您是否也在思考如何写出优秀作品的观后感呢？通过观影，我们能够获得一些深入的感悟，每当我们看完一部电影时，内心都会被深深地触动。观后感是观众与作品之间的交流和互动，是一种价值的交流和体验的分享方式。看完电影后，我们可以用文字将自己的想法记录下来，经过编辑的反复校对和调整，这篇“死亡诗社观后感”才得以呈现。以下信息仅供参考！
死亡诗社观后感【篇1】
拥抱你！我的船长
《死亡诗社》是一部关于成长、梦想、挑战传统的电影。这类片子可能票房不佳但口碑肯定不错。看完后我想到了法国《放牛班的春天》，德国《浪潮》，美国《半个尼尔森》以及印度《三傻大闹宝莱坞》、《地球上的星星》等等。
当然这些都是西方资本主义的产物。欣赏《死亡诗社》，应当对比着来看。
首先不得不提到的是电影的中文译名，原名dead poets society的意思应该理解为“朗诵已故诗人作品的团体”如果结合内容来看应当译成“春风化雨”更为恰当。“死亡诗社”这个片名固然吸引人，但却并不贴切。
考试上名校做医生赚大钱，并非中国学生的专利。尼尔的父亲也和一个普通中国家长一样，望子成龙，扼杀他的表演兴趣，逼他好好学习，以后上哈佛医学院，结果这小子想不开，开枪自杀了。学校只是想找个理由把新来的基廷老师清理干净。他挑起一潭水，鼓励学生展现个性，培养爱好。
于是学校将尼尔之死归咎于他。恰如《放牛班》中的马修老师，他通过自己独特的教育方式改变学生，虽然很努力，也取得了成效，但是迫于学校施加的巨大压力，他也不得不和基廷先生一样离开学校离开他的学生。马修老师捡起从窗口飘出的纸条，学生站上课桌向基廷老师表达的致敬的场景，无不令我动容。
说下去，就绕不开应试教育这个沉重的话题。虽然不只是我们独有，外国也曾经历过。但当他们谈到如何培养学生的独立人格时，我们的电影只谈到普及农村教育，甚至捏造青春期。
说起来每个人滔滔不绝，却始终不敢将镜头聚焦问题的源头——教育体制。
基廷先生不满当时的教育方法，鼓励学生大胆撕教材。他带着学生们聆听死亡之声，反思学校历史建筑中生命的意义；让男孩们在绿地上大声朗读理想；鼓励学生们站在课桌上，用新的视角瞰世界。教师自由发散的哲学思维，使学生在内心产生强烈的共鸣。他们逐渐学会思考和寻找自己，勇敢地询问生活方式，甚至违反出入控制，成立死亡诗社，在山洞里唱歌！
由于之前看过《浪潮》，我一直担心他们的死亡诗社最终会扯起反体制的大旗，如浪潮般席卷校园，走向失控。任何的教学创新必将伴随着巨大的风险。虽然美国人并未那么疯狂，但不幸还是发生了。
尼尔的死或许在意料之中，但在我们看来却见怪不怪，毕竟我们身边这样的事情发生不少。家长望子成龙的急切心态在无形中把孩子赶上了悬崖。逼急了，也就一死了之。
孩子们在成长，时代在变化，但培养孩子的方式仍然停滞不前。《三傻》中的兰彻是个非常与众不同的学生，他不死记硬背，坚持自己的学习方法，鼓动法兰与拉杜去勇敢追寻理想。十年后，他向世人证明了自己的成功。
“一出生就有人告诉我们，生活是场赛跑，不跑快点就会惨遭蹂躏，哪怕是出生，我们都得和3亿个精子赛跑”。在现实中，教育往往是把我们塑造成符合现实的人。学生只是把产品送到流水线加工后再发出去。这种教育不是让我们改造世界，而是教会我们习惯于被世界改造。
民众的愚昧需要用教育祛除，但是面对眼前的教育，你却只能呼喊：“oh ,captain ,my captain!”
影片中有一幕，查理在校报上秘密发表文章，呼吁该校向女性开放，校长也召开会议了解他。在寂静的礼堂里突然就响起了铃声，查理拿起一部电话，可爱的对着校长说：“先生，上帝给您打来的电话，他说学院应该招收女学生！
”我不禁欣然一笑，也正如兰彻公然顶撞校长“病毒”，质疑他的教学方法。他们都勇敢地迈出了那一步。在我看来，一个人的成长应该伴随着他的人格独立和思想自由。
他所做的每件事都必定经过思考，并且敢于担负责任。这恐怕是教育的最终目的吧！千万别以为循规蹈矩一点，“现实一点”，你就会得到这个世界。
“而今真正改变世界的人，真正的成功者，并非那处在常态分布内的灰色大多数，而是那一个个不愿意默默地、绝望地生活着，而纵身一跳，站到桌子上头，去另眼看世界的人。他们的名字叫异数。”
最后，基汀先生站在门口向学生们道别。我不知道发生了什么。然而，在我们周围，也许当我们转过身，我们会看到像基汀这样的人。事实上，他们的命运是不同的。有些人被排斥，有些人被同化，有些人生活的很好，甚至比其他人更成功。
一条道路西方走了几个世纪，普世价值深入人心，而我们只用了几十年，一口吃不成胖子，教育的千般责骂虽不为过，但一切还需慢慢来。
基汀先生曾朗诵弗罗斯特的《孤独的船长，你好呀！》，“一片树林里分出两条路/而我选择了人迹更少的一条/从此决定了我一生的道路。”他的教育宛若春风化雨，润物无声的留在每个人心里。
我喜欢基廷先生。谁不喜欢生活的快乐和心灵的自由？他让我们这些活死人看到了诗与真。这就是他所能做的，一个先知和堂吉诃德，一个漂泊者，总是决心在风暴中航行。
哦，船长，我的船长！让我拥抱你！
死亡诗社观后感【篇2】
我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
我发现自己从没有活过。
我曾经认为美国的教育体系是如此开放，学生们可以自由发展和快乐。但原来在那个年代，那个扼杀个性的年代，在那个校园里，我眼睁睁地看着一朵花从天空飘落，满是血色的浪漫，满是雪地上的赤梅，呼啸的狂风淹没了撕心的叫喊，他们的心里空荡荡的，空荡荡的。
那是一部叫做《死亡诗社》的影片，一部青春的校园影片，却取个如此可怕的名字。开学典礼，礼堂里充满庄严和死气沉沉。学生们穿着同样的校服，整齐地排成一行，齐声说着校训：
传统、纪律、荣誉、卓越。但在这样一个精致而巨大的笼子里，青春和叛逆依然从他们身上漏出。他们抬着头，看向蓝蓝的天空，眼里满是憧憬，秋野上的鸟群惊飞，其势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞翔。
暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？
学校生活没有什么不同，不管你在这里还是在那里。也许我们都曾经盼望过生命中出现像基丁一样的一位老师。他热爱文学、人生，鼓励年轻人张扬个性。
他的出现就像往原本死静浮满青藻的湖中投下一颗石头，水波荡漾，露出原本清澈的湖水。他带着他的学生们乘上他的船，他要他们称他为船长，带他们远航。但他是个不合时宜的船长，从另一个角度来是现教育的目的：
教育是为了教会学生能够独立思考。他告诉他们不要遵守规则，要学会站在桌子上，从另一个角度看不同的世界。
他的到来是早春的第一场雨。它虽然潮湿，却不能拯救旱地。带来的只是一株艰难生长的绿苗。挣扎出地面的灵魂，躲在翠绿的嫩叶下。
地球是安静和广阔的。这也是暂时的。暴风雨正在悄悄地酝酿。
死去的诗社从来就不是天堂。它从未离开过现实世界。它只是夜空中的一颗星星，闪闪发光，也因为毁灭了自己。
悲剧发生了。尼尔死了。那个优秀的学生走了。死亡诗社带来了真正的死亡。为何会这样，如果基丁从未在威尔顿出现，如果基丁从未在尼尔的生活中出现，那么这个品学兼优的高中生肯定不会选择自杀，他的一生一定会是一条光明幸福的大道，事业，生活，与父亲良好的关系。
但他在这场战斗中被打败了。他无法与父亲抗争。他不可能是他父亲期望的那个人。他不可能是他所期望的那个人。只有一颗子弹可以结束这一切。皎洁的月光，皎洁的雪地映照着雪白的身体，散发着神圣的光辉，连死都不占一丝鲜红。但是，死是一种最消极的抗争。
他死的并不英雄，甚至是可笑。虽然演绎的那么高尚。
我流着泪耻笑，笑他的懦弱。但若是我来选择，又会如何？白与黑，生与死，痛苦与解脱。什么是正确的？
当我突然想起尼尔书桌上《死亡诗社集体朗诵》的开篇文章中的这句话，我知道尼尔不想成为英雄，他只是不想成为叛徒。至少下辈子，他会是幸运的。
那句话是：“以免，当我将死时，发现我从未活过”
世界上没有绝对的东西。曾经的封建教育，今天的开放和独立。但有一件事是不会改变得。每个人都希望当我要死的时候，我会发现我的生活很美好。
死亡诗社观后感【篇3】
电视里曾经播出过这样一则公益广告：一个孩子面对着来自爷爷、奶奶、父母、老师的喋喋不休的指责，最后发出了这样一声感叹：“你们可以听我说吗？
”孩子的眼睛里充满了哀怨，这个画面对我产生了相当大的震撼。作为一名教师，我站在教育工作者的角度进行反思，发现师范教育存在一些问题。
教育的目的是培养人。教师在这一过程中起主导作用。教师能否进入学生的内心世界是他们成功的关键。那如何才能走进学生的内心世界呢？一个重要的途径就是要学会用“心”去聆听学生的心声。
伏尔泰说过“耳朵是通向心灵的道路”。
在西方有一句谚语：上帝造了我们两只耳朵和一张嘴，使我们能多听少说。然而，在现实生活中，有些人恰恰相反，特别是教师，如果多说少听，会给他们的工作和学生的健康发展带来一些负面影响。
讲起中国的传统教育，人们的脑海里会浮现出这样的画面：在一间整洁但比较阴暗的私塾里，穿着长衫的先生一手拿着书本，一手拿着戒尺，学生毕恭毕敬地坐着，死板地跟着先生背诵着……学生永远生活在先生的影子里，先生也永远不会去问学生在想什么、想要学什么。
在今天，尽管世界已经变化了很多，但是有的教师还抱着这样的观念，在学生面前，教师是绝对的权威和真理，为了维护自己的所谓的师道尊严，不屑于听学生的诉说。这不仅不能树立和维护他们在学生心目中的威信和形象，而且严重扼杀了学生的创新意识和人格发展，甚至影响到学生的终身发展。
倾听是一种包容和尊重，倾听是一种认可和欣赏，倾听是一把钥匙，一把打开学生心灵的钥匙。这把钥匙可以沟通师生之间的思想感情，消除师生之间的隔阂，达到教育的目的。
死亡诗社观后感【篇4】
《死亡诗社》这部反应上世纪中叶发生在美国佛蒙特州的“威尔顿预备学院”的一件“传统教育和反传统教育流血碰撞”的事件。这部上半场充斥着喜剧元素、下半场弥漫着悲剧色彩的教育片，电影剧本根据作者托马斯·舒曼在蒙哥马利·贝尔学院(一所位于田纳西州首府纳什维尔的男子预备学校)的真实经历改编而成。
这部电影自上映以来，历久弥新，一次次对僵化死板的教育模式提出了愤怒的质问。特别在正处于课程改革的社会主义中国，一切服务于考试的教育理念已成功激起了无数学子的愤怒与无奈感。这部小说中基廷先生的教育理念无疑对这些水深火热中的学生具有莫大的吸引力，同时对广大课程工作者也有巨大的指导意义。
这部小说在一片喜庆的开学典礼中拉开了帷幕，作为一所有着光荣传统的预科学校，威尔顿预备学院迎来了又一批“大学生的原材料”，不知是不行还是幸运的是，它也获得了拥有新式教育理念的基廷先生的青睐。
这所拥有着不错升学率的学校一开始就定下了它“保守传统”的教育理念，更可怕的是，深受这种填鸭式教育蛊毒多年的学生已经心甘情愿地成为了它的奴隶!无数学生屈服于现行的教育模式，抛弃了思考的主观能动性，最终把一切质问的权利统统丢到了垃圾桶中!为了所谓的分数，甘愿将自己的视野局限在教科书这“一亩三分田”上，尽管走出教室就可以看到美丽的苍穹，他们却宁愿在插图中观察别人吃剩下吐出来的“精品思想”。
我们不能否认在标准的教科书上，有一些内容确实经得住时间的考察，但是知识是一种抽象的思维，它不仅仅只有那可怜的唯一一种表达方式!在基廷老师的第一次课上，他完美诠释了这一理念，为了从物质上祛除学生对于“权威教材内容”的惧怕迷信，他要求学生把前言撕去。
这就是一个巨大的进步，这种行为首先强制性地将这群可怜的“机器人”从对教材的浅井中解救了出来。纵然这与学校乃至整个社会的大环境相悖，但是正确的东西为什么一直要躲躲藏藏呢?
邀请学生踏上讲台、用高远的视角来理解问题，“诱惑”他们成立古诗人社、用那种最清丽无华的语句来净化自己迷茫的心灵，鼓励事事听从于父亲的内尔为了自己的演员梦做一回真正的自己、一个专注于梦想的男人才最可爱。
终于，基廷先生的努力获得了丰厚的回报，他班上的学生那暗淡而无神的双眸中有了一丝为了自己、为了内心的那个梦而奋斗的闪电!教育不应该死板，否则与进行流水线作业的汽车公司有什么区别?
如果教育仅仅是为了教导学生考试，那么我有理由相信这又是一个“八股封心，科举取士”的迷茫年代;如果我们的学生仅仅在课堂中学到了考试读书，忘记了思考讨论的重要性，那么这何尝不是一种莫大的悲哀?
与逆境不屈抗争，以无畏的气势面对敌人;
大多数人都生活在平静的绝望中，别陷入这种境地，冲出来。别像老鼠逃跑似的，看看你的周围，要敢于开拓自己的天地;
你们必须努力寻找自己的声音，因为你越迟开始寻找，找到的可能性就越小;
一旦觉得自己懂得,就必须换一种角度来看。这可能显得有些荒唐，或者愚蠢，但必须试一下。同样读书的时候，不要只想作者怎么看，想想你自己怎么看;
真理就像一床总让你双脚冰凉的毯子/你怎么扯，怎么拽，总也不够/踢也好，打也好，它总也盖不住我们/从我们哭着降生/到我们奄奄一息/它只会盖住你的脸/不管你如何痛苦/不管你如何痛苦/如何叫喊。
这些原生态的而又富有哲理的话，我相信你在教科书上是难以找到它们的。因为应试教育的考试内容不包括这些。但是基廷先生做到了，他看重的不是考试而是教育、真正的教育，他在课堂中将这些道理、思想灌输给他的学生，不带有一丝功利化的念头。我觉得，在我们以后的教育中，也应该主动引导学生掌握这种最质朴又可贵的道理，让教育真正既有智育又有德育。
就像一场革命，最先站出来的那批人总会挨枪子。基廷先生的教育理念为学校的领导所不容，他们就借着内尔的死将他逼离了教育岗位。严格来说，内尔的死是新旧两种教育理念碰撞的牺牲品。内尔的父母接受的就是这种古板的填鸭式教育，他们就想当然地决定了内尔以后要走的路，这是多么残忍的事啊!
当你奋斗一路，最后的时刻却发现，你一直努力的方向却偏离了理想的航线，那样你一定会抱着后悔与无奈于最后的日子里。作为一名教育者，我们有义务避免这种状况的发生，让我们放开思维、用开放的教学理念引导学生探索出自己的“缪斯”吧，就让教育真正起到促进学生德智体美劳全面发展的一门工作吧!
最后，让我们为基廷先生这位“虚拟的教育者”致敬，向广大为了有效教育付出心血的那些人致敬吧!
死亡诗社观后感【篇5】
最近班上组织看了一场电影，名叫《死亡诗社》，看完电影，触动颇深。电影主要描述了在一向都是以传统、守旧的方法来教授学生的威尔顿预科学院，新文学老师基廷却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力，告诉学生们要“把握当下”。在教学的第一堂课上，基廷领同学们看校史楼内的**，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。
基廷的免费教学法使学生了解自己的兴趣、爱好、未来和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，在校外很远的山洞中**诗歌、人生。但不久之后，学校发现学校非常反对基廷的教师教育方法。
基廷的学生尼尔热爱表演，并在一次演出中获得成功。但他父亲坚决反对，把他带回家，决定第二天就把他调走。尼尔非常痛苦，但是无法说话，那天晚上自杀了。
小组成员之一卡梅隆出卖了他们。学校强迫小组成员签署声明，推卸对基廷的责任，并将他开除出学校。当老师离开学校时，学生们站在桌子上说：“哦，队长，我的队长！
“，表达教师向他们传达的信念永远存在于他们心中。
整部电影生动地展现了个性与传统、创新与保守、个体与集体、理想与现实的矛盾。其中，基廷先生的教学方法给了我很多思考。基廷是一位敢于追求自由和解放理想的老师，在封闭的时代可能被视为叛逆者。
但在学生的记忆中，他是灵魂的救世主。在第一节课上，学生们被要求撕下诗集标题页上的导言。他让孩子们感受到他们的激情、宽容和文学的力量。他的教室不是死气沉沉的，而是充满了生活的紧张、自由的呼吸、思想的碰撞。
他让孩子们知道学习不仅仅是几何代数。然而在那个时代，他超前的状态不被身边的死寂所包容，最终，他被学校开除，但自由之花已经在学生们的心中生根发芽。
但是基廷先生会后悔被解雇吗？不，我想他不会后悔。每一个时代的结束，都会有勇士被牺牲。即使他们失败了，他们也不会有豫。
保守的教学压抑着孩子们的思想，我相信，不仅仅是基廷，更多的教师们会因此而努力，为结束封建保守的教学而奋斗，不让尼尔的悲剧再度上演。
死亡诗社观后感【篇6】
《死亡诗社》观后感
《死亡诗社》是一部充满思考和勇气的电影，它让我重新审视了教育、生活和自我价值。这部电影以一所私立学校的一群学生为背景，通过一位特立独行的英语老师的影响，改变了他们的一生。
电影中，我们见证了传统教育与个人价值观之间的冲突。这所学校一直以来都秉持着死板的纪律和僵化的教育模式，学生们的生活一直受到严格的束缚。然而，当新任英语老师约翰·基廷获得学生们的信任后，他引导他们重新思考生活和诗歌的意义。通过采用非传统的教学方法，如倡导学生写日记，观赏诗歌，甚至违反学校规则，约翰先生激励了学生们发现并追求自己的激情和理想，而不仅仅是考试成绩。
电影表现了勇敢追求梦想的重要性。在主人公崔德·安德森的领导下，学生们成立了一个秘密的诗歌俱乐部——死亡诗社。这个俱乐部赋予他们诗歌的力量，让他们敢于追求内心的声音。电影中的每个学生都经历着自己的内心挣扎和成长。他们不再仅仅按照规则行事，而是追求自己的激情和个性。他们重新定义了教育的价值，体验到了生活的美丽与多样性。
这部电影不仅深入探讨了传统教育和个人发展的关系，还对父母子女关系进行了思考。电影中的学生们大多都受到了家庭和社会的期望压力，他们的父母都期望他们成为律师、医生或者工程师。但是，在死亡诗社的引导下，他们开始思考自己真正热爱的事物，并为之奋斗。这时，父母们的干预成为了他们的困扰，有的学生甚至面临违背父母意愿的抉择。这让我想起了自己的成长过程，我们是否应该听从家长的安排，还是应该追随自己的内心声音？我相信这是一个值得我们思考的问题。
电影结尾带给我深深的触动和反思。约翰·基廷在遭到学校副校长的强制辞退后，学生们聚集在学校操场上，表达了对他的赞美与尊敬。每个学生手持亮起的蜡烛，象征着他们依然怀抱着内心的激情和希望。这一幕是如此令人感动，因为它反映了一种持续的力量，一种不朽的影响力。约翰先生在短暂的时间里改变了学生们的思维方式，激活了他们内心的激情，让他们勇敢地追求自己的梦想。这让我深深思考，我们是否也能够在生活中成为那个激发他人潜力的人呢？
《死亡诗社》带给我许多深刻的启示。这部电影让我重新审视了传统教育和个人成长之间的关系。现实中，“死亡诗社”或许并不存在，但每个人内心都有一股追求自由和梦想的力量。我们应该勇敢地表达自己的个性，寻找自己热爱的事物，并勇敢地追求。同时，我们也需要给予他人支持与鼓励，以激发他们的潜能。最重要的是，我们应该相信并追随自己的内心声音，不被旁人的期望和规则束缚。只有这样，我们才能真正找到属于自己的幸福和成就。
死亡诗社观后感【篇7】
青春的祭奠—死亡诗社
在此之前，我从未想过会有这样一部电影影响我的生活。
青春，激情，理想，现实，光影交错，在漫漫的气息中与我的心情如此契合。那种迷惘，那种追寻，那种急切的想掘出活着的意义却无毫无头绪的焦躁。王朔在他的**中形容这种心情为《动物凶猛》。
也有哲人说：这就是成长。如果说这是每个人必经的过程的话，那么在四处碰壁撞的头破血流后突然发现自己一直在追求的理想世界不过是自己的臆想，在现实的面前一切梦想都可以渺小的无关紧要的时候，我们该怎么面对呢？
有些人选择沉默，面对现实，面对梦想。但沉默的代价可能是，在你死的时候，你还在心里寻找：我活着是为了什么？
就像一句话中形容的一样：真正突围而出的只是极少数，更多的人在经历青春的悲愤和不安后酣然迟钝。
有些人学会了解脱。在他们的全部激情被现实无情地摧毁后，他们选择了一种极端的方式来牺牲他们的青春梦想——死亡。
我没有权利去指责前一种人生是怯懦，因为我很难分清是否自己也是其中的一个。我更不能虚妄的批评后一种人生的鲁莽，他们可能比我们之中的任何一个人都热爱生命，比我们任何一个人更接近生命的真谛，只是他们选择用自己认为唯一完美的方式去接近完美，如果这种坚定可以称作勇气的话，我承认，他们的坚定让我汗颜。
也许和大多数人一样，我徘徊在这两种生活之间，试图摆脱平庸，避免陷入极端。我总是想选择一个平衡支点。在那支点上，挂着的是生命的真谛。但是，这个平衡点隐立在何处呢？
幸好，在我仍是饱含激情的年纪，《死亡诗社》给了我一个让我醍醐灌顶的答复，让我在往后的人生里，能够清醒的活着。
“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！”
当那个气度非凡的老师基丁第一次走入我们视线的时候，一种独特的睿智，风趣，深刻和诗意的气质既透过屏幕，让我如沐春风。在他的第一节课上，他让学生们记住了这个词：capedian。
他让学生们记住了一句话：抓紧时间。这，其实正是贯穿他全部精神的中心支点。
同时他还诗意的嘱咐同学们，要用惠特曼的诗句来称呼他：“噢，船长，我的船长。”
我不禁会心一笑，生活的乐趣确实能从一些小小的细节窥得一二。
那种淡漠的风度也让我看到了他的过去，他曾经激情澎湃的青春，只有那些真正经历过这些的人才能如此透彻地了解生活。换句话说，他现在也在充满激情的活着，只是这种激情，早已历炼成了一种难得的平静，他用这种平静的眼光审视着周围的孩子们，看着他们在懵懂种的追求，在他们身上，他嗅到了自己当年的气息。他所做的就是引导他们，帮助他们及时发现青春的意义，帮助他们在迷茫中突围，帮助他们在人生最美好的时刻把握每一天。
我甚至开始羡慕他们能享受春雨的感觉。显然，尼尔和托德也被基廷对生活的热情所感动。尽管他们是两个性格不同的人，但他们无疑有一个共同的特点：
都期待着生命的真谛。
尼尔性格开朗。老师的热情很快就点燃了他对生活的热情。他喜欢演戏，憧憬未来美好梦想的时候都会兴奋的颤抖。忘不了他在争取梦寐以求的到《仲夏夜之梦》的角色时欣喜若狂的表情，好像那个时刻全世界都是他的，没有什么不可征服。
除了，他异常威严顽固的父亲。是的，近乎**的国王。所以当托德问起他：
“那你怎么跟你父亲说呢，他知道的话会杀了你的！”他想极力回避的最大问题也无法回避了，极其沮丧的他黯然说道：我现在连剧本还没看，你就不能让我先在心里过过瘾。
看到他脸上的狂喜和激情变成了沮丧和颓废，你不忍心看到梦想和现实碰撞的结果。事实上，他的父亲是残酷现实的化身。在尼尔的世界里，尽管这种冲动多么美丽和强烈，但在他父亲严厉的脸前，这种冲动最终也只能略显支离破碎。
托德很腼腆，他的世界很封闭，其实他的内心很丰富，在他精心隐藏的内心里，梦里闪烁着不同的光芒。但他不敢带他出去。他害怕别人的评论。他没有展示自己的信心。当我看到托德天真而矛盾的表情时，我感到震惊。
当我们遇到似曾相识的感觉时，会不会有这样的震颤？我从他身上看到了过去的自己。我虚弱的心使我悸动。每一次我试图释放自己，我都会因为与期望的细微差别而无意识地放弃。放弃后的失落会让我更加否定自己的勇气。那份渴望变的自然而又无法摆脱的紧张始终左右着我，我在其中痛苦的挣扎。
当托德听到基廷先生说的话时，他平静的外表掩盖不了他翻滚的心。我知道他开始觉醒了，但他长久的性格仍然强烈的抵制着这些改变，所以，他拿起笔在纸上写下了“seize the day”,然后，又把他揉碎扔到了桶里。他在挣扎，我看的很清楚，因为我会经常挣扎，看着他的一举一动就像再看自己一样，不会明白吗？
但是，毕竟是多少年的性格和习惯，虽然会因为那股浪潮而掀起波澜，很快就会回归到从前的平静。即使自己心里真的知道，这种沉默很长时间，也会变得麻木。
基廷找到了这个封闭但富有的年轻人，他知道只有让他释放自己，才能激发他潜在的激情。在课堂上，忐忑的托德站在讲台上感到无所适从，‘我不懂咆哮，我不会表达，站在这让我觉得难堪，但老师为什么让我做这些’他的心里在纷烦的跳出这些字眼。“说说你看到惠特曼的画像时想到了什么。
闭上眼，不要思考，大声说出第一个跳入你脑海的字眼…… ”基丁大声的启发他的灵感，镜头开始绕着他们两个转动，一圈一圈，托德的内心也在剧烈的晃动，当“他看起来像个牙齿流汗的疯子”这样平日看来荒诞不经的话语都脱口而出时，镜头突然定格，一种坚定已经从心底油然而生，自信的惊喜第一次笼罩在自己的脸上。我喜欢这样的表达，因为它安慰我：他正在摆脱自己的枷锁，正如我所料，正如我现在！
突然，王小波的话从脑海里冒了出来：人要有这样的生活还不够，我们也应该有一个诗意的世界。难道不是吗？原来真理究其源头都是殊路同归，东西方文化在这个上面得到了完美的契合。
“我们的船长”带领着同学们一个个站到桌子上俯视四围，因为他告诉我们，换个角度看看世界，你会发现不同的东西。
“我们的船长”让同学们在校园里随意四处行走，不要跟随着别人的步伐，因为当你跟在别人的身后行走的时候你才会发现，顺从是多么的容易，而不受他人影响坚持自己的个性是多么的困难。
“我们的船长”让同学们在运动场上咆哮着运动，因为运动时的激情才最接近生命的本质。
世界就是这样的，当一大帮孩子们正为青春而激动的时候，传统的守旧势力便会跳出来指责这是不务正业，这是颠覆制度。他们会像校长的模范脸那样斜视着你，好像再说：年轻人，醒醒一点，现实是不允许放纵你的。
曾经听过“残酷的青春”这个词，现在渐渐明白，指的就是这个吧！
托德勇敢学会了面对，他了解到了活着的意义。
诺克斯最终追求到了自己最爱的女孩，他明白了生命的美妙。
尼尔的戏剧之梦在那个大雪纷飞的夜晚成功的上演，他的心跳都在随着激情而疯狂搏动，他也终于像老师说的那样做到了自己真正想做的。
但是，然后呢？
父亲的拒绝，义正辞严的没有丝毫商量的余地。
尼尔的反抗，苍白虚弱的把他逼到走投无路的地步。
在他面对父亲缓缓坐下的那一刻，我窥到了他眼中闪烁的泪光和――绝望！
我的脑中跳出的不祥的预感让我自己觉得害怕，虽然我知道这是必然的结果，但是，它能不能够不发生呢？
尼尔打开窗户，戴着自己演戏时的荆棘王冠，赤裸着上身的他张开双臂感受着自然之风的最后一次吹拂，他在最后感受生命的意义。这一刻的眼神坚定的告诉我：没有了梦想的生活比死亡更让人可怕！
枪声响了，苏格兰风笛的声音再此响起。不过这次没有《勇敢的心》里面的美妙悠扬。像死亡的回声一样沉闷冗长的让人窒息。
死亡的阴影覆盖了诗社的明快，残酷的现实浇灭了青春的火焰！
这是怎样一个世界！？
如果青春应该彭湃为什么现实又会这样残忍的拒绝？
很长时间里这个画面伴随着这个问题在我脑中盘旋。
其实，有些事情是无法回避的，你也不能回避。就好像你可以相信童话，但世界不会是童话。你可以选择失落，也可以从此愤世嫉俗。
但我敢保证，你不会开心的，因为你始终没有参透生活的意义。得到真理就必须经受历练，拥有快乐先必须体验痛苦，这就是生活的代价。激情的背后也应该有一双能够洞察世事的眼睛。
基丁老师被诬陷与尼尔的死有关，结果是：离开。
在他收拾好自己的行李，黯然的走出门口的时候。托德再也无法忍受了，他从来没有如此坚定过。他不再顾忌任何人的阻止，毅然站到了桌子上：
“噢，船长，我的船长！”大家陆续站到了桌子上：“噢，船长，我的船长！
”这些声音充满了敬意，此起彼伏，任何反对和威胁听起来都是那么渺小和无力。
孩子们集体站到了桌子上，看着他们的船长。这是一次意味深长的对视，无数双目光交错着复杂的感激和不舍的深情。这是一个无声的画面，但却是最令我震撼的情景，带给我的，是前所未有的心灵的冲击。
“谢谢孩子们，谢谢！”基丁老师微微颤动的嘴角，欣慰感动的目光已经说明了一切：在这里，再也没有什么遗憾留下了，因为孩子们，早已经体会到了他所教的一切！
还好，孩子们在正当青春时遇见了基丁老师！
还好，我在追寻生命时遇见了《死亡诗社》！
sezie the day，make your lives extraordinary
——dead poets society
前几天高考刚刚结束，看看整个社会对其关注程度，说疯狂（insane）都不为过。看着那些所谓的高考语文作文题，几乎都是那么高高在上，要求可怜的饱受摧残学子讨论远离生活的“人生”，不禁深深对那些可怜的学生感到同情。也同时为这个荒谬的制度感到悲哀，当然，更为悲哀的是，如此荒谬的制度冠冕堂皇地存在了几十年，还将继续荒谬下去，贻害着更多原本处于**年代学子的青春。
这个时候，我自然想起了dead poets society。
看dead poets society的时候，我大学本科刚刚毕业。在我几乎已经从这个国家的“教育流水线”爬出来的时候才偶遇该片，实在让我感到相见恨晚。
“当我步入丛林
因为我希望生活有意义
我希望活得深刻
吸取生命中的所有精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
却发现自己从未活过”
（i went to the woods because i wanted to live deliberately, i wanted to live deep and suck out all the marrow of life, and not when i had ***e to die, discover that i had not lived.）
多么激动人心的台词啊，在多年填鸭式教育的影响下，我的大脑已日渐麻木，终日浑浑噩噩，何尝真正思考过人生的意义？
影片中，在那个同样扼杀人性的学校，因为来了一位不一样的老师，死气沉沉的水面上吹起了一缕春风，一切都将改变。在我认为有关dead poets society最好的一篇影评开篇，作者劈头就问：
“你的一生曾经有没有因为什么人而改变过？我没有。但我知道在美国威尔顿的贵族学校里那群学生的道路被基汀老师改变了。 ”
我怎么没有遇见一个像基廷那样的好老师呢？噢，不要抱怨，你知道的，其实这个制度下的每一个零件：包括每一位老师，每一位学生，都是制度下的牺牲品啊。
我们教育部门的每一个官僚、每一个荒谬制度的制订者、实施者都应该好好看看这部电影：“dead poets society”
死亡诗社观后感【篇8】
《死亡诗社》又叫做《春风化雨》，这部电影和《放牛班的春天》蛮像的。这些故事都是关于一个老师打破了传统的学校教学，以一种更合适、更正确的方式教学生，但最后被迫离开，但也有一些不同。
《死亡诗社》里面的威尔顿预备学校有百年历史、良好的声誉、不错的升学率，他们的校旨：“传统、荣誉、纪律、卓越”，实际却是：虚伪、恐怖、颓废和污秽，被学生称为地狱。
我觉得比《放牛班的春天》里面的学校认为学生是“池塘之泥”无可救药，用残暴的手段管制学生好一点，但也没好到哪去。威尔顿预备学校采用传统的僵化的教学方法，像机器一样，把学生加工成合格的产品，没有特殊的特点。这让我想起前段时间看到的柏拉图的“理型论”，学校用一个他们自以为理想完美的模子，来生产合格学生。
这种教学方法似乎是不可行和可怕的，但在中国许多学校仍然采取类似的方法来教育学生。现在大家都说要学习西方的教育方法，开放课堂解放课堂，减少考试、排名、作业等，不要给学生太大的压力。但还有很多学校依旧采用旧时的方法，规定学生什么时候干什么事，规定学生不能干和想与学***的事，以分数排名来看待学生。
影片中的男孩尼尔终于用他父亲的手枪结束了他年轻的生命。主要问题是他不能成功地与父亲沟通和协调。他喜欢演戏，他父亲想让他当医生。真遗憾。关于孩子的未来发展方向，孩子与家长意见不同，就在我们中国，我们身边也很常见。孩子们有自己的想法，但是父母认为他们有很长的经验和经验，他们是为了孩子。
但因为这样而自杀的比较少。关于尼尔，我即觉得可惜，却又觉得这也是没办法的事，很多人觉得这和家长沟通一下就可以，但在尼尔那种情况下，除了基廷老师和他同学，就没人赞同他，“不自由，毋宁死。”个人观点不同吧，有人觉得生命重要，有人觉得自由重要。
关于这位奇怪的基廷老师，他让班上的学生解放了思想。在教学的第一堂课上，基廷以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，领同学们看校史楼内的**，让他们去聆听死者的声音，并去领悟生命的真谛，让学生珍惜当下；基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去；将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态；鼓励学生站在课桌上，用新的视角俯瞰世界甚至违反校规；成立死亡诗社，在山洞里讲故事、唱歌、朗诵诗歌……基廷的课总是充满意外和激情。
我很喜欢也很羡慕这些学生有这么个老师。当基廷晚上带着一群学生走出学校时，他偷偷跑到山洞里读诗歌，意识到诗歌的美和意义。看着那个画面，真的好羡慕。
在漆黑的夜晚，他和老师和同学们一起，从地狱般的学校里跑出来，到山洞里慢慢地读诗歌。有一种美妙的感觉。但对于传统学校来说，这是不可取的，离经叛道的。虽然我很羡慕，但我也知道这种教学方法在我们这个人口大国是不可能的。
影片的最后，威尔顿预备学校这个传统又呆板的学校容不下有创新想法的基廷老师，当基廷老师被迫离开的时候，托德是个不敢表达自己的男生，他的哥哥非常优秀，所以他总是显得有那么些自卑，他是班级最内向的，但学生们在托德的带领下，不理睬诺伦校长“开除”的警告，纷纷站上课桌，吟诵着惠灵顿的那句诗：啊！船长，我的船长！
这不仅是对基廷先生，也是对他最崇高的敬意。因为他们终于敢于打破规则，尊重自己的心。基廷老师一脸感动看着学生，红了眼眶。
我眼泪都快掉下来了。我觉得基廷老师当老师，他成功了，而且很成功，他是学生们内心的永远的船长。如果老师对学生有积极的影响，对学生的生活有影响，他就会成功。
希望以后我也能当一个成功的老师！
死亡诗社观后感【篇9】
理想与现实
“.人生就应该是快乐的，要抓住每一天，孩子们。让你们的生活变得非凡起来。”（《死亡诗社》1989）
在《死亡诗社》这部教育电影中，风趣幽默的johnkeating老师给学校带来的希望，也带来了恐慌。1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育模式是固定的，既单调又束缚着思想。
然而，这一切都在一位新老师的手中改变了。
johnkeating反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握自己的人生。
就像春风一样，基廷给威尔顿预备学院带来了清新的气息！基廷带领学生聆听死亡之声，反思学校历史建筑中生命的意义；让男孩们在绿地上阅读自己的理想；鼓励学生们站在课桌上，用新的视角瞰世界。教师自由发散的哲学思维，使学生在内心产生强烈的共鸣。他们逐渐学会思考和寻找自己，勇敢地询问生活方式，甚至违反出入控制，成立死亡诗社，在山洞里唱歌！
不幸也在这时发生了……岁月已经将绝大部分教师的激情冲垮或者抵消，但johnkeating老师维持了激情和梦想，他让学生和教师看到教育的另一条道路，他让所有观众看到教育的希望。
一个传统教育的学生群体和一个反传统教育的教是值间有什么值得思考的？学生在无助的时候会做出什么决定？
在影片中有各种类型的学生，成绩优异且有着表演梦想，绝对理想主义的尼克；在优秀兄长光环下成长而自卑不已的陶德；敢说敢做，勇于突破，桀骜不逊的查理；对权威无比顺从，没有个性，在利益面前会很快放弃原则，牺牲别人，保全自己的卡梅隆……
在梦想与现实发生碰撞，在新颖思维与传统教条发生冲击，这些学生的处事方式慢慢发生了变化，尼克对父亲的安排产生了抗拒；陶德在老师和朋友的鼓励之下建立信心，学会宣泄自己的不满。然而，故事的高潮是尼克向妖精的花环献祭
keating老师的教育方法对于传统的教育史是一种很大的抨击，像一股新鲜的血液满载精神的力量让学生们体会到从未有过的生命的活力，但是一个人的力量毕竟有限，将人放在浩渺的宇宙中，力量又是多么微弱，很多情况下我们无法超越时代和命运，只能在大潮流中选择自己小小的自由。
keating老师在倡导自由的同时，其实影片中一些小细节，在个人的理解，keating老师有在教会学生把选择尽量控制在理性可行的范围内。非常可惜的是，学生没能理解老师的意思，从而造成悲剧。影片中的尼尔是一个有理想，有热情，充满着青春朝气的少年，本有一个美好的未来等着他，但是他选择自杀来祭奠自己的自由的理想让我们在悲痛之余不禁沉思，“死亡”难道就是尼尔唯一的选择么？
必须有理想和自由，但是际上我们的脚只能在地球上行走。生活常常不快乐。大多数时候，我们无法改变世界。我们只能学会适应，但不能被动。随意放弃生命是不合理的做法。只有活着才能有希望和机会，有时选择生比选择死需要更多的勇气。
中国古人常说中庸之道，这不是所谓的消极妥协，而是一种符合事物发展规律、不走极端的普遍原则。“不知命无以成君子”，生命本身就有很多不确定和不能掌控的因素。孔子七十岁做到“随心所欲不逾矩”，就是将外在和内在很好地融合在一起，这种自由不是更为可取吗？
应该有尼尔对理想和自由的激情，但同时也应该有一个理性和成熟的头脑。很喜欢一句话“有勇气改变可以改变的事情，有胸怀接受不能改变的事情，并有智慧将二者区分。”这种智慧大概就是一个人一生要修炼的课题。
一句话，革命需要流血，但我们不能轻易放弃生命。
死亡诗社观后感【篇10】
最近，内心似乎都不怎么平静。几天前，我又看了一些关于南方科技大学的新闻。我真佩服朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李开复提到了一步名为《死亡诗社》的电影，当天英语老师又力推了一番。
于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，让我们谈谈我最喜欢的老师约翰·基廷。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由、幽默、创新，成为一名教师，对于能听他的课的学生来说是一件非常幸运的事情。
我记得一幕，hiscollegeaskedhim：“whatyouwantthemtobe？”heanswered：
“freethinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个没有独立思考能力的人可以称为一个完整的人吗？
说到这里，我突然想到自己身处这样一个大环境。大家都学一样的课，听同一个老师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么？我不想在这里说太多。我过段时间会好好总结的。
johnkeating最后还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点：
一个人无法克服一部宪法或一些潜规则，即是它们已经是迂腐的。但从另一个方面想，johnkeating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自己究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价（这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧），但我觉得至少他们进步了，至少像一个完整的人了。
对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有类似johnkeating的spiritleader来引导我（或许也存在，只是我还没发现）。我能做的就是改变自己，对自己负责。
写到这里，我突然想到了南方科技大学。我希望她前途光明。
