荒野猎人观后感 篇1

起初会去看这部电影,是由于小李子,即莱昂纳多·迪卡普里奥,这部电影是他在经过与小金人的多次插肩后,终于再次用实力证明自己,并成功捧得桂冠的代表作。相比于20岁左右时颜值巅峰的杰克,罗密欧,一头乱糟糟的头发,满脸胡渣的霍克.格拉斯可能不是一般人所喜爱的小李子,但就是这样的他让人看到了其背后高尚的职业操守。

影片中的主人公是一个黎波尼人即白人,由于与一个印第安人生活并生了一个儿子而经常受到同族人取笑,但作为一个皮草猎人,他却有着高超的捕猎技巧和无人能比的勇气和毅力,而这也让他收到了不少人的妒忌,影片中的男二菲茨尔德就是其中代表。正因为这份妒忌才有了影片的开始。

影片开头,霍克正在森林里捕杀麋鹿,而森林的另一边,与霍克一起的皮草猎人正在享受早餐,大家各安其职享受着这一刻的平静,但突然出现的一个全身赤裸的人打破了这份平和。随着一声喊叫,一支利箭刺穿了他的喉咙,一场血腥的战斗开始了。这是白人与印第安人的战争,是毛皮之间的争抢,但在敌暗我明的情况下,白人明显处于不利的地位,每个白人的脸上都散布着前所未有的恐惧和害怕。

而主人公霍克却能游刃有余的躲过不知从哪个方向飞来的暗箭,一边将毛皮送上船,一边照顾着自己的队友和儿子,这足以显现其不凡。本是一个几十人的队伍,一场大战后只剩下不到10个人,但是尽管侥幸活了下来但大家心中都是一片阴霾,他们不知道接下来会发生什么,不知道在这场杀戮里他们还能活多久......

接着,由于菲茨杰拉德对现状的不满,他不断地抱怨和抱怨,不断地讽刺霍克和他的儿子。换做一般人可能早就受不了了,但霍克一直忍让着,当儿子想要顶撞菲茨尔德时,霍克更是直接将其拉倒在地,并警告其一定要忍让,最后小霍克梗着脖子,含泪忍下了。这不是因为霍克懦弱,有时候也是一种自我保护,霍克想让儿子明白这个道理。

这体现的又是一种伟大的父爱。

后来,为了躲避里族人的追捕,他们弃船上岸,但下一个旅程不明,他们迷路了。格拉斯为了探路,独自出行,但却不小心步入了一窝狗熊的领地,护崽心切的母熊几次攻击了他,虽然被撕扯得体无完肤,最后格拉斯还是把母熊给杀了,并被及时赶来的同伴所救。在这不得不佩服这部影片的制作,霍克与母熊间殊死搏斗的场面被淋漓尽致地展现在我们面前,一次血淋淋的厮杀让看到的人都不禁为霍克感到提心吊胆,为他的遍体鳞伤感到痛心,同时又为他能战胜母熊而感到敬佩。

然而,面对伤势严重、无法正常行走的霍克,随行的猎人却表现出了相反的态度。队长感恩于霍克的付出坚决要求带着霍克一起逃亡,但菲茨尔德为了活命却要求队长杀死霍克并抛弃他,而且显然在活命面前,义气什么的都不重要,大多数人都同意菲茨尔德的建议。最后双方都退让了一步,队长决定雇佣两个人留下来照顾霍克,慢慢将其抬回营地,而为了钱,菲茨尔德主动要求护送重伤的格拉斯,但在路上他为了省事又试图把格拉斯捂死,被格拉斯的儿子小霍克发现后他又残忍的将对方杀死,最后欺骗另一个同伴把格拉斯留在了荒野之中。

期间有一段菲茨尔德劝说霍克接受死亡的镜头,只要霍克眨下眼睛就表示答应,但是霍克没有,即使双手双脚已经没办法动弹,全身都在叫嚣着疼痛,但是霍克还是瞪圆了他的眼珠子,一刻都没有眨一下,只有到最后为了保护自己唯一的儿子,他妥协了。本是一次轻松的闭眼,但我却看出了他的无奈和痛苦,那一次眨眼好像花费了他最后的力气。但是他永远都没想到,他唯一的儿子,他就算死都要保护的儿子,还是死在了他的面前,而他却无能为力,那种拼尽全力的嘶吼让我看到了一个父亲无法保护自己儿子的悲哀和对菲茨尔德暴行的愤怒,一颗复仇的种子在霍克心中发芽,一股激励他生存下去的动力源泉喷泻而出。

霍克艰难的复仇之路开始了。

与熊妈妈的战争造成的重伤让霍克两只手慢慢地走着。他需要食物和温暖,但这里没有人能帮助他。他靠着心中的那点恨缓慢的爬行着,艰辛的寻找着食物,不管什么能吃就吃。期间他也遇到过里族人的追杀,这对于一个重伤的“残疾人”是很致命的,霍克没有选择陆路,而是选择在大雪天下直接钻进了冰凉的湖水中,快速地滑行着,尽管雪天下的湖水冰凉彻骨,但为了求生,霍克什么苦都能忍受,为了复仇他一刻都没有松懈。

霍克继续前行者,他遇到了一个他生命里的救赎者--一个与他一样在雪地里前行的波尼人,他为他疗伤给他食物带着他逃出生天。影片中有两人一起坐在雪地里,此时霍克已经全身都冻僵,他们一起伸出舌头去接从天空中飘下的雪花,两人相视而笑,好像两个小孩一般的傻笑,这可能是霍克在复仇路上难得的安详吧。期间有一场老鹰吃生肉的戏,我不得不佩服小梅的演技。

在普通人眼里,吃肉喝血是一件恶心甚至恶心的事情,但在小李子眼里,演员应该有自己的责任和使命,对自己的事业负责。因此,为了让影片更真实,小李勇敢地无数次吃生肉给观众最真实的体验。

霍克与波尼人之间的安详并没有持续多久。霍克一早醒来看到的就是波尼人被吊死在树上的画面,挂着“我是野人”的牌子,这反映的其实是美国严重的种族歧视问题,涉及到的是美国西进运动的历史背景,白人为了开拓新天地不断侵犯印第安人的土地,并且残忍杀害印第安人的现实,而印第安人为了保卫自己的家园而不断反抗的挣扎,影片中皮草猎人与里族人的血战影射的就是这一点。波尼人被白人杀害,白人在附近喝酒和娱乐。如果他们找到了霍克,毫无疑问霍克只有一条死路,所以霍克的目标是抓住他们的马逃跑。

他本可以悄悄地逃走,但当他发现一个中国女人正在受苦时,霍克救了这个女人,这种好意在影片结尾得到了回报。霍克被那批白族人发现后,惨遭追杀,摔下了悬崖,为了取暖他刨空身边被摔死的马的内脏,然后**躲进肚子里取暖,这在常人看来是很难忍受的,但小李子做到,求生欲极强的霍克做到了,一心只想为儿子报仇的霍克做到了,场面一片血淋淋,说不出的震撼。

霍克最终终于逃出生天了,他重新回到了营地,人们看到这样的他是敬畏又害怕的,一边害怕他的报复一边佩服他在那么艰难的环境下都能存活下来的毅力和勇气。而这期间也有一个很鲜明的人物就是队长,他是一个正义的代表,即使霍克身患重伤,他也没有想过抛弃他,对于菲茨尔德的欺骗他是愤怒的,正如影片中所说的“你要为你的背叛付出代价”,对于霍克的话“死亡已经对我无所谓了,我已经死了一次了”,他深感痛心,当他知道他阻止不了霍克报仇时,他毫不犹豫地和霍克站在了一起,最终他死在了菲茨尔德枪下,但其正义的形象依旧鲜明。

影片的最后,霍克与菲茨尔德正在殊死搏斗,霍克将菲茨尔德推入河中,而河对岸一直追杀白人的印第安人即里族人结束了他的生命,但他们放过了霍克,因为他救过其中的一个女人,就是当初的这点善意救了霍克。复仇之后,霍克看到了他的妻子,一个印第安人

这是电影的结尾。毫无疑问,这是一部百年电影,真正代表了美国西进运动下白人和印第安人的斗争。小梅等演员的演技让我们惊叹,他们高尚的职业道德让人敬佩。这部电影的主题包括种族斗争、家庭、友谊、复仇、正义和生命。这是一部很有价值得电影!

荒野猎人观后感 篇2

这部影片大概情节可以说很简单,就是一个部落在森林里打猎,结果被另一个部落追杀,而主人公受伤后,伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度,派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是主人公的儿子,另外一个是贪婪的军人,另一个是和主人公儿子年龄相仿的善良少年。军人为了赶紧逃命,于是与主人公商量要杀了他,以免连累自己的儿子,正要开枪的时候,碰见了主人公的儿子,结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。而主人公亲眼见到儿子被杀死,开始了与死神挣扎,过程中遇到了各种困难,但最终回到村子杀了仇人。

主人公受难过程为影片的主体部分,从最开始被熊抓伤了全身,身上到处都是伤口。不断的发烧,伤口化脓,儿子被杀,被伙伴抛弃后。凭着一股仇恨,刚开始是爬,在后来能慢慢拄着棍子走,每一步对他来说如此艰难。带着满身的伤,又被另外一个部落追到两次。一次从水中逃走,却被冲下来高高的山崖,一次从断崖下摔下,幸亏被大树挡着,才没有被摔死。如果心中一点点的脆弱与退缩,那就只能必死无疑了。

看着主人公的遭遇,在心疼的同时,也看到了那份对于生命的执着。不抛弃、不放弃,我想这个是影片带给我最大的感受,一种坚毅的精神力量感动着我。 在短短一个多小时内,仿佛自己也亲身陪着主人公经历了那些苦难,看到最终报仇后的快感。

有时候看一部电影就是这样,很多东西你是无法经历的,但是电影能带我们进入丰富多彩的人生,以及不同的感受。美好的或者残忍的,让我我们平凡的人生可以在那一个小时的时间里,逃出自己的生存状态,去痛苦着影片人中的痛,去感动着他们的`感动,快乐着他们的快乐。

荒野猎人观后感 篇3

影片根据迈克尔·庞克同名长篇小说改编。

首先要说的是,《荒野猎人》是一部了不起的佳作,导演冈萨雷斯去年的神片《鸟人》让不少大叔哭天喊地得爱不完,这部新作则有更多凌厉与荒蛮气质,非常震撼;再者,影片的摄影同样无与伦比,摄影师(《鸟人》《地心引力》摄影师)擅长长镜头、旋转镜头,每一帧画面无可挑剔,展现出无与伦比的壮美奇观,荒野景象,浩瀚壮阔。

当然,这部电影自拍摄起,几乎所有的关注点都在男主角小李子身上,先是他又变肥了,变邋遢了,惨不忍睹了,后来,人家证明,之所以型男变成挫男完全是因为《荒野猎人》的创作需要,为电影增肥变丑,这是什么精神?这是为艺术献身的崇高精神啊!

然而,看完电影才知道,何止是增肥变丑这么简单,小李子为了这部电影,为了艺术,简直是把命都贡献出去了!

关注他的《荒野猎人》,是从去年奥斯卡颁奖典礼结束后开始的,据说是小李子的冲奥之作,还有汤老师,这样的一部作品,分量不言而喻。直到前几天,在网上看到了泄露版的视频,可以很负责的对大家说,这部电影是绝对意义上的佳作,个人已经把它列为明年十佳电影的第一部。电影中还是大量充斥着导演惯用的长镜头,把每个场面和细节都表现的触目惊心,鲜血与呻吟,残忍与死亡,与《鸟人》的“深度”不同,本片则更多的体现出了“广度”,广角镜头下,落基山脉的壮丽风光一览无遗,一个种族的命运正在上演。

就我的理解,在电影所有的线索和矛盾中一直贯穿着两个主题,复仇与生存。

第一个主题,复仇。

野兽杀人并不是因为它们想吃人,更不是因为它们生性残忍,它们不管你是为何而来,是强大还是弱小,只要它们的领地受到侵犯,它们就会把入侵者撕碎,因为这就是野蛮世界的规则,如果你不能守护自己的领土,等待你的就是灭亡。

在19世纪,更大量的白人开拓者涌入美国中西部,也就是苏族人的聚居地。他们砍伐森林,猎杀野兽,严重的破坏了当地的生态平衡,也威胁到了苏族人的生存,于是他们遭到了反抗,爆发了达科他战争、红云战争、黑山战争等战役。凭借过人的箭术和对当地地形的熟悉,苏族人也获得过几场大胜利,无数白人的头皮被他们割下。然而由于武器装备的落后和白人源源不断的涌入,他们的家园被毁,当地壮观的野牛群也消失了,最后的苏族部落不得不在内布拉斯加州的罗宾逊堡与白人签订了拘留地协议,此后不得不四处迁徙,美洲平原的马背文化和神秘的西部处女地,也很快消湮没于历史长河之中。《荒野猎人》的故事,就是这段历史中的一段插曲。

主角格拉斯和他的一伙同伴入侵里族(rees)领地,大量猎杀动物以获得皮草,于是我们一开头就看到他们一行人遭到里族人的袭击,死伤过半,不得不乘船撤离,后来为了不被里族人追上,他们又弃船上岸。格拉斯在一次独自出行时不小心步入了一窝狗熊的领地,护崽心切的母熊几次攻击了他,虽然被撕扯得体无完肤,最后格拉斯还是把母熊给杀了,并被及时赶来的同伴所救,这里明显是把里族人等同于熊,格拉斯等同于入侵的白人。

然而,格拉斯和那些为了利益不择手段的白人不同,他并不会去侵犯里族人的利益,他甚至和一个波尼族女人相爱并生了个儿子,只是好景不长,在一次白人的入侵中,部落被毁,妻子被杀,为了保护儿子他杀了一个白人军官。说到这里,那个和菲茨杰拉德一起逃走的小伙子和格拉斯是一样的,都代表着良知尚存的白人,尽管十分年轻,被菲茨杰拉德欺骗,并在他的威逼利诱下把格拉斯遗弃在冰天雪地之中,但之后他和菲茨杰拉德路过一个被毁掉的里族部落时看到一个幸存下来的女人,他非但没有把她杀死,还给她留下了食物。

有格拉斯这样的人,当然就有菲茨杰拉德这样的人,而后者明显代表着那些贪婪的,为了利益烧杀掠夺不择手段的入侵者。为了钱他主动要求护送重伤的格拉斯,但在路上他为了省事又试图把格拉斯捂死,被格拉斯的儿子霍克发现后他又残忍的将对方杀死,最后欺骗另一个同伴把格拉斯留在了荒野之中。而后来他被格拉斯重伤并被苏族人杀死的结局则诠释了“复仇”这一主题,格拉斯为儿子复仇,里族人为无数死去的同伴和被破坏的文明复仇。

同时我们不能忽略格拉斯的儿子霍克,他是白人和波尼族的结晶,但最终又被菲茨杰拉德所杀,我想导演在这里想表达的大概是白人和印第安人本来有和谐相处的机会,但贪婪的入侵者们毁了这一切。他们戴着文明的面具毁灭原始的野蛮,但当那自然的树接连倒下,原始的枯骨上是堕落的旗帜,文明的废墟里残钟摇晃,只剩下孤独的人类和他们逝去的幻想。

荒野猎人观后感 篇4

前段时间观看了由资深帅哥、美国演员莱昂纳多主演的《荒野猎人》这部影片,感触良多。记得二十年前一个人在外地观看了他主演的《泰坦尼克号》,演绎了一段充满激情却又很快面对生死诀别的爱情故事。男主角愿意为爱而死,留下来的女主角也为了爱努力活下去。当时很年轻,什么也不懂,居然不知不觉泪流满面……影片头半段,心想这小子真有运气,赌运,桃花运占齐了,女主角人美心善又懂得欣赏他的才华,简直就是穷小子的“女神”,最终却因冰山事故让“JACK”意外逝去,落下独自悲伤的“ROSE”。好的电影就是这样,可以让影像存留在你的脑海很多年,也许还会影响你的人生。 《荒野猎人》就是一部非常不错的片子。影片获得多项奥斯卡大奖,而男主角莱昂纳多入行二十几年,坚持不懈,终于抱得金人归。从摄影角度来看也非常专业,不光场面恢弘广袤,极致风景层出不穷,动态的镜头感也超强,就像自己在影片里一样,眼睛随着摄影机镜头飞速转换,特别是厮杀入水和悬崖上马匹坠下的场面,真实而刺激。各种荒野求生技巧的无缝衔接也满足了驴友的胃口。但这些都不是我想说的重点。我想说的是贯穿影片始终的人类在意志坚持下的惊人生命力。

因为男主角亲眼目睹儿子被本是队友的势利之徒杀害,而自己因被巨熊袭击重伤在地,还处于被邪恶队友活埋还是任其自生自灭的选择之间,危在旦夕,这情形在观众看来已经是必死无疑。但人心强

大,父爱无边,为儿子报仇的强烈愿望让“JACK”尽全力生存下去,竭尽荒野求生的所有技能,生吃虫鱼野草和动物残躯腐肉,用火药烧灼伤口止血,让人惊悚的钻进摔下悬崖的马腹里保持体温。最终经过长时间的与自然搏斗和体力的逐渐恢复,并在朋友的帮助之下,最终复仇成功,但朋友却一个个因他而死,令人扼腕。剧情简单清楚、场面血腥残酷,风景凄美动人,人类在自然中虽然渺小但精神不朽,整个影片也体现了因果报应的道理。

值得看的电影真的不用多说。人类的精神中“坚持”的力量非常强大,看看很多企业界和投资界的成功人士的意志都是十分顽强的,再加上十足的耐心去面对逆境和忍受痛苦,始终坚持常识、真理,终有大成。

荒野猎人观后感 篇5

这部影片大概情节可以说很简单,就是一个部落在森林里打猎,结果被另一个部落追杀,而主人公受伤后,伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度,派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是英雄的儿子,另一个是贪婪的士兵,另一个是和英雄儿子同龄的好心男孩。军人为了赶紧逃命,于是与主人公商量要杀了他,以免连累自己的儿子,正要开枪的时候,碰见了主人公的儿子,结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。

而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。主人公看到儿子被杀,开始与死神抗争。在这个过程中,他遇到了种种困难,但最终还是回到了村子里杀敌。

主人公的痛苦过程是影片的主要部分。从一开始,他就被熊抓伤,全身都是伤。持续发烧,伤口溃烂,儿子被杀,被伴侣抛弃。凭着一股仇恨,刚开始是爬,在后来能慢慢拄着棍子走,每一步对他来说如此艰难。

他满身是伤,被另一个部落追赶了两次。一次从水里逃出来,却被冲下了高高的悬崖,一次从悬崖上摔下来,幸好被树挡住了,没有***。如果心里有点脆弱和退缩,那就只能死。

看着主人公的遭遇,在心痛的同时,也看到了对生命的奉献。不要放弃,不要放弃,我想这是电影带给我的最大感受,一种坚定的精神力量感动着我。在短短一个多小时的时间里,似乎我也亲自陪同主人公经历了苦难,看到了复仇后的幸福。

有时候就像看电影一样。你不能经历很多事情,但电影能带给我们丰富多彩的生活和不同的感受。美好的或者残忍的,让我我们平凡的人生可以在那一个小时的时间里,逃出自己的生存状态,去痛苦着影片人中的痛,去感动着他们的感动,快乐着他们的快乐。

荒野猎人观后感 篇6

小李子多少次与影帝错别,终将拿到贵冠。这种精神引领我不得不欣赏这个作品!

这个片子小李子的角色也深切体现出了坚韧不拔的精神!很符合他本人的性格!看美国大片尤其十九世纪这个时期背景的片子,很多都选择原始森林,山川,河流,季节多为冬天!最初看《冰与火》时那种跟不上字幕速度的郁闷已然被这五彩斑斓湖光什刹所驻足~看惯了韩剧的泡沫,国产剧的厮杀,印度剧的舞美爱情,偶尔来看一看这个历史并不悠久国度拍出来的片子,别有一番蕴意!

一个简短的故事叙述long long ago。156分钟作为一个节点,把里面体现主题精神的片段无限扩大化,真正让这种精神沁入骨髓震彻灵魂!多少人在去寺庙教堂前混沌不堪,出来时那种静逸的心情精神矍铄!当你面对这种影片时,是感觉压抑还是觉得洗礼,各中缘由不言而喻!享受不同国度文化给我们熏陶,最终的目的都是纯洁升华的!那一片青松,蜿蜒的河流,无暇般白雪,还有你静静的等候日出日落,多么的美。好喜欢朱自清描写的景色,我不敢比拟,只能用简短的话语归结这段如厮如梦中落笔!

荒野猎人观后感 篇7

《荒野猎人》影片中,白天与黑夜,轮番上演着求生、挣扎与厮杀。故事描绘了人类历史早期扩张、文明碰撞践踏、悲歌不断上演的缩影。下面是小编为大家整理的《荒野猎人》观后感,希望大家喜欢!

《荒野猎人》观后感篇一有一个片段我特别想为《荒野猎人》记下来。

格拉斯(小李)被众人抛弃后费力地爬到儿子身旁,力气耗尽绝望地头枕着儿子的躯体躺下,望空。相机离小李很近。他的呼吸在照相机上凝结成一团白雾。他的脸在白雾中渐渐模糊了。之后镜头剪切,变成格拉斯望向天空他眼里看到的主观镜头——茫茫雪松,灰白天空,冷冽的雪雾非常缓慢地从天而降,渐渐向下向地面迷漫。

四野空寂,没有声响。再之后,镜头切换到正在抽烟的菲茨杰拉德(tom hardy),他手里那只烟斗冒出白色烟雾。

在这个整体的剪辑片段里,除了格拉斯因为爬行和发现他儿子之后的人为声音,出现的都是自然声,或者静默,整体非常肃然。这个片段的第一次剪切把格拉斯的内心情绪非常完美的外化了,把感情投射到了他所处的残酷自然环境之中,变成可见可感的视觉语言。同时,第二次剪切完成了叙事的推进,自然地从同一事件的受害者过渡到受害者,形成了鲜明的视觉对比,增加了叙事的张力,再次完成了情感的衬托,从反面变成了玻璃。

如果小李最终拿到了金人奖,我想至少有50%的功劳要归功于冈萨雷斯。剧本对格拉斯的刻画、种种电影语言的使用,都最大程度地发挥了小李表演的长处,也就是他肢体语言的动感和表演的舞台性,而小李相对短板的细腻情感表现则几乎都采用了以上片段中的环境投射法,不仅没有暴露短处,反而增加了视觉艺术性,对整个表演的效果做出了极大的提升。

《荒野猎人》观后感篇二当朋友问我这是一个什么**,我想了一下,发现无法简单归类,说下个人荒野猎人观后感。

我总觉得最真实的人性是不能归类的,只有一个字可以形容“真”,就像印象派的画,乍一看很假,但实际上与阳光玩游戏这件事上,只有印象派捕捉到了真实。

有时候总觉得人说话行事,很像电视或者电影里面的演出的一样,会感叹视像世界真实地反映了我们的现实生活,反思一下,其实也不知道是不是我们在模仿我们看到别人的行为别人的语言。

这部电影的写作甚至让我想起了《庄子》的文章。似乎没有中心思想和主要内容。我在**能想到呢?漫无边际。但其实庄子的文章的神最是集中。

在晴,雨,晴,雪,晴,雨夹雪的天气变换中,我们跟着男主一起一天一天的步履维艰,在一部貌似美国西部保育片加荒野求生指南的浓墨重彩的大框架下,故事就在人类心理状态,人与人的关系,还有当时历史背景一块扭曲地交织中,铺开了一片云锦。

喜欢这样的**,让你自己找自己;他没有直接告诉我们男主是怎样一个坚强的汉子,却让男主与大灰熊抗争,自然的力量多大啊,尽管被大灰熊撕扯到支离破碎,只要有一口气,他就会抗争到底;在印第安的**和白人种族的尔虞我诈中,有人会沉沦为一个见利忘义的残暴**的像电影的反派tom hardy那样的人,记得影片认真滴让tom hardy描述了他的头皮是如果被印第安人割开的历程,完全第一人称口述的经历,这样的“洗礼”,很难让一个人的人性保持基本的平衡,当人性克制的那一部分丢失的时候,剩下的就是残暴的癫狂。虽然这名男子也有过丧妻杀人的经历,但至少他没有被残酷的忍生历程所引导。他仍然能分辨是非,善与恶。

而是非与善恶是多难被分清楚的事情,上了年纪有经验的人总爱说“人要看情况办事”,不外乎让你哪个村唱哪个调调,是,入乡随俗是对文明的尊重,但是难道我到印度就可以公然骚扰妇女了么?抱着这种根源于商业社会的实用理论主义对于人类的“要求”:商人在资本主义社会竭力剥削,早期殖民开拓者在印第安人的故土暴虐当地的人民,以至于日本侵略军作出的种种暴行。

面对没有村规民约,没有宗族祠堂,没有国家机关的暴力,没有立竿见影的强烈道德谴责,人们可以放纵自己,犯下奇怪的罪行。2000年前孔圣人说的“君子要无愧于屋漏”现在也还是真是铿锵在耳。

这也许就是君子和小人的区别,这也许也是西方文化和东方文化的一个根本的区别,西方只有根植于土地的地主(landed gentry)和贵族,这不外乎是一种经济实用的代名词,而我们的君子和小人更多的是一种文化道德的命题,这也让多少文人士大夫乃至于皇帝一辈子在自我修养上战战兢兢步履维艰。

无论外界如何风云变幻,城头胡乱变幻大王旗,义所当为我必为之,说的就是男主吧;但这也只是事情积极的一方面,很多好人,不过是确实不经打的馒头。

没有战斗力你怎么做好人?!

知道了法国那帮投机商人的渣行为,男主挟持住渣男,把自己的刀递给印第安女孩,让她进行自己的报复;对自己造成丧子之痛的敌人,决不饶恕,即使被熊把背部抓烂了,咽喉也破裂了,腿也断了,被抛弃在冰天雪地,与狼熊各类猛兽还有暴风雪共舞,仍然坚持着。

一般人只要有一顿暖饭一间瓦蓬,战斗力就瞬间消散,随即安慰自己,将惩罚坏人的任务交给了佛祖,神,阿拉,自愚自乐觉得坏人自有天收。其实也没有什么。人,并不是为了斗争而生存。

武林高手,绝不挑衅,不到最后,绝不出手,一经出手,必定封喉,而已。

人大部分在历史的风云变幻中是被卷着走的,非常无奈;但总有些人吧,直面自己内心,真实坦然地活着。

其实人在自然面前还是很强大的。

《荒野猎人》观后感篇三在电影院巨幕的震撼下,两个半小时过后,嘈杂的放映厅里,一片寂静,连前排进场时超级活跃的棒球帽小哥,转头起身时,表情都是睁目结舌,更不用说,后排一直传出惊呼的女性观众们。相信大多数人已经看过高清资源下的影片了,还记得小李子最后看向的是**么?对的,是镜头,是我们。

他对妻子眼睛的追求是一种欲望,他的脸是一种满足的微笑。然而,当他想想中的妻子逐渐离去时,他又回到了现实,他的眼睛开始有了恐惧,从空虚到现实。他注视的是世界和我们,我们每个人都坐在屏幕前。这眼神是导演透过猎人格拉斯,向我们刺来的一把匕首,短促有力地刺中了每个人的灵魂深处。

就凭这个最后的眼神,今年的小金人早已是小李子的了,就算没得也不用灰心,因为他已经在这部可以载入史册的影片中,奉献了自己的一切,也抛弃了自己的一切,塑造了荒野猎人——休.格拉斯。影片背后的主创团队,无论是导演:

亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图,还是摄影师:艾曼努尔·卢贝兹基,这对奥斯卡级别的墨西哥兄弟,不用多做介绍。影片在加拿大魁北克的深山和雪原中拍摄了7个多月。据拍摄,魁北克没有下雪,随后前往阿根廷南部完成为期9个月的拍摄。

影片交替使用了胶片与数字的摄影装备,画面景深与广角前所未有的宏大,这使得两个半小时的电影,如壮美的山河画卷,表现自然的美、人类的渺小、信仰的伟大,以及杀戮的丑陋。影片的海报里,幽蓝的色调,两个人共骑一匹骏马,在荒野中穿行。前面没有路,后面也没有地方。一个是重伤的猎人草,另一个是水牛战士。

他们有着一颗同样在滴血的心,在无数寒冷的黑夜里,那一小撮火苗,是他们燃烧的希望,复仇是其中之一,永不磨灭,直到生命最后的那一刻,借助造物主之手,让一切结果。

影片中,白天与黑夜,轮番上演着求生、挣扎与厮杀。故事描绘了人类历史早期扩张、文明碰撞践踏、悲歌不断上演的缩影。我们所感受到的是无尽的痛苦,杀人的手,流血的心。

在追逐自然光拍摄的镜头里,我们无数次的看到了“上帝给的定点光。”。很多演员都说,他们每天的工作过程就是等着光来了,时间来了,光影来了,然后演出开始。

雪山的**,冰川的激流,暴风雪和雾林,在自然的舞台下,是印第安人的俘虏和归来,掠夺者的探险事业,猎人休·格拉斯的复仇之旅。

在尾声的部分,有一个镜头,格拉斯与菲茨杰拉德,双双滚下山坡,来到河边进行最后的搏杀,后方的远景峡谷里,正好洒来一束夕阳。我们无法分辨这是在朝阳还是夕阳的时候拍摄的,我们看到的是一个时刻,一束上帝洒下来的追光,令这一瞬间,再也无法被复制。在这个极美的地方,复仇与猎杀,生存与死亡,动物与动物之间,人类与动物之间,人类与人类之间,总是在这片土地上,同一片天空下,轮番上演这些重复的戏码——生存权的战斗。

而关于这部电影,小玄儿在反复重看的时候,被坂本龙一的配乐深深的吸引。声音与影像,是搭配来的,这是电影带给人们,声光电的立体感受。我强烈建议,大家看完影片后,找来原声**,戴上耳机,躺下静静地聆听一次电影的主旋律《the revenant main theme》,你会被这组反复回响的低音提琴旋律,再一次带回那个冰原雪地,感受到猎人格拉斯的意念与喘息。

而《first dream》是心痛的重击,《goodbye to hawk》是丧钟的悲鸣,《the revenant theme2》钢琴与提琴的旋律,是孤独且沉重的脚步,坂本龙一在弦乐的运用上,有着东方人的悲悯,打击乐里充满自然的肃穆。

女人与勇士:生命本真的赞歌

在掠夺者的眼里,印第安人是野蛮的,他们说,要用枪炮向原住民展示文明的力量。而我们的文明,就建筑在这片土地的血泊之上,这些动物的皮毛之下。而导演撕开历史的自圆其说,为我们展示印第安人的智慧,他们的人生哲学与生存技艺。

这样的美丽灵魂,自然由女性来代表,她是猎人休.格拉斯的妻子:美丽的尼波族人。

她在影片的开篇,就为我们带来生命的诗歌。

而在这里,猎人休.格拉斯的特别,也被展现出来,他和原住民的关系,是相爱的,并没有本质上的对立,反而是爱的结合。当然这样的爱,在殖民的大时代下,是无法长存的,他的妻子,终被一位军官夺去生命,村落被焚烧,差点失去了儿子。

在这个真实的故事中,猎人格拉斯,拥有双重的立场,而我愿意相信,他战胜一切的原因,也在于此。

令的他一路活下来的,是传承的信念,是他交给儿子的,是儿子念给他的。只要你还有一口气,尚有一丝呼吸,你就不能放弃,要战斗下去。而格拉斯在几次生命游离的梦中,梦到了妻子的死,妻子的凌空飘浮,风中的话语,麦田的对视。

无论多么的艰难,这永远是他心中最美好的瞬间和情感,而他也认为,妻子一直在看着他。正因为拥有这份情感,他才从未因杀戮而迷失自我,他只是个, 不爱说话,不喜纷争,一心只想守护儿子的父亲。影片中,最感人的一幕,是正在河边觅食的格拉斯,遇到驯鹿群渡河,条件反射地迅速拿起拐杖,瞄准、射击,这是稳准狠的一枪,他就是这样一位出色的猎人。

逃避制裁、做向导、与印第安部落无法避免的斗争,是他不得不选择的生存立场。当杀子之仇已报,他最后臆想中的妻子,是微笑的,是转身离去的。此刻,他与亲人之间,与自我之间的救赎圆满了。

而当妻子走远,剩下的将是无比的空虚与恐惧。就像汤姆.哈迪扮演的队员:

菲茨杰拉德说的,无论你做什么,都无法让你的儿子回来了。在这个复仇的循环里,没有胜利,也没有喜悦,只有一颗淌血的心。

而生存技艺的展示,依托在水牛勇士(buffalo warrior)身上,他从犬狼的口中,抢下猎物,分享给格拉斯,还带他一起前行。他们友谊,建立在至亲的失去、咀嚼的痛快,以及对飘雪的玩味里。影片在第二天早晨醒来,拍摄这位勇士的时候,塑造的是仰视的尊敬,他嘴里说出的土语,如同诗歌,“复仇之心掌控在造物主手里”,这是继妻子之后,印第安人传递给格拉斯的又一条真理。

当格拉斯在雪地里倒下,这个男人在风暴中,为他点**堆、烧热石头、围筑帐篷、用干草为他**、用冰雪释放蒸汽、用熊皮包裹赤裸的格拉斯。每一个动作,组成了风雪间,最伟大的舞蹈,绽放着救助另一个生命的光辉。在结满冰霜的眉间,我看到了目光如炬的伟大眼神,他在与造物主拼时间,拼力气,只为挽救一颗,同样破碎的灵魂。

复仇之心:杀戮的无限循环

印第安人在影片中,既有复仇与战斗的部落,也有独立且伟大的个体。而反观拓荒者们,贪婪的行为,除了印第安人,他们还杀自己人,并且是冷酷的将人置于死地。格拉斯一路被拓荒者抛弃,一路被印第安人救助。

在18世纪末,19世纪初期,大量的拓荒者来到北美的土地上,他们漂洋过海,离开家乡,却也让原住民失去家园,于是这片土地的沉寂终被打破,一切对自然的崇敬与文化,都被所谓的更先进的文明抹杀。枪炮和马匹,带来了杀戮的循环。

如果说上一次的《鸟人》,导演将好莱坞的名利场和生态圈,解剖给我们看,是存在精神在现代都市的释放。而这一次,他不只犀利,且野心更大。他用《还魂者》将早期殖民掠夺的原罪,展示给世人看,是存在精神在荒野的释放。

这样的悲壮,必须在大自然的原生态下去演绎,才能让我们看到自己的渺小,感受其中的悲怆。无意中看到一段资料,显示影片拍摄地,至今仍是法语区的加拿大魁北克地区,于1535年,法国船长杰奎斯.卡蒂埃,带领200多人来到了东海岸的魁北克附近,停泊在一个印第安人部落旁边,船长杰奎斯问酋长,这是什么地方?

酋长指着一片棚屋说:kanada,意为“村落”或“聚居地”,船长便将这片新法兰西土地,命名为canada。

影片开场的一连串大场面调度,镜头追身地跟拍,最后仰天望向几只雄鹰飞过,惨烈与悲壮难以形容,只能依托于,镜头视线回落后,远处走来的老人,呢喃的吟唱,像是灵魂的超度。不知道这中间是否有过一剪刀,但是这段流畅的战斗群戏,远方的战马奔腾,天空的飞鹰掠过,毫无保留的,为我们打开了历史的战场。

影片中的部落首领,一向是严肃恐怖的,苍老的脸庞上,画着黑色的图腾,他的眼神里是仇恨,是失去女儿的愤怒。而当他们最后与格拉斯正面的相遇,杀掉格拉斯的仇敌,又从他身边走过时,是不屑的饶恕,是造物主的宽容。这样的杀戮从来都不是死循环,良知令人们心怀感激。

上帝之手:在造物主的注视下

印第安人说,造物主掌控一切,他们是真正生活在这片土地上,对造物主心怀敬畏,懂得与生灵共存,在心灵上,离神明最近的人。他们不知道上帝是谁,但是他知道尊崇自然法则。上帝与造物主,也许就是那个赋予你生机的人,他可以是林间的松鼠,可以是倒地的水牛,可以是原谅你的敌人。

当水牛勇士,走过残破的教堂时,他的心中,也可以读懂那更古不变的苦难。这间破败的教堂,是残存的信仰,在这里有家人,有爱。导演亚利桑德罗的影片,从来不缺这样的梦境与臆想,他要表达的,人物内心深处的情感,都在这里。

演员多姆纳尔·格里森在采访中谈及,导演在开拍前,同大家举杯说:“我希望所有人,跟我一起,享受这场苦难。”,之后就正式开拍了。

这部电影里确实充满了苦难:肉体之苦,心灵之苦。并且这份苦楚是有温度的,摄影师似乎从不在意镜头被血溅、被湿润。

从灰熊的喘息开始,之后是格拉斯的气息,以及与仇敌拼刀子的血溅。

格拉斯在从坟墓里爬出来,与儿子告别,踏上复仇之旅后,他从一个猎杀与掠夺的循环里,脱离了。从庞大的时代车轮下,微小的依存者,变成了一个伟大的独立个体,他逆向而行,踏上自我救赎的道路,数次在风雪中、甚至是马肚子里,天与地之间,如同赤裸的孩子一般重生,只为他的blood of my blood。惨痛的失去,让格拉斯更加坚毅的存在。

他也知道杀了仇人,儿子也不会归来。但是这是蛮荒之地的生存法则,只要还有一口气,就要战斗到最后,对灰熊是这样,对仇人,更是如此。上天赐予我们存活的机会,让我们总是先经历伤痛,再思考如何存在,这也是格拉斯最后看向镜头,抛给观者的问题。

灰熊为了保护自己的孩子而死,格拉斯也要为了孩子拼劲最后一份力气,他说他早已不怕死了,因为与死亡之间的搏斗,他早已完成了。令他恐惧与震撼的,是梦中那数以万计的水牛头骨,他看到了人类的残忍。似乎可以预见,在这之后,将会变成无数的人类头骨。

有人说好的电影故事,充满想象,令人血脉喷张,亦或者展现个体的观察,令人体会深意。我任性的觉得,这部《还魂者》都做到了,所以可以称之为伟大的震慑。人说伟大的故事都是悲剧,而这部《还魂者》也不例外,其中的悲怆难以名状,它是小玄儿内心中,2015年的最佳,没有之一,愿与你共赏。

小李同学,一路走来辛苦了,我在此预言1月10日,也就是今晚,他将再度加冕金球奖,最佳男主角。并且奥斯卡,我也赌他赢!

虽然法鲨也很强,但是小李更值得褒奖!

荒野猎人观后感 篇8

“存在还是毁灭”,这是莎士比亚《哈姆雷特》中的经典台词,之所以称为经典并且久为流传,是因为这是剧情矛盾积聚到一定情况下来自主人公灵魂深处的发问,更具悲剧氛围,更能够直击人心。人尤其是在逆境的时候,更应该有一种开拓和进取精神,以及支撑其进取的信仰或信念,去构建一个精神家园。哈姆雷特之所以没有选择死亡,除了人的本能求生的欲望之外,更多的是因为他认为自己更崇高的使命是“复仇”,而《荒野猎人》中贯穿整个故事的主题也是复仇。但是仅仅如此吗?并不是,任何事物都具有多面性,而《荒野猎人》所体现出的正是如此。

影片《荒野猎人》采用单线叙事的方式,讲述的是以主人公格拉斯为代表的文明人来到印第安人里族的地盘上,抢夺野兽皮毛赚取利益却遭到里族的追杀,格拉斯的团队陷入困境。格拉斯也在探路时与一头熊的正面冲突中身负重伤。由于路程行走艰难,队长留下三名队员霍克(格拉斯的儿子)、布里杰和菲兹杰拉德照顾格拉斯,其他人继续寻找出路。最后菲兹杰拉德为了自己的利益杀死了阻挠他的霍克,丢弃了格拉斯。格拉斯凭借着自己顽强的毅力,在环境恶劣的荒野中为了生存历经种种磨难和痛苦,有外部环境所带来的寒冷与种族间的杀戮,也有自身伤口复发致使的昏迷,但都被强大的生存意念和复仇心理所战胜。格拉斯最终走出了荒野,回到住所与队员会合后开始了他的复仇之路,菲兹杰拉德最后死于上帝之手。故事并不复杂,除了复仇的主题外,还从精神层面表现了这样两个观点:种族之间的`平等性和信仰的重要性。

种族之间的平等性是指人与人之间除去民族性、功利性所剩下的能够相互给予的爱和善意。《荒野猎人》故事发生的背景是1823年的美国西部,铲除了障碍的新国家正忙着向西扩张版图。大多数探险队靠捕猎河狸,获取毛皮赚钱谋生,发家致富,殖民地人口大量涌入西部,大规模狩猎对自然环境的破坏甚至对原住民本身的迫害渐渐地培养起了印第安人的仇恨,物质文明带来了无限的欲望膨胀。“也许,你,我都是兄弟”根本没有文明,是白种人视红种人为野蛮人的重要原因。哥伦布登上美洲大陆后,在给赞助人的信中描写山川、河水、森林,描写夜莺的歌声有多么动听,而事实上他看到的只不过是“钱途”,唯独一笔带过沿途遇到的原住民,他们不计其数,没有什么特别的地方,也没有看到任何国王。探险家用自己的标准判别野蛮的定义。可是除了金钱与利益,除了科技,真正文明的本源应该来自于人心。格拉斯所带领的团队和其他处于荒野之中的团队,确确实实也成了野蛮人,甚至由于自身利益的驱使变得更加野蛮不堪。我们不禁应该反思,真正的文明是什么?当科技、金钱一切没有之后,在大自然面前人都是渺小的,退回野蛮时代是否还会如此冷漠?

真正的文明是什么?当科技、金钱一切没有之后,在大自然面前人都是渺小的,退回野蛮时代是否还会如此冷漠?

信仰是无论什么年代都不能缺乏的,一旦缺乏便会导致精神危机。当格拉斯被同伴抛弃于荒野之时,他经常出现的梦境是自己的妻子所说的:“当暴风雪来临的时候,站在树前面,你看它的枝叶,觉得一定会被风吹落,但是再看它的树干,纹丝不动。”树是伟大的,因为它有根,有根就意味着永远屹立不倒。就像三毛所说的:“如果有来生,要做一棵树,站成永恒。一半在土里安详,一半在风中飞扬。”正是这样的信念把格拉斯一次又一次拉回生死线的边缘。当物质文明退化的时候,现代意义上的精神文明,即文化也会退化,因为首先只能凭着本能去解决温饱问题,而遇到的困难无法解决,一切只能借助上帝来解释。人在大自然和复杂的人性中显得如此渺小。但正是我们的信仰才会约束自我,坚持自我,在困境中显得如此之伟大。就像在最后复仇之时,格拉斯把菲兹杰拉德交予上帝去处理,因为他相信上帝的存在,存在即合理,存在即正义。

“当暴风雪来临的时候,站在树前面,你看它的枝叶,觉得一定会被风吹落,但是再看它的树干,纹丝不动。”

当我们进入最原始的生活状态时,面对神秘的大自然固然很渺小,但是任何一条生命都是伟大的,都是平等的。这便是《荒野猎人》所追寻的,也是我们应该永远追寻的。

荒野猎人观后感 篇9

小李子时隔多年凭借一部《荒野猎人》(TheReventant)一举夺得奥斯卡影帝,不负22年以来影迷的支持。这部电影的英文译名为“还魂者”,主要讲的是Glass被灰熊攻击受重伤后,同行伙伴抛弃他并残忍杀害他儿子,他为给儿子Hawk报仇坚强求生,克服种种艰险最终复仇的故事。

整个影片故事背景是十九世纪二十年代美国西进运动,富有冒险开拓精神的美国人为了生活,步入蛮荒之地,这里丰富的动物毛皮资源成了他们攫取的对象,用枪杆说话的美国人将印第安人当成了野蛮族群,他们对其进行杀戮,而印第安人进行了浴血反击。

令我印象深刻的是主人公Glass坚强的意志和强大的生命力,就像影片中Glass所说的,爱人和儿子相继被杀,他已经不惧失去任何,包括生命。在荒蛮之地,飞沙走石,原始森林,冰川河道,他都幸存下来,靠的是他坚强的意志力和顽强的生命力,假如人人都有这样的精神,那么这个国家也就充满了生命力。同时,令我感触颇深的是美国人信守的“契约精神”,它是西方人主流精神,象征民主自由和平等,也是司法精神。猎人们不仅是猎人,也是公司的雇员,在路途和工作中都必须对队长命令进行遵守和执行。美国现代秩序建立在二百多年来几代人的契约精神上,建立了良好的社会秩序,精神信仰,才能让美国成为现代民主国家。

这部影片,没有酷炫的科技特效,没有动作大片的血脉喷张,故事情节平铺直叙,拍摄手法为自然光线,演员基本上台词不多,更多是身体语言,但莱昂纳多的精湛演技还是让人折服。一个人在荒蛮之地开山劈地,趟河过路,恰是这些平常的画面、文化的内涵引人入胜,使观影者身临其境。

荒野猎人观后感 篇10

“风吹不到有根的树。”

里族妻子的一句话,成了格拉斯在荒野中顽强生存的信念。一条河,一片林,伴随着他至始至终的复仇信仰。

这是一个发生于美国与印第安冲突时期的故事,即很好地反映了美国历史中一段不堪的插曲。主角格拉斯与其一伙同伴入侵里族领地捕猎皮革,却不想遭到了里族人的攻击,一下死伤过半。或许看到这会觉得·里族人野蛮无理,但影片的开头,一个长镜头中,猎人们正捆着捕获来的皮草,一张张都鲜血淋漓,似刚从活的野兽身上扒了下来。不难想象,一伙陌生的人就那么踏入了里族人的圣地,轻易忽视他们的信仰,战争,难免要爆发了。而这,只是一个导火索。

那时格拉斯率领着团队逃过一劫,但影片一个镜头摆向里族人,一个老者近乎绝望而痛苦地走来,周身的河已布满了族人的血。

然这影片的悲剧之处并非种族间的互相伤害,而是同类人之间的抛弃与冷漠。

格拉斯在决定弃船而逃时,遭到了菲茨杰拉德的强烈反对,理由很简单,他若拼死累活地猎获了皮草却不要一丝一毫利益,那简直是蠢到家了。就这样两人争吵,牵扯出格拉斯的里族妻子与儿子,复仇之树,已悄然萌芽。

母熊护子而撕咬格拉斯的插曲看似是为格拉斯遭抛弃作了铺垫,其实还与猎人内部的纷争作了对比,野兽尚且能为了亲人而拼命,人为何却要互相伤害?太多的诱惑摆在人的面前,生存、物质紧紧地蒙蔽了他们的心。菲茨杰便是如此。然他的可恶

丑陋之处并不止于此。

他狠心杀死了霍克,让格拉斯一直被旁人嘲笑的里族儿子,只因霍克想在菲茨杰妄图狠心置格拉斯于不顾时制止住他。这番,格拉斯的复仇之树便很快茁壮成长起来了,或许他真正想要复仇的,是那些有着严重种族歧视的人。

格拉斯的复仇之旅其实并不顺利,前有仇敌,后有里族人追杀,身体还带着严重的伤,连生存都成问题。我们大可将这复仇之旅说成是为人类间残酷的生存竞争,但更多,是有一种信仰。坎坷的复仇之路中,格拉斯与一波尼族人结伴,却在梦醒时见其被吊在树上,脖子处还挂着一块牌子“我们都是野蛮人。”格拉斯注视于此久久不能释怀,到底为何人们会如此冷漠与荒唐。

自然,为了凸显格拉斯是个在漠然人群中唯一一个敢于对这种种族歧视发出挑战的人,影片又为他安排了一个救苏族族长女儿的情节,这种自身难保的情况下,他依旧能想着救一个与自己毫无关系的人,可见其心底深处的纯良。

然复仇之路的高潮,应是格拉斯于马腹中大梦一场惊醒后的故事,人称此处是格拉斯的重生。之后,他找到了自己的团队,难料菲茨杰已逃走。最后那场雪中的争斗,复仇已近乎完结,格拉斯却偶遇了先前被自己救下的苏族人女儿的部落,他将菲茨杰交由了族人处置,只应了一句:“复仇在上帝手上,不是我的。”他又何尝不想同种人之间友好相处,可是菲茨杰的内心,已经扭曲地比那些他们口中的野蛮族人更丑陋了。苏族女儿路过格拉斯身旁时,由马上一个高高俯视的眼神,大概,是同情与不解。

“如果你看着树枝,你确信他一定会落下来,但是,如果你看着树干,你会看到他的强韧。”而此时的格拉斯再回想这句话时,复仇已结束,信仰便也不在了,根似乎也倒了。生命的最后,只是一阵于树旁的喘息,人说,那时回归了根本。

荒野猎人观后感 篇11

上周五首映《荒野猎人》时就想一睹这部助力小李子在等待了xx年之后获得奥斯卡影帝的佳片,今天终于找时间品味了一下。

首先感受到的是小李子为拍摄影片的付出。整个影片的背景基本都是在冰天雪地的森林山地里;片中有大量在冰冷刺骨的雪水里摸爬滚打的镜头,仅这一项就是对人毅力和体力的考验。其中还有很多吃生肉、睡掏空的马尸等镜头,在背景的残酷条件下很多流鼻涕、眼泪等自毁形象的镜头就更不用说了。虽说拍片肯定会用到很多技术去尽量让演员少受罪,但以我感觉到的影片拍摄的真实程度,拍这片的付出肯定会大于拍普通影片的付出。

影片中让我感受最深的主要有三个方面:爱、正义和坚韧。

影片在叙事上主要讲述休·格拉斯为儿子复仇的故事,里面充满了残酷、残忍的情节,但整个影片却贯穿着休·格拉斯对妻子和儿子的爱。没有这份爱,休·格拉斯是无法在身体多次饱受摧残的情况下并在残酷的自然环境下坚持活下去的。其后来对约翰·菲茨杰拉德的刻骨之恨,也正是源自对儿子深深的爱。

整部影片的复仇主线,也是源自人内心对正义的追求。作恶者必受惩罚正是对正义理念的基本体现。为了追求正义,人们可以不惜代价。约翰·菲茨杰拉德在向狩猎队郑重承诺照顾休·格拉斯的情况下却抛下身受重伤的休·格拉斯,想让其死于严寒和伤痛;残忍杀害了格拉斯的儿子,并半威胁半欺骗地拉走了准备照顾休·格拉斯的同伴。约翰·菲茨杰拉德的眼里只有利益和厉害,为了自己有利可以不择手段,人性之光已经近乎泯灭。为了让菲茨杰拉德受到应有的惩罚,为自己的恶行付出代价,不仅格拉斯未等伤口愈合就踏上了艰险的复仇之路,狩猎队的队长也奋起追捕菲茨杰拉德,并为此付出了生命的代价。如果单纯考虑自己的利害,格拉斯最好的选择也许是在营地好好养伤,之后再不踏入几乎让其丧命的艰险之地;队长的选择也许是息事宁人,并一门心思继续赚自己的钱。我相信这个电影背景下的这个假设在我们社会的处事习惯下很可能发生。历史和周围发生的故事告诉我们,国人很多都是利害第一,并为此不惜大和稀泥,正义很难成为我们权衡一件事情或决定一个行动的重要筹码。在这样的情况下,最后就是约翰·菲茨杰拉德这样的人作恶的不到应有的惩罚,并有可能呼风唤雨、大行其道。我总感觉,英美国家建立良好的社会秩序是和其不容忍恶行对正义的伤害密切相关的;经常听到特种部队为了营救一个普通人质不惜代价而牺牲了好几个优秀战士的情况。如果说这里面也有算计的话,那就是正义为大;而不是利害优先。格拉斯和其队长为了让恶人收到惩罚,冒着生命危险和最后一死一伤的代价,最终让正义得到了体现。

一个人的生命到底能够有多坚韧,格拉斯在《荒野猎人》中做了最好的阐述。跟棕熊搏斗伤筋断骨;在重伤的情况下被队友试图残忍杀害,之后抛弃在大雪纷飞、天寒地冻的荒郊野地任其自生自灭;在伤口远未愈合的情况下被敌人追杀,重伤之下被从湍急的瀑布冲下;之后又骑着战马摔下山崖……屋漏偏遭连夜雨,船破又遇顶头风。似乎上帝都是在处处为难这个可怜的人,生命就像一片只剩一丝叶柄连接着,又遭遇风霜雨雪拷打的叶子;眼看着就要凋零,但他最终活了下来,叶子又焕发出了一丝生机~生命可以很脆弱,也可以很坚韧;来这世上一趟不易,即便历尽风吹雨打后坚韧地焕发出生命的光彩,也要远比脆弱地凋零更让人感动。

荒野猎人观后感 篇12

刚刚看了《荒野猎人》,自我感觉并非一部经典好片,但却十分值得一看。

故事剧情可以说是幼儿动画片剧情的复杂程度,20字遍可概括所有剧情。影片本身并没有什么深刻的内涵思想。然而由于本片的取材选景和高超的拍摄技巧让片子变得很美很美,血腥不是重口,反而烘托出那一份自然。一个简单的故事平铺在一个空旷,美丽,雄壮,自然的环境下显得如同艺术品一般,本片的取景简直无可挑剔,整部电影就是沉浸在各种类型景致之中。

实话实说,剧情上看这绝对算的上一部烂片,但她太美了,太美了,也只有在这种环境下演绎这种在一般环境下视为破事的事,才让人感觉毫无违和感,反而十分恰当,美丽的加拿大风光让这个故事深刻。从这个角度看,这是一部好片,值得一看。

倘若你热衷与那些大众口味的电影,你几乎会对这部电影无爱的,可是美到这样的电影,你已经不能把它看做一个娱乐项目,而应该把它看做一个视觉上的洗礼。这并非什么天花乱坠的特效,而是自然之美。倘若你能这样看待这部电影,它还是十分值得一看的。

最后,加拿大风光已经让本人如痴如醉。倘若,倘若有机会,必去体验一番。北美确实美丽,地广人稀,原始的自然风貌…嘻嘻,美到废话都多了。

荒野猎人观后感 篇13

星期六和一一去看《荒野猎人》,实际是自己想看,一直知道这个影片不适合一个不到8岁的孩子,可是自私的我依然把孩子拉到影院。

影片很血腥、暴力,讲诉了人对自然的无度掠夺,人与人之间金钱、利益、欲望的无休止的膨胀。种族歧视,人性的对物质无穷无尽的索取,一切都是人性中的无尽的'欲望,不惜无尽的鲜血,付出生命的代价。

总认为孩子看不懂这么艰涩、难懂的影片,但是孩子确实看懂了,并且以她的角度解读了影片,孩子不理解人为什么为了金钱宁可丧失生命,真正震撼孩子的是主人公为了活下来,发挥了人所拥有的一切潜能。

活下来,报仇,当活下来成为信念时,一切都不值一提,主人公刨开马肚子,取出马的内脏,钻进马的肚子,度过寒冷的夜晚,连我的有些受不了,问孩子害怕么?孩子并不害怕,整个影片类似的场景还有很多。我第一次正视了一个孩子的承受能力,但是最后我们依然没有看到结局,孩子怎么都不看了,我们在正义即将战胜邪恶的那一刻,离开了影院。

一部获奖影片,并不是人人都能深刻理解,人人都有自己的理解,就像疯狂动物城,每个人都有自己喜欢和厌恶的自己和他人。

荒野猎人观后感 篇14

在今年第88届奥斯卡颁奖典礼上,导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多凭借《荒野猎人》斩获了最佳导演奖。这也意味着他成为约翰·福特、约瑟夫·L·曼凯维奇之后,奥斯卡历史上第三位连庄这一奖项的导演。据悉,影片将于3月18日正式上映。主演莱昂纳多也将来华参与电影宣传。

导演最接近纪录片的电影

《荒野猎人》一直被冠以“现代历史上拍摄难度最大的影片”之名,参与过这部电影的主创们都表示过这部电影的拍摄是多么艰难,从严酷的自然环境,到电影技术方面的苛刻条件,都在挑战着电影制作的极限。而导演伊纳里多却非要挑战这个不可能完成的任务,从一些毛皮猎人的日记中重现了那段未被文字记载的历史,犹如一个工匠精确地打磨一件艺术品。

导演伊纳里多在叙事中运用大量没有人物的空镜头,自然光和环境真实的天气变化为电影平添传奇的色彩,场景或是纯净或是辽阔,看似毫无意义的画面却始终让故事渲染在壮阔的情绪和氛围中。当格拉斯找到爱子尸体之后的悲痛欲绝,穿插着浓雾从落基山脉上缥缈而下的镜头,一种沉痛的哀悼,让在场观众切身体会到莱昂纳多的切肤之痛与求生意志。

为此,整个剧组不得不去适应环境,与大自然互动,这应该是导演做过的最接近纪录片的电影了。在导演看来,把大自然当做有生命的个体,而不只是一件货物。“当你突然意识到,你和一株植物,一条鱼,一棵树一样时,都是有生命的个体,那么生存于世的体验便被赋予了更强大的意义。这就是我从这个人身上学到的东西,我真的很为之感动”。

所以,在《荒野猎人》中,本来是一个以复仇为主线的线性故事,导演却将之转换成一个关于人与大自然关系的存在主义诗歌。格拉斯的复仇是由愤怒所驱动的痛苦之路,一旦完成复仇,生命的意义就崩塌了。

没有故事板,只有排练

《荒野猎人》大部分场景都是在加拿大的冰天雪地里完成拍摄,为了追求真实感,导演在拍摄之初并没有像之前的创作一样绘制故事板,而是直接通过预演来保证影片中复杂场面的连贯拍摄。之前的演员和布景都是可控的,但这次的舞台是大自然。这就像在大自然这个巨大的舞台上演出一场规模宏大的戏剧。

由于影片中的台词很少,大部分都是靠镜头调度与演员表演来支撑起整个故事。所以,在表现这样一部宏大的作品时,导演一方面会近距离展现人物的呼吸和流汗的细腻真实感,另一方面也会转换到视野宽广式的广角镜头下,将观众带入角色的灵魂。每场戏都像是在演一出舞台剧,一遍一遍地彩排。

电影中第一场猎人遭袭的戏份,是导演花了数周的演练才得以实现的。导演研究出拍摄路线,然后冒着大风雪开始了排练和测试。演员们排练第一天就得穿着橡胶防水靴,在齐膝深的冰冷河水里跋涉,雪还一直下。这个场景有大概两百个演员扮演印第安人和毛皮猎人,几十匹马,以及大批的弓箭,步枪等。这些场景调度都是在精确的排练与打磨之下完成的结果,所以当观众们看到影片中的那场精彩刺激的偷袭桥段,都会有种身临其境的感觉。

尽管电影在后期有一些特效镜头的辅助,但导演伊纳里多还是尽可能的还原大自然的真实力量。电影中有一个单镜头主客观无缝衔接视角的场景,发生在格拉斯发现约翰?费兹杰拉德(汤姆? 哈迪饰)杀了队长的那场戏。格拉斯发现了队长的尸体,在寂静的大雪中悲伤,暴怒涌现于内心,如同身后山上随即而来的雪崩一般——这段戏并没有用任何特效。这得益于剧组成功地用直升机在莱昂纳多悲伤的那一刻准确地人工制造了一场雪崩。对于如此精细复杂的工作,基本上就决定了这是一次“只许成功,不许失败”的拍摄经历,而导演也不负众望,在保证莱昂纳多在镜头焦点之内的同时,也让后边山上雪崩的背景清晰无比。

《荒野猎人》中的每一个镜头都是经过导演精心设计的,就像工匠打磨艺术品一样精确细腻,使得每一帧呈现出来的画面都展现出极寒之地波澜壮阔、浩翰飘渺的奇观景象。3月18日,《荒野猎人》正式上映,特别推出的IMAX版本将为中国观众将为带来震撼心灵的视听盛宴。

荒野猎人观后感 篇15

首先说呢,《荒野猎人》是一个很不错的佳作,导演冈萨雷斯去年拍摄的神片《鸟人》获得了很大的成功,这部新作更是多了些凌厉和蛮荒的气质,画面很是震撼;还有担任《鸟人》和《地心引力》的摄影师把摄影技巧也发挥的淋漓尽致,每一帧的画面都是堪称完美,展现出了一副美轮美奂,蓬勃大气的荒野景象。

还有这部电影**摄开始,几乎很多人的焦点都汇聚在男主角小李子上面,各种调侃说小李子有变胖了,又变的邋遢了,那简直是说的惨不忍睹,后来才知道,原来人家的变化都是为了拍摄这部剧作的需要,这是一种什么的精神啊。为艺术献身的崇高理念。但是当你看来电影才会知道,那**是仅仅献身那么简单,那是堪称豁出命的演出!

在《荒野猎人》这部电影中,小李子扮演的是一个皮草商人,画面一上来就是和一头巨大无比的大熊进行战斗,当然结果是**的惨的不能再惨了,但是也是挺有意思的,一说到这个想到前段时间制片方辟谣说:“小李子没有被熊**”,这是多么无厘头的声明哈,简直都能深刻体会到小李子的尴尬,但是在看电影的时候,也在想这个电影到底是怎么拍摄的?镜头几乎是一面镜子。看来小李真的是在为自己的生命而战。

但是何曾想到,被熊虐只是刚刚开始,接下来才是正式的“小李子历险记”的开始,身负重伤的小李子被同伴活埋并且抛弃在了荒山野岭,狠心的同伴们还杀死了他的儿子,在冰天雪地里,小李子考着自己强大的毅力活了下来,并且努力让自己强大。在接下的镜头里你会看到

他吃活鱼ps:感觉像是真的在吃

他在激流里求生

他在吃野生动物的肝脏

他被野人追杀

他掉下悬崖

他快要被冻死

他的恩人被别人杀死

.......

最后,他找到了杀死恩人的人,并与敌人进行了激烈的战斗

简单的罗列出这些就能体会到这中间的悲惨,小李子所扮演的皮草商人在影片中经历了一次又一次的虐身和虐心的经历,那是一个没有终点的炼狱.听说拍摄的过程也是如同地狱一般,可以看出这部《荒野猎人》是小李子和制作方在用生命做创业!!

当时看完电影就在想小李子能否凭借这个电影获得奥斯卡奖项,因为平心而论,小李子的演技并没有太令人难忘的地方,大部分的表演都是来自于肢体,而且人物还一直在垂死边缘,好像是一个动作一般,还有表情也是都是差不多,感觉就跟复制粘贴的似的,感觉更多的感觉是在看一场真人秀节目,可见这次小李子能拿奥斯卡奖项,是评委们看在他的苦劳上面了,好像不是演技吧,哈哈,猜测哈。还有小李子的对手也是不容小觑的。

总体来说呢,小李子为了奥斯卡奖项,可谓是拼尽全力了,奥斯卡名人喜欢演什么,他就表演什么电影,可谓是下足了劲了,我猜测要是这都还不给他奥斯卡奖的话,估计会精神**,堵人家家门去吧,哈哈

看完这部《荒野猎人》就不要研究这些了,其实通过这部电影可以看到,一个人,为了一个梦想,是多么的拼命!!