫她离婚，争执在皇帝面前爆发。杜丽娘和柳梦梅最终结婚了。
《牡丹亭》全篇的魅力，就在于一个字“情”，又因情之奇，奇于梦。
杜丽娘与柳梦梅的相识相爱是在梦中，这也是《牡丹亭》的独特之处，自古以来在中国的历史上有许多的爱情故事：崔莺莺与张生在佛殿“惊艳”；王瑞兰与蒋世隆“踏伞”相爱；李千金先于“墙头马上”相识裴可俊；霍小玉因紫钗而与李益结亲……但是他们都是在现实中相见相爱的，唯独杜丽娘、柳梦梅是在生前从未蒙面的，甚至根本不知是否有对方的存在。但就是在梦中才使得杜丽娘摆脱一切礼教的束缚追求自己的真爱，她的爱真可谓轰轰烈烈，激情洋溢，直到爱到了死，让我想到了一首歌《死了都要爱》，杜丽娘直到死后还是爱的如此缠绵，如此真切。
杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚100多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人获得自己的权力，也就是需要男人，总之，女人天生就有选举权。
因此，她是现代启蒙史孕前阶段追求人的解放的艺术形象。
无疑，杜丽娘是作者的光辉创造，而《牡丹亭》主题的基本倾向也就从中体现出来。杜丽娘的形象告诉我们，爱不仅仅是一个令人满意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。
杜的父母反对他们的爱，只是因为他们要求自然的发展。也就是说，在她父母眼里，作为一个女孩，如果她想成为一个男人，并有一个爱的要求，她已经违犯了天规。莺莺的妈妈没有这个想法，只是觉的女婿应该是对的。
所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。
双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，它公然倡导人性的复苏与回归，表现出追求人性，要求个性解放的倾向，即：灭天理，颂人欲，大声疾呼冲破理学禁锢的枷锁，以求得对活生生的自然的人的体认与尊重。
w应该说，这才是《牡丹亭》主题的真实含义。
杜丽娘令人感动，不但因为她吐露了内心的情怀与对幸福的憧憬，还敢于起而行，走入梦的世界，去追求梦中情人，去实现她对幸福与快乐的向往。梦醒之后，她并不甘心放弃理想，还要去“寻梦”，还把自己的生命投入理想爱情的追索，为“情”而死，而且“虽九死而未悔”，在冥界也不曾忘情，终能因情痴而冲破生死界限，还魂复生，实现了理想的幸福，与梦中情人结合。杜丽娘的执着和不屈不挠的信念，跨越千年，跨越地域，引起了所有等待爱情的人的共鸣。
即使社会环境不适应，道德不允许，但在我们的内心世界里，幸福的想象也能翱翔，体验汤显祖作品中杜丽娘那样的美好景象。“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，就算此生无法得到，或许，还有来生吧?
但在现代生活中，像杜丽娘这样开放的社会是罕见的。可能是现代生活的**太多太多了，爱的真正意义理解的人也越来越少了，人们追求的爱已不再那么的“纯洁”和“奔放”，我们这种年纪的人可能对爱还不是很了解，但是如果有机会，我还是想像杜丽娘那样轰轰烈烈的爱一回！
牡丹观后感 篇6
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。
故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。
杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的诗歌。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。
虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。
牡丹观后感 篇7
从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。
《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。
《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。
牡丹观后感 篇8
初中的时候，只因周敦颐的两句牡丹，花之富贵者也？？牡丹之爱，宜乎众矣而对你反感。当时我想，富贵之花，让人喜爱的原因仅因为一个富字，怎么想就怎么粗俗。所以，曾经我以为你是粗俗的。
直到有一天，有人送我家一幅牡丹画。从初中开始凭空在脑海中一次次丑化你的形象，那些轮廓却完全对不上原来你是美的。视觉上的触动，让我开始怀疑自己的判断。如果不慑于王威被贬于洛阳只是个传说，不至于让人信服你的高贵，傲气，不至于让你摆脱富贵的代言人这样带着铜臭味的形象，那么，在你的拒绝中人们肯定能领悟到真相。 人们从一开始那些自以为是的懂你，都出于你的美美得秀韵多姿，美得雍容华贵，美德绚丽娇艳，美得惊世骇俗。一般的人只有见到黄金万两时才能产生类似一睹你的芳容一般的惊喜。是啊，万事万物中被人认可的，不惧怕争议和挑战的只有金钱，于是人们引起了共鸣：牡丹是富贵之花。 在某个阴雨霏霏，连月不开的四月里，人们那从天南海北聚拢而来的盼望之情，滚烫的连他们自己对失望的铺垫都燃尽。但是，你不开。只是你竟然不开！你坚持对寒冷的拒绝，你无意间对这些参拜和瞻仰的冷落，让信徒们只能在极大地失落中用想象安抚自己的伤。他们像穷人渴望挖到金矿一样，永远地相信金矿的存在。也许金矿会等待，等待它的价值被人们所争夺，他可以一直等，因为，人们有种富贵是永恒的这样的信仰。而牡丹，牡丹怎么会等你呢，她有权利为自己选择每年一度的盛大日子。生如夏花，在火气中渲染浓重的色彩；死如秋
叶，在西风中黯然神伤牡丹绝不会这样，它不在夏，也不再初春，更不在秋，只在一个春未终而夏未至的日子里狂欢，牡丹没有花谢花败之时，要么烁于枝头，要么归于泥土，它跨越萎顿和衰老，由青春而死亡，由美丽而消遁。它虽美却不吝惜生命，即使告别也要展示给人最后一次的惊心动魄。 春天，漫山遍野的小花；夏天，出淤泥而不染的荷花；秋天，隐忍朴素的菊花；冬天，迎风披雪的腊梅。只有你，牡丹，没有人敢轻言断定你的花期，然而他们却擅自把富贵这样的标签贴给你。诚然，有钱人可以用钱挥洒自己的个性，但他们剥掉耀眼的衣饰，也不过是皇帝的新装的主角；而你，洗去富贵这样的牛皮癣，让人看到一朵花的骄傲，像一个女子，即使着装世上最平实的衣服，在最不能预测的日子里，美不可方物。 也许，甚至不应把你比作女子，只因为你只是你，说牡丹，就应想起你最真实的美。
这样，我才算真懂了你。
牡丹观后感 篇9
有位旅行者，问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪？佛说：
冬天就要过去，留点记忆。我问佛：为什么每次下雪都是我不经意的夜晚？
佛说：不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽。我问佛，为什么别处下雪而我这里不下？
佛说：不要羡慕别处的风景，你身边的才是最美的……呐，《牡丹亭》里有它的至情至爱，刻骨铭心。但是小小的我，平凡的我，也可以活出自己本色。
与其像杜丽娘小娃一样的伤春悲秋，我倒是希望自己可以像，舒婷的《致橡树》所写，作为一株木棉，对爱情或者其他的感情保持一种相敬相依的姿态。在如果生活太过平凡，那就不要刻意的追求不平凡；如果生活惊涛骇浪，舟再小也会有自己的帆。生活里，你我都可以走远，保持本真，不要走偏。
记得有个好友发表过一条心情所：“生活，每天都是一场浩劫“。那个时候，我有挺深触动。
现在再看，却多了些颓废伤感之意。只能说是以前我一直自认为觉得自己过得不好，所以就喜欢寄托感情在这些伤怀之词里面罢了。其实，生活呢，其实就是一碗杯水，没有那么多汹涌。
我们每个人都在通过它看世界。如果角度正确，彩虹就会出现。杜丽娘在伤春写真之事，也算属于少年时期的多愁善感，现在看起来她也应该再乐观点儿的不要因为相思而死，不过，为了汤显祖的剧情，为了杜柳生死爱情的佳话，丽娘还是必须得伤感下的。这样的说法也没有批评杜丽娘的意思，调侃一下，活跃气氛。
不过，我必须承认，并大声的说，至情至性之人，无人能及丽娘梦梅二人也。
在这里一一细数《牡丹亭》给我哪些体会了。至情我想自己并不能全懂，只要略懂就好了。因为至情至性太沉重，所以我明白有这种东西就好。
不是每一个人都能做到至情，所以至情才会让人乐此不疲，她才会独有那隽永之美。我在平凡生活中能体会到至情，就是像我们每个人的爸爸妈妈，为了爱情，敢用一辈子来承诺对方，就算生活不再似青春那会儿激情四射。至情，人生之重！
面包会有的，这份情也会有的。现在，我想做一个爱笑的女孩，一个敢爱敢恨的女孩，简单而温暖。我希望得到快乐并让让快乐感染身边的人。
偶尔任性，却不犀利；偶尔敏感，却不神经质。乐意和大家分享所有开心和不开心的事情。高兴，就笑，让大家都知道。
悲伤，就哭，然后当做什么也没发生。仅此而已，试着爱上自己o(∩_∩)o哈哈~
在此附上一首自己喜欢的爱情诗：
我推开窗门
迎向风中的一个早晨
我静静地等待
等待着你的柔情的眼神
看日落月升，看黎明黄昏
看风儿吹过每个早晨
看日落月升，看黎明黄昏
看不到你柔情的眼神
只听见永恒的潮声
永恒的潮声
迎着风中的早晨
迎着风中的每一个早晨
牡丹观后感 篇10
《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示，表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚，追求自由与解放的朦胧愿望。
从剧情上来看，《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题，那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中，它所反映的现实具有特殊的意义，即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性，尽管她身居闺阁，但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫，并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性，并对理学枷锁和礼教制度提出了批判，并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突，表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。
从思想性上来看，《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征，它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内，而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生，也可以为爱而死，这便赋予了爱情不可战胜的力量，可以超越生死。因此，剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果，同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。
从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的`。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。
《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。
《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。
牡丹观后感 篇11
《牡丹亭》，乍看名字觉得应该是美好的爱情剧，看完才知道，其实想想也是，那是一个什么样压抑而不自由的中国，封建体制对人的残酷压制下，自由的爱情是不会有什么好的结果，只让人觉得，丽娘的回生美满，不属于她的时代，也不属于这个时代。
当时的封建社会让当时在闺房里的丽娘多么伤心。她的悲伤来自于她发现了一个自由、美丽和自然的世界。她的心永远不会回到道德的沉默。这人间不会真正泯灭的是真情，是自由的渴望，是爱，是热烈的追求，是可以生可以死而死可以复生的追求，当发觉了真的自由，不自由的现实还有什么不能摒弃的呢？
史载汤显祖每每写到动情之处便在后花园痛哭，世间为此自由献身的人有几何，世间懂得此般自由的知音在何处？汤显祖得意生只是一个梦，他一生的四个梦只有牡丹。他的知音是他所心造的丽娘，而剧中的丽娘或只有一个春香算得上理解同情，那个柳梦梅，美好得让丽娘觉得他的不存在，存在的柳梦梅是在梦里，我们的丽娘多么渴求，唯有奋不顾身地为梦而死了。
丽娘觉得值得去死。不自由毋宁死。这句话有多么贴切。
丽娘绚烂的春天游园惊梦，在凄凉的中秋黯然魂消，死前万般惆怅地悲吟：
轮时盼节想中秋，
人到中秋不自由。
奴命不中孤月照，
残生今夜雨中休。
痛哉痛哉！在弥留的最后一刻，丽娘深深向母亲涕零拜别，以谢养育之恩，这个细节，却有万般滋味，情与理难言的感动，丽娘不会是以为自由的现实先知者，丽娘不作激烈的抗争痛诉，丽娘不哀怨任何人，这般花花草草有人恋，生生死死随人缘，酸酸楚楚无人怨，丽娘不哀怨任何人。她热切的梦想和对自由的渴望只属于她自己。
在深深拜别的刹那，让人潸然泪下。
“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我，不独伤心是小青。”这是名为冯小青的女子临终的绝笔。
你死前的最后一句话，“但愿那月落重生灯再红”，几复悲吟，那个时代少有人懂得你的心。你的重生不在你的时代，你的重生只属于未来的一个自由的春天。到了那一天，古中国真正自由的美好时刻，满园春光，群芳争艳，芳草如茵，梅花已经凋谢，而牡丹花开正好，我会告慰你，愿你安息……
牡丹观后感 篇12
情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。首次听到这句话是一个追求我的男孩子说的，情总是让人心动，当时只是觉得很美好，很动人，并不知道就是《牡丹亭》里的为人称颂百年的名句，却由衷的喜欢上这句话并深深地印在心上。
最喜欢的便是这情不知所起，一往而深，仿佛把千年来道不明，说不清的缠绵悱恻的情都说遍了。
记忆中很小的时候便经常听人说这牡丹亭的故事，杜丽娘这名字也模模糊糊的记了好多年，奈何自小生长在山村，贫贱的家并不能满足一个女孩对《牡丹亭》的渴求，于是一直也未能看到原著，只是听着大家不同的殊途同归的版本。而当终于看到原著汤显祖的戏曲本时，由衷的便感觉一切都是那么的似曾相似，却又是无从谈起。哀哀婉婉的看完了，杜丽娘的影像也一时在脑海里挥之不去了。
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。由一首关雎牵动少女思春的情思，年长二八，青春期的少女心思最是敏感，关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑老师的解释虽然迂腐，少女的心思却是被牵动了。圣人之情，尽见于此矣，古今同怀，岂不然乎?想我杜丽娘一生儿最爱好是天然，恰三春好处无人见，长到十六岁，连自家的后院都没进去，三春好处，却无人欣赏，就像她杜丽娘，虽天生资质妍丽，奈何家规森严，只能在闺房里虚度光阴，无人欣赏。
少女杜丽娘的心思在那个家里自是无人懂。十六岁的姑娘，情窦初开，在繁花似锦的春天里也开始思春了。吾今年已二八，未逢折桂之夫;忽暮春情，怎得蟾宫之客?昔日韩夫人得于郎，张生偶逢崔氏，曾有《题红记》、崔徽传》二书。此佳人才子，前以密约偷期，后皆得成秦晋。吾生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳。可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎!她嗔怪甚至有些怨恨父亲忙于官场，没有为女儿及早寻觅夫婿，使女儿的美好时光白白虚度，像三春的美好风光都被关在后院里，无人欣赏，致使这位少女怀春之情日盛。日有所思夜有所想，终于少女游园惊梦，在那牡丹亭畔梦见柳梦梅与之欢愉。在那封建家庭里，这位少女也确实是够叛逆的!可是在那程朱理学存天理，灭人欲的伦理道德面前，这些天性是不容许的，少女这情也是难以启齿的，便终究只能在思念中为伊消得人憔悴。为情而死，为情而生。古今以来，或许也只有杜丽娘一人而已!
春是春天也是她杜丽娘的青春，她由《诗经关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。真是至死也不甘心啊!
文字是精雕细琢的，故事是感人。单是花花草草由人恋，便酸酸楚楚无人怨这样的文字便让人心动不已，仿佛置身于唯美的哀怨爱情意境中，不能自已。记得《活色生香》里惠子曾对安逸尘说过我们女子就如这樱花一样，红颜易逝。你难道就不懂得珍惜吗女人的容貌就像樱花一样美丽，也想樱花花期一样短暂不易保存，也就更加珍贵，可是又有几个人懂得珍惜?杜丽娘由爱而死总让我想到林黛玉，只是杜丽娘可以因爱死而复生，林黛玉却是因爱耗尽了最后一滴泪含恨而终。在爱情面前我们总是那样弱小，却又是爱情让我们变得伟大!
或许是电视剧看多了，《牡丹亭》的大团圆结局总让我觉得剧情有些庸俗。有时候我甚至这样想，杜丽娘的思春就像是现在的恨嫁的姑娘，总想早早的找个人嫁了算了，可惜家人不知道她的心思又不如其愿，于是思虑过多，一病不起，一命呜呼，悲哉!最终又因爱而生，结局大团圆，就像小时候看童话故事，最终白雪公主与王子幸福快乐的生活在一起一样，总觉得过于俗套了些。然而，毕竟是几百年前的故事了，我知道不能用现在的思想去评价那个时代的所作所为。虽说一千个读者有一千个哈姆雷特，大多数人对杜丽娘生可以死，死可以生的爱情故事还是万分感动并且津津乐道给予肯定的，对她的叛逆也是持欣赏态度的，毕竟是对程朱理学的封建思想的反抗。
真正让我感到《牡丹亭》美的是在我看《牡丹亭》之前，那时还是在上高中，看语文老师给的一段视频。那是白先勇先生导演的牡丹亭游园惊梦。咿咿呀呀的昆曲加上量身定做的服饰，真的让人感受到什么叫美。
发生在牡丹亭畔的故事已经曲终人散，余音绕梁的是为人道不尽的情，故事本身已经不是那么重要了，重要的是看完故事后我们心中对爱情的憧憬，对美的追求依然在，甚至更坚定。
牡丹观后感 篇13
《牡丹亭》一部中国经典古代小说，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。如今我已是一名中专学生，再次拜读这本小说，有了不一样的感触。
来到南京新港中等专业学校已有两年，第一次产生了想去学校的图书馆一探究竟的念想。幻想着能到图书馆里畅游知识的海洋，在不断的阅览当中，使自己变的有修为，有素养，做文明的公民。现在我终于实现了这个愿望，看着那一架一架的书籍，我竟有些手足无措，早已眼花缭乱了！
翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。
文明礼貌月又开始了，哪些是文明行为，哪些又不是的报贴随处可见，最显眼的一条便是文明恋爱。虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。时下流行的一句话：中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。
牡丹观后感 篇14
临川四梦中当属牡丹亭最为经典，最初接触是因为红楼中黛玉得知金玉良缘时，有牡丹亭的曲，一部将他俩都迷住而逃学的一部“禁书”，就对它很好奇。
“忙处抛人闲处住，百计思量没个为欢处”春意盎然，夫子劝教，父亲训女，很难想象一个生活在封建古代的女子每天生活同一种生活节奏下，除了女红，瑶琴就是读诗经，午睡都是会被训的，因为生活在南安的大族家庭里，比平常的女子更是少了许多自由，才有了春香闹学，丽娘进花园，发出了“不到园林，怎知春色如许”，的感概，游园惊梦，良辰美景之天赐，赏心乐事之属谁？自是慈母训戒而无果，乖女寻梦而悲催。叹世间何物似情之浓，断魂心痛；哭此生缘无留画于记，殉情魄飞。香消玉陨，长殇含悲。恰逢柳梦梅为寻梦，踏遍岭南山水，客居梅花庵拾得丽娘春容，供奉于书案之上，看到小诗“他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边”而叫画真拜，最终阎罗冥批，春花证爱，起死回生，也证实了汤显祖所言“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可以死，死而不可以复生者，皆非情之至也”。玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，倾得江山住，但是相知莫相负，牡丹亭上三生路。丽娘回生，柳生为丽娘婚走寻父并蟾宫折桂，众人闻之皆喜，而杜宝不然，宁愿相信自己的女儿已死，认为自己的夫人在战乱中也死了，听到自己的夫人帮女儿说话，便说她两都为鬼魂……最终圣旨圆驾，一出因梦生爱，因爱缘归的牡丹亭，虽然匪夷所思，但是它的浪漫主义色彩极其爱之坚贞是吸引更多人来拜读它的主要因素吧【Dm566.COM 66职场网】
牡丹观后感 篇15
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。
故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。
杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的诗歌。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。
虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。
读完作品，我不得不被杜丽娘的.勇敢，坚持与真情所感动。一首“墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。而后花园一梦之后，丽娘便相思成病，一病不起乃至天逝。而在现实中，杜丽娘与柳梦梅至始至终压根就没见过面，更别谈什么真爱了。那又是什么导致了丽娘伤春而逝呢，难道就真的是那一个梦吗?不，不是的。梦境或多或少加速了悲剧的产生，但梦境紧紧是促成悲剧的一个道具，而不是主要原因。试想在如今21世纪的我们有谁会因一个虚幻的春梦而相思死去呢?如今一见钟情的几率都小的可以忽略，更别谈什么为梦怀春而死了。而在杜丽娘那个年代，在那个真情被压制，人性被束缚的年代，这或许不过就是一个再也寻常不过的事情罢了。
