美术学期工作总结 篇1
本学期，我们老校区美术教师在学校领导的指导以及新校区美术老师的帮助下，圆满地完成老校区分配的各项任务。老师们既能做到用心教书育人，又尽心尽责做好学校工作。现总结如下：
比起上学期我们更加积极的和新校区美术老师保持工作及学术交流，并积极开展和参与学校的美术教研活动。这学期我们认真深入的学习《美术新课标》，钻研教法，不断总结经验，积极进行教学改革实验。我们组老师还参加了鼓楼区和溧水县共同组织的汇课活动。开拓视野，提高自身水平。
其次，我们还认真上好组内研究课，并和新校区老师们进行教学研讨，对课堂教学有了新的感悟。
再次，我们虚心向校领导和美术组长陈老师求教，陆续在老校区开展了《我爱妈妈》“迎三八妇女节”、《劳动最光荣》“庆五一”及《快乐六月》三次学生画展，得到师生和家长的一致好评。
此外，本学期的课余，我们开展了“快乐星期三”的活动，让对美术有兴趣的学生在“快乐星期三”的乐园中体验创作和提升的乐趣。
衷心感谢各位领导和同事在工作中给予我们的指导与帮助，我们从中学到了很多宝贵的工作经验，也成长了很多。今后我们会在虚心求教，改正不足，争取越做越好。
美术学期工作总结 篇2
本学期主要教授二年级、五年三班美术大课及四、五年级的美术专业。在这半学期的工作中，受到了很多老师的帮助。在教学方面也学到很多东西，并在教学中得以较大的提高。但在教学内容中也会出一些小问题，比如对四五年级的专业课的教授有时会有些刻板。但发现问题后，由于组长的帮助，得以及时调整。下面将是对教授的各个年级的一个总结：
首先，四年级是初学素描的年级，所以针对这个年级的学生，主要是注重基础的学习。如何握笔、拉线、坐姿、画姿都是在第一节要讲解的。纠正学生的姿势是一个长期的任务。所以在每节课中都要对其错误予以纠正。后面将对学生进行专业知识的讲解。在绘画过程中，为了要学生理解各种几何体的构造，所以在这学期主要学习的是结构素描。教师针对学生在绘画中产生的不同问题，给予帮助与纠正。长时间的几何体绘画会让学生产生厌倦，针对这种情况，在教学内容方面将进行调整，用简单的线条画一些水果、盘子。用这种方法调动学生们的绘画积极性。
和四年级不同的是，五年级的国画班有良好的基础。但是，由于第一次接触五年级的学生，在前几节课中，主要对他们的`基础知识进行测验与补习。在后面的学习当中只要分为花鸟和人物两个大单元。在每个大单元中又分为很多小单元。每个小单元都有重点与难点，用此方法要学生对所学知识加深印象。在国画学习的过程中比较注重用笔和水墨的掌握，在平时的绘画中，教师拿出较多的大师的作品，或是大型画展的作品给学生进行欣赏和学习。为了鼓励学生画出较好的作品，平时的鼓励是分不开的。常把优秀的所品进行展览，偶尔买一些奖品送给学生，在鼓励好学生的同时，也激励了暂差生和中等生，调动了学生的学习兴趣。
但在教学方面仍有不足的地方，教学有时会陷入死板的误区。本学期的教学模式并不是很多样化，特别是素描教学，有些单一。所以在下学期将要改掉这个不足。运用不同的教学模式，调动学生们的绘画兴趣。例如，在春暖花开的时候，带学生们出去写生。用素描的方法绘画风景。在创作形式上也可以多样，可以让学生用彩色纸、粉笔进行绘画。纸张大小也可以不限制，教师可以把画好的作品进行拼贴，进行作品组合，将作品组合成一幅较大的作品。要让学生尝试运用不同的绘画工具，不同的绘画方法，让他们在尝试中得到学习。
对于五年级的学生，在下学期将会涉及到山水和人物的学习。在山水的学习中，写生是少不了的。在绘画的材料方面也是可以尽享大胆的尝试。可以让学生用绢、布、不同色彩的宣纸进行人物和山水的绘画。通过多种素材的提供，不同材料的运用。让学生对国画的绘画形式有更多的了解。
以上就是我对这一学期的总结，将不足的地方在下学期进行改进。争取更大的进步。
美术学期工作总结 篇3
转眼间，一学期过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这学期，既忙碌又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期确立的学习重点是新课改标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的各类培训及学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习。通过学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我们努力将所学的教学理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我园的美术教学更具特色。形成独具风格的教学模式。更好地体现素质教育的要求，提供高美术教学质量。
在日常教学中，我们坚持切实做好课堂教学工作。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课。尽可能做到堂内内容当堂完成。课后仔细评价幼儿的作品。给幼儿的劳动成果给予赞赏和鼓励，使幼儿对美术更有兴趣。同时提高幼儿的美术水平。另外，授课后根据得失及时写教后感、教学反思。为以后的教学积累经验。同时，我还积极和各班老师进行沟通，了解其教法，吸取经验，突破学法。我还针对幼儿年龄特点对教材进行了一些添加，精心设计了剪纸、手工制作等等一系列技能课。着重培养幼儿的综合实践能力和创新思维能力。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
本学期我校开展了一系列的活动。“教师美术公开课”、“家庭手工赛”、“期末兴趣组展示”等等活动。同时还有许多的墙报宣传、展览橱窗、等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，对于园班布置的每项任务，我们都以最大的热情把它完成好。
四、加强反思，及时总结教学得失
反思本学年来的工作，在看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足：
1．在美术教学中，思考得不够多，有时不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2．教科研方面，本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究不够细和实，没达到自己心中的目标。
3．对校兴趣小组的培训还不够，在时间、人员和效率上，小组还需要继续努力，把兴趣小组成绩提高，让幼儿学到更多的美术技能。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
美术学期工作总结 篇4
时光飞逝，这学期的美术备课组的工作也接近尾声，现在就来总结一下吧。
1、开学初，我们遵照教务处的要求，结合学校实际情况，制订了切实可行的工作计划，并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动：监督教师搞好教学常规和常规教学，组织了诸如听课、比赛等一系列活动，教师的教学行为日趋规范，校园文化氛围非常浓厚。
2、以活动促教学。根据学期初的教研活动安排及学校各个部门的临时安排，定时或不定时地组织各种各样的活动，调动教师美术教学及学生美术学习的积极性，提高美术教学效果。
3、提高认识，加强自学。使教师认识到：要搞好教学，首先自身要有较高的专业技术水平，因此，必须加强自学，更应虚心学习，不断提高自己的业务知识水平。
4、采取的方法和措施：
(1)按照学校的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。
(2)按时进行常规检查，并不定时地进行抽查，督促教师认真备课，使美术教学能正常开展。
(3)通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。
(4)鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和材料进行教学，加强示范。
(5)定期组织美术兴趣小组活动，培养学生的美术特长。
5、组织兴趣小组活动
课外艺术活动是学校艺术教育的重要组成部分，我们面向全体学生，遵循学生的主体性和自主选择性原则，鼓励学生积极参与各种艺术活动，大胆表现自我，并在普及的基础上，尽可能满足学生自身提高的愿望，抓好兴趣小组的教学工作，增强学生对艺术的兴趣。
美术学期工作总结 篇5
本学期，本人任教初二年级29、30、实验班三个班和初一34、35、36班三个班的地理，一学期来，能以认真、严谨的治学态度，勤恳、坚持不懈的精神从事教学工作。我主要是从以下几个方面入手的：
一、养成良好的学习习惯，活用地图。
缺乏良好的学习习惯是大部分学生的“病根”，尤其是部分学困生上课精力很不集中，东张西望，讲小话，打瞌睡，或者做菩萨一动不动。我从初一开始，我就注重培养学生上课除了做笔记外，一定要看地图的习惯。记忆知识点也对应地图来记。
对初二的学生来说，临近生地会考，学生压力极大。我只能立足于课堂这块主阵地，紧紧抓住40分钟，尽量让学生多读、多写。下课时，人人必须完成课堂训练，交给老师后才能离开教室。课堂上抓紧分分秒秒，关注每位学生，课堂效率明显提高了。课后作业尽量减少，学生负担减轻了。
任何一门学科的学习，基础是根本。没有基础，就成了无本之木，无源之水。抓好基础题，这样既节省时间，又能出成绩。初二会考内容繁杂且琐碎，让学生将所有的考点背出来，对于绝大多数的学生是不太现实的做法，对学生而言，记忆是一件看似简单可实际上最为困难的事。我首先采取“全面进攻”，把中考考点整理好，并在重要的内容下做好标记，印发给学生，每天布置任务，逐日检查。其次，帮助学生理清知识脉络，形成完整的知识体系。再次，重点难点各个击破。
扎实的基本功是应对考试的第一步，但仅仅记忆知识点是远远不够的。会考的综合题对学生能力的要求更高、更全，因此第二步就是针对会考题型进行有效训练。题目是千变万化的，关键是掌握解题方法。
三、培养兴趣，激发潜能。
初一上册地理难度较大，部分女生总认为地理难学，缺乏兴趣。俗话说“兴趣是最好的老师”。学生有了浓厚的兴趣，学习就有了动力。我坚持在每节新授课中采用多媒体教学，大量的图片资料，不断刺激学生的视听效果。我还在教学中采用做些简单的小游戏、分组比赛等形式，让学生主动参与课堂，使课堂生动了、有趣了，学生自然而然就喜欢上这门学科了。
后进生所占比例的大小程度，很大程度上制约了成绩的提高。如何提高后进生的成绩？这是我们面临又一个棘手的课题。后进生需要老师倾注更多的爱心、给予更多的理解，来驱散他们内心的孤独和自卑。初二的班主任在这方面也为我们出了很大的力气。一是安排成绩好的学生进行“一对一”的帮助；二是每天清查学习任务的完成情况；三是与家长联系，要求家长配合；四是对于基础差的学生任课老师单独辅导。五是多给学生以信心与鼓励。
由于我是非地理专业的老师，专业水平不如同行两位老师。于是我主动向他们学习、请教，对教学所遇到的问题，我们共同探求解决问题的有效方法。我们相互学习，取长补短，共同进步。
虽然我是有着明确目标，也朝着目标一步一个脚印前进，但还是有些不足。在今后的工作中我应该更细，更实，更好。
美术学期工作总结 篇6
教育附属xx市实验学校一直以来十分重视美育工作，努力创设良好的艺术环境，以美育人。在教育过程中，充分挖掘学生的艺术潜能，注重个性发展，重视艺术实践，培养学生的创新精神，让学生在学习中得到艺术熏陶和技能提升。
小学美术组是一支脚踏实地、开拓创新、团结奋进的团队，其中副高职称2人，一级教师3人，二级教师2人。小学美术教研组本着“做实、做细、做精”的工作原则，不断努力向前迈步，力争为学校培养更多的艺术人才。
20xx年是辛勤付出又是采撷果实的一年，组内积极开展教研活动，加强理论学习，撰写教育教学的论文和课题，提高自身的理论修养和专业素养，组织集体备课，取长补短。与此同时，在今年下半年的xx市绿谷名师评比中，美术组共有3位教师参评，其中一位获得市学科带头人称号，两位获得市教坛新苗称号。
精准教研，夯实基础
为了更好地引导学生积极主动投入到美术学习活动中，教学方面美术组开展了10节同步课堂和3节丽疆同步课堂活动，促进三校有效教研，提升教师课堂教学水平，优化课堂教学效果，展示教师风采。
课堂展示，精彩纷呈
课堂上，郭潇老师引导学生观看《疯狂动物城》片段，以生动的动画形象创设情境，激发学习兴趣。用生动有趣的观察法，从形状、色彩、大小、排列四个方面引导学生观察、分析不同动物身上的斑点，充分感受动物斑点的独特魅力。作业设计环节，将动物斑点灵活运用于服装装饰设计。教学语言与教学方法符合小学低段学生的身心发展特点，充分体现了以生为本的课堂理念。
龚靖老师执教的是《三原色与三件色》一课，她借助科学实验的手段激发学生兴趣，请学生亲自上台动手实验，同学们通过观察发现三原色转化为三间色的奥秘。将科学与美术相结合，以直观感知为手段，激发学生的好奇心和求知欲。在创作过程结合三原色与三间色进行色彩搭配，运用点线面元素，丰富画面效果，提高学生色彩搭配意识，培养学生的审美感知，促进学生美术核心素养的发展。
课堂教学中，钱奕颖老师出示中国彩陶，让学生通过观察认识彩陶，了解彩陶的颜色，欣赏陶器的造型以及用途，激发学生学习的兴趣，由此导入新课。通过视频感受彩陶纹样的美，探究纹样的元素、组织形式和设计方法，解读中国彩陶的独特纹样。课上学生结合点线面的元素，运用夸张变形、概括简化的设计方法，设计出了具有独特纹样的中国彩陶作品。在教学过程中钱老师始终以学生为主体，充分挖掘了学生的创作潜能，取得了良好的教学效果。
学生作品，展示欣赏
一直以来学校开设了多种形式的美术拓展课程，让每个学生都能选择自己喜爱的美术课程，激发学生对美术学习的兴趣。充分发掘和培养学生的美术创作能力，提高学生的动手能力、创造能力和审美能力，让学生体验创作的快乐，感受生活的艺术美。
国画社团课程以临习写意蔬果为主要方式，巩固对笔性、墨性与国画颜料性能的掌握。通过了解动植物的特点与习性，锻炼绘画造型、构图能力。了解国画布局和题款印章等理论知识。致力于帮助孩子了解中华文化含蓄内敛、运韵圆转，感受中国传统文化艺术的独特魅力，体会生活当中的细节美以及意境美。
儿童画社团以教授绘画的基本技法为主，让学生了解绘画的特点、方式和价值，引导学生形成正确的审美观，激发学生的艺术兴趣；在创作的过程中，充分发挥学生的想象力，培养他们的`创新意识；同时通过练习，培养学生的造型能力和创作力，提高专业技能。
儿童版画
本课程重点在学习版画制作等，学生通过这门课的学习，能提高审美情感，深化对创意、造型、色彩与选材等问题的理解与运用，激发学生的想象力，培养学生创新思维与动手能力，促进学生自主、合作、探究的意识，养成学习的计划性、耐心细致的良好习惯，全面挖掘学生的潜能。
刀花剪影课程是以传统民间剪纸艺术与小学美术教育的整合为切入点，拓宽传统剪纸审美文化和表现内容，构建适合学生的剪纸活动体系。通过剪纸活动引导学生积极参与文化的传承与交流，开发学生非智力因素，陶冶情操，提高审美能力，促进学生个性的和谐发展。
除此之外，还有丰富多彩的创意美术活动，例如：超轻粘土课程、儿童线描课程、彩墨画、剪贴画等。
与此同时，在刚结束的xx市第十一届“绿谷之春”美术比赛中，世外教育xx市实验学校小学美术组喜获优异成绩，共获得16个奖项，其中一等奖3项、二等奖5项、三等奖8项。
美术教育的路漫长而又充满乐趣，我们未来可期。
美术学期工作总结 篇7
握山小学
黄德阳
教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。在江口中心小学已经工作了第九个年头了，在这里我明显地感觉到自己成长了不少。环境造就一个人，它使我改变了以前各种不好的习惯，在各方面都有了不小的进步。
本学期由于学校实际工作需要，我承当了三、四、五、六年级美术教育教学工作，现对本学年的美术教学进行工作总结如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成本职教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗
三、经验和教训
1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质及所获成绩
在课堂教学之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。在各类教学比赛中也获得了些成绩，如在本年度中，我撰写的教学案例被是教研室评定为学科案例三等奖，并在辅导学生参加白云区科幻美术、书法、摄影比赛并获得一等奖1名，三等奖6名本人也获白云区人民政府举办“幸福在我身边”摄影优秀奖，永平片优秀教师，论文或。白云区发展中心二等奖
成绩的取得离不开领导跟同事的支持与帮助，在新课程改革的同时，我更加深刻地认识到自身存在的不足，今后更需不断努力、不断进步，争取更大的进步。
美术学期工作总结 篇8
本学期我立足本学校特色“自成教育”教育教学理念，力求让我的美术课更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。
本学期我担任的是初二年级十二个班的美术教学工作,课时量比较大,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际情况,灵活上好每一堂课,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的艺术素质。我还通过利用网络资源、各类相关专业的书报杂志了解现代教育的动向，开拓教学视野和思维。在教学中尊重学生的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，方法等等，使他们形成自己不同的风格，不强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美能力，越有创造力。所以，我在课堂教学中，有意识地以学生为主体，教师为主导，通过各种游戏、比赛等教学手段，充分调动他们的学习兴趣及学习积极性。让学生在视、听、触觉中培养了创造性思维方式。
平时,我还积极和各班班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。
美术学期工作总结 篇9
一年级美术教学工作总结
指南：本文对一年级美术教学工作进行总结，仅供参考。如果对你有帮助，欢迎评论和分享。
转眼又到了总结工作的时间！你对过去一段时间的工作有清晰的认识吗？仅供参考，请参考。想了解工作总结，请关注留学工作总结栏目。
一年级美术教学工作总结[1]
过去一个学期，我在思想上严于律己，热爱党的教育。在工作中对自己更加严格。我积极参加各种政商学，努力提高自己的政治水平和商业水平。为了以后能做得更好，我将这学期的工作总结如下：
I.教学计划的实施
开学之际，认真学习学校工作计划和教务处工作计划明确了学期工作的目标任务，结合结合美术教学工作的现状和特点，按照《美术教学课程标准》要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推进素质教育，完成当前教育教学工作按时保质。
2.教学情况
1．学生了解艺术与文化课之间的关系，这将大大提高他们学习艺术的积极性。他们之所以忽视艺术学习，是因为他们认为只要文化课好，艺术课好不好无所谓。 其实艺术是一门基础课，与其他课程密切相关，都属于社会意识形态，其渊源、体现形式、作用都相同。
艺术水平的高低是直接关系到艺术欣赏、提高创作能力和打好专业基础的问题。艺术和文学作品一样，通过形象反映现实生活和作者的思想感情，只是表现形式不同。
2.美术课教学目标明确、重点突出、难点明确，注重美术课内容的调整，注重在教学中体现民族特色，充分发扬我国民族和民间优秀美术传统，加强民族学生的骄傲。
3.艺术教学体现时代精神，适应社会发展潮流。 充分利用当地艺术资源，丰富艺术教学内容。在美术教学中，注意适合学生的心理和生理特点，注重循序渐进和趣味性。
4.贯彻理论联系实际的原则。教学内容的选择要注重学生与实际的联系，积极参与听、说、评课，虚心向同行学习教学方法，取长补短，提高教学水平。 在教学过程中，我有时会遇到这样那样的问题，不知道如何处理。于是，我虚心向老老师请教，得到了很多珍贵的第一手课堂资料，让我受益匪浅。极大地提高了我应对和处理课堂上各种问题的能力。
三。经验教训
1.教师要认真贯彻教学标准精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养与双基培养的关系。 在双基础和能力培养过程中，加强思想品德教育。要充分发挥情感培养在美术教学中的作用，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们学得生动活泼，大胆进行艺术表现和创作。 要
设计开放式课程内容，适应不同层次和素质的学生，让他们在艺术学习的过程中逐渐认识到艺术学习的特点，形成基本的艺术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
3.教师要加强美术教学的示范特色，充分利用展示图片、美术作品、投影幻灯片、影片、视频剪辑等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.除了备课、写教案外，还要多渠道关心美术教学改革发展，积极开展教学改革实验，努力提高教学质量。 比如我经常查阅各种资料，我可以去网上找好的教材和教学课件，利用一切可用的资源来结合我的工作。
5.学业评估可以采用多种方法，尽量以平时成绩为准。 对学生艺术学习的评价应尽可能兼顾态度习惯的培养和知识能力的培养，鼓励大胆创新和个性化展示，即注重实际成绩并更加关注未来的发展。
7.在教学中，注重激发学生学习艺术的兴趣。 我认为兴趣是学习艺术的基本动力。美术教师要充分发挥美术教学的独特魅力，使课程的内容和教学方法能够激发学生的学习兴趣，并保持这种学习兴趣。
总之，本期工作圆满完成，不足之处在所难免。下一学期的工作我会继续努力。
一年级美术教学工作总结[2]
一转眼，一个学期的工作就接近尾声了。这个学期，我教四年级的美术。回顾这一时期的工作，不仅收获颇丰，还有很多需要改进的地方。具体工作总结如下：
1．认真贯彻课程标准精神
在双基础和能力培养过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学的情感培养功能，着力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基培养的关系。
二、转变教学观念，提高课堂教学效率
1.关注所有学生，关注学生发展。 为了促进学生健康人格的形成，为他们的全面发展打下良好的基础，我选择了有利于学生发展的基本艺术知识和技能，结合过程和方法，形成课程的基本内容。同时，根据课程内容的高低，适应不同素质的学生，使他们在艺术学习的过程中逐渐了解艺术学习的特点，形成基本的艺术素养和学习能力，奠定基础。终身学习的基础。
2.注重激发学生学习艺术的兴趣。 充分发挥美术教学的独特魅力，使课程内容的情境和教学方法激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化为持久的情感态度。同时，艺术课程的内容与学生的生活经历密切相关，强调知识和技能在帮助学生美化生活中的作用，让学生了解艺术在现实生活中的独特价值。
4.贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们学得生动活泼，大胆进行艺术表现和创作。 加强示范，充分利用展示图片、艺术品、视频、视频短片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
三、提高教学业务水平
教学之余认真教育教学刊物，理论提升自我，提升自我，虚心教学他人 教师学会利用他人的长处，弥补自己的短处。使他们在教育教学工作中更好地适应现代教学模式。另外，我积极关心美术教学改革发展，积极开展教学改革实验，努力提高教学质量。
四。下学期的努力方向
下学期的美术教学，我会走近学生，了解学生，从学生设计教学环节和教学方法，并努力提高教学质量。
一年级美术教学工作总结[3]
过去一个学期，我从事的美术教学工作是比较顺利地完成教学任务。当然，我享受工作中收获的快乐，也发现工作中存在的一些问题。我所收获的将用于下一学年的工作。我会认真思考我遇到的问题并找到解决方法。以下是我这一学期一年级美术作品的总结：
首先，要提高美术教学质量，关键是要上好课。 为了教好一堂课，我做了以下工作
1.认真研读教材，了解教材的基本思想和基本概念，每句每一个字，了解教材的结构、重点和难点，掌握知识逻辑，能自如地运用，知道应该补充哪些材料，如何教好。
2.了解学生的主要知识和技能的质量，他们的兴趣、需求、方法、习惯，以及学习新知识可能遇到的困难，并采取相应的预防措施。
3.考虑教学方法，解决如何把已经掌握的教材教给学生，包括如何组织教材，如何安排每个班级的活动。 组织课堂教学，关注所有学生，注意信息反馈，调动学生的有意识的注意力，保持他们的相对稳定。同时，
激发学生对艺术的特殊感受，使他们感到愉快的心态营造良好的课堂氛围，课堂语言简洁明了，克服重复性问题，课堂提问面向所有人学生，注重激发学生学习艺术的兴趣。注重学生学习兴趣的培养。
2. 完成课堂以下知识点的教学
1.培养良好的绘画构图意识：
让孩子掌握构图主要是让构图饱满。完整的构图仅意味着要绘制的主要对象更大；具体来说，绘画时，就是知道如何根据纸的大小把物体画大或小，并能区分所画内容的主次关系。
2.知道绘制的顺序：从上到下、从左到右、从整体到局部、从大到小。 明白只有闭合的线表示绘制的是一个完整的形状。
三。主要措施
1．认真准备，做好课前工作。
2.用不同的方式激发学生学习艺术的兴趣。
一年级美术教学工作总结[四]
这个学期我负责一年级美术教学工作。一年级的学生聪明、调皮、可爱。爱他们，但要给他们上一堂好课并不容易。先说一点我对一年级美术课的一点看法：老师最好在上课的时候抓学生，把学生吸引到教室里去。低年级的学生年轻而活跃。根据这一特点，可以运用说、学、动、画的方法，充分激发学生的学习兴趣，让学生玩、学、玩，更能培养学生的想象力和创造力。 ，让美术课真正给学生们带来快乐和幸福！
一年级的学生刚入学，对学校的一切都很关心。他们觉得特别新奇，同时美术课也给他们带来了新的发现，原来只是纸上的随意涂鸦。但在学校里，在学习并发现画笔可以画出许多美丽的东西后，学生们特别喜欢上美术课。语文和数学是比较主修的课程，美术课可以适度放松心情。同时，这个年龄段的孩子文化程度较低，本能地喜欢用绘画的方式表达自己的想法，以爱为基础，拉近师生之间的距离。因此，孩子们向往美术课。他们一在校园里遇到我，就拉着我的手问今天有没有美术课。每次走到教室门口，孩子们都会兴奋地“耶”地欢呼！在孩子们活泼幼稚的话语中，我感受到了前所未有的幸福和快乐！他们的反应让我知道他们在学习你也可以体验到快乐。
那么我们如何让学生保持积极性呢？
首先要营造愉快的学习氛围，让学生感受到艺术学习的乐趣。关注时间、地点和个性差异。由于不同的班级、不同的学生个性，同样的教学方法表现出不同的效果。这时，课堂纪律的组织和提问的方式应该因人而异。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习、学生也感兴趣的教学内容。除了课本的内容外，教他们画出他们喜欢画的动物、植物等，并给它们涂上五颜六色的颜色。在美术课上，教一年级学生画鸟。学生描述鸟的身体特征。老师批改后，学生们开始画画，但他们画的鸟又怪又怪，让人捧腹大笑。
老师可以批评不这样画画的学生吗？答案是否定的，因为你
忽略了孩子的发育特点，因为孩子还没有成熟，腕关节还没有掌握程度，所以画图不容易。这时，老师要细心、耐心地引导他们。可以在黑板上画出模型图，然后一一引导。肌肉欠发达的儿童画充满童趣。在课堂上，我鼓励他们大胆地画画，纠正和鼓励一些容易出问题的学生；表扬，让大家欣赏和评论好的作品，同时也可以培养学生的欣赏能力。
其次，培养学生丰富的想象力，这是学生创作艺术作品必不可少的。没有丰富的想象力，创意画面就会显得死板。有的孩子视力比较窄，想象力不高，但有的孩子天资聪颖，善于观察生活，用自己的方式表达自己的想法。
再次是激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表达欲望。兴趣是学生学习艺术的动力之一。教师要充分发挥艺术教学的独特魅力，运用现代多媒体教学手段激发学生对艺术的兴趣。我经常用触摸屏播放图像
body，以直观地激发学生的学习兴趣。因此，只有让学生愉快地参与实践，才能在不知不觉中掌握课堂知识。
播种希望，收获幸福，以上是我这学期的感想和体会，期待在以后的教学工作中有所收获。
美术学期工作总结 篇10
1。美的种类有哪些？
答：美的形式包括：自然美、社会美、艺术美和形式美。
①其中，自然美是指自然事物的美，它实际上是一定社会实践的产物。它包含了原生态自然之美和人文景观之美，具有丰富多样、多变、重形式美的特点。
②社会美是一种现实的美，是指社会生活中的美。其特点是：社会效用、社会伦理和社会差异；它的审美标准是：真、善、美。社会美包括：社会主体的美、社会活动的美和社会风景的美。
③艺术美是指艺术作品的美，包括：实用艺术美、造型艺术美、行为艺术美、语言艺术美和综合艺术美，共同特点是形象与内涵、主体性与美.客观性和情感。
④形式美是指生活与自然中的各种形态因素有规律的组合所产生的美，如：色、线、形、声等。形式美是人们总结出来的一种审美规律经过长期的练习。其主要原则（形式美的表现）有：简洁统一美、对称平衡美、和谐对比美、比例和谐美、韵律韵律美、多样性统一美。 2.朱光潜和李泽厚对自然美的理解比较评价。
答：朱光潜：主客一体论。朱光潜认为，自然美是人的主观与自然客观相融合所产生的美感，自然美在于人与自然和谐相处所产生的审美意象。朱光潜认为，自然美与艺术美一样，是主客观相结合的产物，实际上是处于萌芽阶段的艺术美。
李泽厚：客观社会的本质在于“自然人性化”。李泽厚认为，自然之美在于自然所蕴含的社会意义。他认为，自然之美既不是自然本身，也不是人的主观意识所加之，而是自然与社会的统一，一种客观的社会存在。李泽厚认为，自然美的本质在于自然的人性化。人类通过生产劳动的实践改变了自然世界。人类在这种人性化的自然中所看到的改造世界的本质力量，就是本质力量的物化。美，所以自然美在于自然的人性化。 3.您如何理解社会对美的标准？
社会美的标准是真善美，社会美与真善美息息相关。真正是感受社会之美的前提和基础，真正独立于个人主观意志之外的客观存在和客观存在规律。人的实践活动只有符合客观世界的规律，才能成功，实现人的目的。因此，人类在漫长的实践过程中对相关规律有了一定的认识。
善是有目的的效用，善有利于人的价值。在社会实践过程中，人们对客观现实与主观目的关系的认识形成了善的观念。一般来说，在实践中符合人类实践的就是好的。社会美以善为核心，社会美以善为前提，归根结底应顺应善。
作为人类主动创造改造世界所创造的生命的一种表现形式，从它的历史发生和起源来看，它以对真理的认识和掌握为前提，从它的历史观历史结果，它与真理有着千丝万缕的联系。 .
作为一个历史成就，作为一个客观对象，真善美是同一个客观对象密不可分的三个方面。人类社会实践在反映或符合客观规律方面是真实的，在符合一定时期的利益、需要和目的方面是好的，因为它是人的积极创造力的结果。从客观的具体表现来看，是美的。 4、你如何理解崇高美的本质？
答：①（定义）崇高的美是指特别伟大、杰出、能引起人们敬佩或钦佩的事物。是一种庄严之美、圣洁之美、威严之美。
②（理由）崇高的美是人类对激烈矛盾和斗争的一种情感肯定，是人类在改造自然中的情感肯定，是人类社会实践的产物，是人类社会实践的产物，是人类社会实践的产物。一种社会美。
③(特点) 崇高美的形象形式上巨大而雄伟，是一种从不和谐到和谐充满矛盾和冲突的动态美。
④（审美功能）崇高美好的事物能唤起人的悲美感、敬畏感和崇拜感，能使人感受到人格和精神的升华。
⑤（表现）生活中的崇高美往往表现为修行主体的巨大力量，而崇高美在艺术中最为集中和体现，如《智利之歌》、徐悲鸿的《奔跑》马“画”。 5、你如何理解悲美和喜剧美？
答：悲美是崇高美的一种艺术形式；悲美是不同于悲观、悲惨、抑郁等的范畴类型有：英雄悲美、普通人悲美、破旧旧制度、社会主义社会悲美；其审美功能是：在愉悦中陶冶人的心灵；激发和启迪人的精神。
喜剧美的特点是以歪曲的形式表现矛盾和意义，以错位表现荒谬的事物，在夸张中突出错误和丑陋；类型有：讽刺、幽默、悼词和悲喜剧之美；其审美功能是：使人得到惊喜和娱乐的美感；使人获得自我肯定的美；使人获得顿悟式发现生活的美。
6.你认为美的本质是什么？
答：美是美的一个范畴，是指事物的各种关系处于相对统一的状态。优雅是一种优雅的美，柔韧的美，静止的美。美最根本的审美特征是和谐，在实践中往往突出表现为人与世界的和谐共处，从矛盾对立中主客体的统一与平衡，是一种情绪状态的和谐。美可以产生对和平、快乐和对亲密关系的爱的情感肯定，强调真、善和美。它的形式往往表现出柔美、和谐、宁静和优雅的美。 7、你如何理解欣赏美的条件？
答：主观：（1）健全的美感（2）健康的审美情趣（3）必要的审美修养（4）具有一定的审美情调
目的：一、客体一定是美丽的东西。 （1）形象生动形象：形象生动的事物能引起人们的注意，使人感到快乐（2）形象的完整性：审美对象有时是不完整的，但我们可以通过主观想象来弥补，这也是一种完备性（3）有规律性和目的性：规律性是指艺术创作的规律性，目的性是指一定的社会意义。 8.您如何理解审美标准的问题？
答案：差异、共性、规模和审美标准。所谓审美标准，就是人们在长期的审美实践中形成的具有普遍规律性的尺度。其中包括：
A 客观真实性：生活的本真，符合规律的情感表达，即真实的感受和真实 B 目的效用：“善”，有利于人类价值观，在社会美，以“善”为核心
C 形象的完整性：形象本身的完整性，主体形象和构成它的环境构成一个统一的整体。 9、您如何理解建筑艺术美的历史传承？
答：1）优秀的建筑艺术作品是文化最生动、最深刻、最持久的表现形式。
2）不同文化圈的人会有不同的建筑理念、艺术手法和兴趣；在不同的地区和时代，建筑艺术作品风格迥异，体现出深厚的文化内涵。
3）建筑形象具有象征意义，美观大方，具有民族性和时代感。
4）建筑体现了一个时代的物质文化发展水平，也体现了那个时代的思想美学。
5）建筑可以说是一种介于美学与实用性之间的艺术形式，体现了人类在满足物质需求的基础上追求精神需求的规律。
6）建筑材料的选择是影响建筑风格的重要依据，可以增强艺术表现力。比如中国古代色彩鲜艳的琉璃瓦，西方教堂的彩色玻璃。
7）优秀的建筑艺术，它的材料可以安排一定的风格和意境。比如欧洲中世纪教堂高耸的尖顶，让人感受到精神的无限和超越；中国封建时代的四合院表现出高低不一的等级观念，以及安静、缓慢的生活节奏和自给自足的生活方式。 .
8）建筑与周围环境的关系，艺术家因地制宜，从整体格局入手。由于悉尼歌剧院坐落在海边，周边环境也是建筑本身必不可少的一部分。
10.你如何理解服装艺术的体面之美？ 答案：包括：气质、体型、职业、年龄、环境、季节协调
（1）服装与人体的适当美感：服装要适合人体体型；标准：箔人体、修饰人体、美化人体；穿衣：弥补身材的不足，扬长避短
(2)服装与环境的适当美感：职业环境、社会环境、年龄环境、季节环境
(3)服饰与服饰：服饰始终与服饰相联系，服饰是重要的组成部分服装的艺术美，合适的服装可以为艺术美起到画龙点睛的作用；胸花可以起到服装美化的作用；简约、精致、合理是服装搭配的原则。 11.中西绘画艺术美的审美特征比较分析。
1）中国画讲究笔墨，探索笔墨之美，而西洋画则重色，追求形色之美。
2）中国传统绘画呈现出创造综合美的哲学审美倾向，而西方传统绘画呈现出展现独立美的科学审美倾向。
3）在中西画创作中，中国水墨画注重媒材的特点：毛笔、宣纸、墨，讲究诗书画相结合，是善于写意特点；油画更注重色块的组合，光影的透视和色彩的处理，用细节的真实性表达生活的本质美。
4）中国画多以山水、花鸟为主，人物处于从属地位。自然是中国画的一大特色；人物在西方绘画中占据中心位置。西画以人为主要描绘对象，追求造型、质感和光感的准确性。
12.为什么舞蹈有“活画”、“流动雕塑”的美誉？
答：（1）舞蹈艺术是通过表演者的肢体动作，通过身体造型和有节奏、有节奏的活动来表达情感的艺术；感受生命的变化 运动是一种时空的动态意象，形美、韵律、意境美 （二）三者都体现艺术的形态，舞蹈是动态的，绘画和雕塑是静态的，绘画和雕塑是静止的。雕塑以特定的形状和画面来表达情感，而舞蹈则是每个动作、姿势、形状和画面的连接、替换和变化，反映了表演者的情感。 . . . 13、你如何理解异化劳动和美的创造？
A：美的创造：人类在一般实践和创造的基础上，在一定的审美理想和指导下，按照美的规律，逐渐形成的一种自由有意识的活动
异化劳动：异化劳动不是自由劳动，是因为劳动者对劳动失去了兴趣，劳动者的创造力被压制和扼杀，所以异化劳动使劳动者没有时间呵护创造美
（1）异化劳动不是自由劳动，而是以创造使用价值为目的的
（2）异化劳动也体现审美。异化劳动虽然是强制性的，但在劳动产品上一定程度上反映了劳动者的主体性和审美理想。
(3)异化劳动始于分工，为美的创造提供物质条件。所以总的来说，异化劳动不利于美的创造。 14.中西美的创作特点比较分析。
答：西方：（1）美的种类融合，各种艺术特征合二为一（2）美的结构大大打开，单一的方面变成多维的（3 ) 美的技巧大大超越
15。您如何理解创造美的目的性和规律性之间的关系？
答：美的创造必须遵循两个基本原则：有目的的平衡法则和规律与协调的法则。
①首先，作为自然的一部分，人类不能离开整个自然而存在，同时，每个个体作为社会群体的成员，也不能离开社会而存在。这样，为了维持个体和整个物种的生存和发展，人类必须与周围环境保持一定的平衡。这就是目的均衡定律的基本含义。
②其次，人类为了维持自身的生存和发展，必须通过创造性活动不断地在客观世界中实现自己的目标，但要取得积极的成果，还必须遵循目标的各种要求世界。这就是现实美创造的规律性和协调性。
③以上两者是辩证法的统一，唯心平衡法则只能在和合规律的基础上实现，而和合规律必须符合规律的要求有目的的平衡。重要的。 16.比较中西方在美的本质探索上的异同。
答：西方：（1）从精神探索美的本质； （2）从客观现实和物质属性中探索美的本质。 （3）从社会生活中探索美的本质。美学家对美本质的探索基本上与哲学相联系，从根本上颠倒物质与意识的关系，只强调客观事物的自然属性，而离开其社会性。
中国：古代（1）从“功利”的角度：人类“内在美”的研究（2）从艺术的角度：美是主客关系的统一；内容与形式的统一；风格（三）现实生活视角：刘勰：美是自然之道，刘禹锡：美在于有形和客观的物质
西方：一种形而上学的讨论，对美的讨论是对世界观的讨论，理性；中文：直接结合审美对象、形而上和感性的讨论。 17.我国最具代表性的美学家及其美学比较分析。
答：①以加尔塔为代表的主观美学（认为美是人的概念，不是物体的属性）；
②以蔡毅为代表的客观论美学（认为美是客观存在的，不依赖于人的意识；3）以朱光潜为代表的主客一体论（认为美可以仅在主客观关系后产生； 4）以李泽厚为代表的客观理论.
18.作为未来的秘书，你觉得应该接受什么样的审美训练？
（1）外貌美
美外貌的特点往往是面容端正，身材匀称，气质优雅，人们可以用自己的感官直接感受。外貌是秘书留给别人的第一印象。往往一个人的第一印象在别人的心目中是很难在短时间内改变的。而且，随着经济的发展，秘书这个职业也不仅仅局限于公司，而是逐渐出现在外交场合，所以它不仅代表了自己的形象，也代表了组织的形象，应该付出更多的代价。注意自己的外表和行为。
(2)语言之美
语言是人们相互交流的工具。作为秘书，语言美很重要。向老板汇报情况，写文件，向客户介绍贵公司的项目时，需要具备良好的语言能力。
（3）个性
秘书的人品就是心。美丽是做好秘书工作的根本保证。秘书只有拥有一颗美丽的心，才能自觉地追求秘书工作的完美。开挖是一种不同于刻意改造的自然形式。对人来说，是一种更高级的美，体现了秘书的才华、修养和品格。
（4）工作可以很美
文秘工作处于复杂多变的环境中，文秘工作的好坏直接影响到秘书的工作效率。因此，秘书要想自由地处理秘书工作，就必须提高自己的工作能力。 19、谈孔子（或老子、蔡元培、朱光潜等）的美育思想。
孔子：美育思想以“仁”为核心，认为美育是培养君子的必经之路。他将德育与美育紧密联系在一起，其核心思想是奴隶制伦理教育思想。他十分重视文艺作品的审美功能，认为美学和艺术可以在社会生活中发挥积极作用。孔子非常重视诗歌和音乐，但他也看重它们的教育作用以及它们对个人修养和社会政治的影响。孔子以“仁”为核心的美育思想在荀子、孟子中得到发扬，更加注重人的内在修养。此外，孔子还注重自然美的审美教育。
20.您认为当前高校美育存在哪些误区？
美术学期工作总结 篇11
总结是对取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训等方面情况进行评价与描述的一种书面材料，它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来，因此我们需要回头归纳，写一份总结了。那么总结应该包括什么内容呢？以下是小编收集整理的一年级下学期美术教学工作总结，仅供参考，大家一起来看看吧。
一年级下学期的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直坚持着这份学习的积极性呢？
首先是创设愉悦的`学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表示自身的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行褒扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自身的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自身会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生发生了丰富的想象力后画面就会充溢了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到漫游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。
再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表示欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充沛发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以和教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成耐久的情感态度。
